「笔尖上的中国」——艺术家施文英
个人简介：
施文英，台北及巴黎美术及文史双硕士，曾任法国华报副总编，曾为台湾《现代美术》撰写艺术报导及评论，水墨画及油画连续多年入选巴黎秋季沙龙，巴黎艺术至尊沙龙…等，在欧洲及亚洲举行多次个人画展及联展，作品为私人收藏。艺术著作有《中国剪纸形式与演变》、《禅宗思想与中国绘画》等。画家、诗人、作家，曾获多项全球华文文学大奖。
作品赏析：
生态系列-动物篇
《鹿苑》布面油画 92x73cm 2021
《收获》水彩 41x30cm 2021
《緑意》布面油画 116x89cm 2014
《蓝灵》布面油画 116x89cm 2013
《迷思》油画 60x60cm 2013
人物:
《低眉》油画 40x30cm 2021
《平視》油画 40x30cm 2021
欧洲景物:
《雪山》油画 80.5x65cm 2015
《熏衣草田》油画 92x73cm 2021
《船》油画 50x40cm 2020
抽象油画:
《回流》油画 81x65cm 2016
《生之韵》 油画 81x65cm 2014
施文英自述：
在画抽象画的同时，我依然画具象画，只因为无法摆脱对巴黎美的迷恋。法国的天光云影，山峦溪流，都美得灿烂独特，难怪印象派会诞生在法国!
在西方的艺术之都，如何在学习西方绘画语言的同时，又能够保有中国的人文精神与传统特色? 到了巴黎之后，我就不停地思考与探索，尝试把西方绘画的“满”，与中国水墨的“空”，放在一起；厚重与轻灵，共冶一炉。在异国他乡，建立起一个属于自我的精神家园。
创作时，我以心灵和感性去体会周遭的世界，倾诉自己内心的感悟，赋予作品一种灵动的生命力。
我用画幅表达对大自然的热爱，对环保的关怀。希望自己能恒常保有一颗童心，尤其是一颗真诚的心，希冀能画出感动自己，又能够感动别人的作品。
抽象水墨:
《怀旧的风》水墨、45x35cm 2013
《生命韵律》水墨、18x24cm 2017
《不忘初心》水墨、31.5 x34.2cm 2013
《水火之诗》水墨、98x68cm 2019
不论是抽象或具象作品，一位真正的画家是用心去创作的。
施文英画的不只是眼前的世界，更以纯熟或独特的创新艺术手法去表现她自己的内心。
在艺术上，施文英不拘一格，勇于尝试不同的媒材或题材，追求不同的画风。她的作品游走于具象、抽象之间，也游走于水彩、水墨、粉彩、油画和丙烯画之间。
施文英多才多艺，是记者、作家、画家、诗人，翻译，身兼数职。她走过了许多国家，经历了不同的文化国度与人文环境。她的文化学养丰厚，又具有思想性，加上丰富的生活阅历与艺术的多元化，使得她的艺术视野与创作都与众不同，自然而然地传达出一种特殊的艺术魅力。
她的作品富有生命力，自有一种感动人的力量。她以真诚的心，感性的经验，灵动的绘画形式，传递出一种特殊的情愫，作品中除了自己对绘画的感悟之外，也同时饱含了人生的哲理。
摘自: 黄育顺博士《 感性与哲理—施文英绘画作品的表述 》