名家临古系列：王福庵临《虢季子白盘》
王福庵（1880～1960），原名禔、寿祺，字维季，号福庵，以号行，别号印奴、印佣，别署屈瓠、罗刹江民，七十岁后称持默老人，斋名麋研斋。浙江杭州人。现代书法篆刻家，“西泠印社”创始人之一。
年五十居上海。精篆刻，书法工篆、隶。得吴昌硕鼓励，另辟蹊径，专工小篆与金文。所书小篆工整规范，秀美遒劲。所篆《说文部首》字帖、《说文作篆通假》，向为行家肯定，成为学篆范本。
王福庵在近当代书印坛威名赫赫。除了自身的综合创作实力极高，影响至今犹炽的原因外，无疑与他参与创立西泠印社密切相关。王福庵年二十五便与叶铭、丁仁、吴隐等共相擘划，创设西泠于西湖孤山，居功至伟。
王福庵擅篆隶楷三体，成就大小依次为顺序。王福庵篆书风格多样，既有师法两周金文的大篆，兼及模拟取法《石鼓》，更有追踪李斯、李阳冰的玉箸、铁线篆，还有融会金文的小篆和参用汉金文的缪篆等。无论是哪种品类，无论笔画粗细，结体平正或欹侧，皆以工稳见长，匀整而劲健。晚年从汉文字悟得天趣，参以缪篆排叠之法，最终将小篆与金文贯通，巧妙化用，随心所欲。字形平方正直，运笔屈曲盘回，结体绵密，饶有隶意，朴厚古拙，尤独出冠时。一生临创作品难以计数，都能以平中见奇、静中显动的基调来统摄。这当中很重要的一大手法就是篆隶互参。隶书虽有装饰化因素，他却能够做到平中见奇，妙就妙在此处。就如同玩杂技之人，看起来处于一种特别危险的处境，最终巧妙把控，而能化险为夷，这是书家应变能力的见证。因为有深厚的篆隶书功底，其楷书亦自出机杼，别树一帜。
王福庵临《虢季子白盘》
王福庵的金文临作，用笔往往较为均匀而结体欹侧生姿，个人面目显著。临《虢季子白盘》却很别致，接近范本面目。《白盘》线质挺劲流畅，属清丽一路，韵味风神流荡。部分字口稍有漫漶渗蚀，然细观文字，极富变化。用笔谨饬，一丝不苟，圆转周到，很有情致。结字灵活多变而有奇趣，或欹侧、或谲诡，变化之多，令人叹为观止。虽然字与字基本对齐，但大小、高低、宽窄相互呼应，揖让有度，自然生动。此器平面宽阔，书写者随心所欲，尽情发挥。字距、行距空阔，分行布白大，洋溢着从容不迫、优游闲适的风韵和气息。章法疏朗清雅，每个字既有独立性，彼此间又有呼应顾盼之势。
虢季子白盘拓片
《虢季子白盘》既是名品又是精品。最主要的笔法特征是多用长笔画，有时刻意拉长，有效地改变了整个字形的疏密关系，使得结体多为纵长取势，疏密有致，工整而不刻板，严谨又极具变化，造成强烈对比的效果。字形中块面状的装饰化成份已经减少和弱化，凸显书写性。字形处理均因字赋形，笔画多者任其大、笔画少者任其小，且疏密有致、长短得宜，格外生动。铭文有行有列，空间感极强，这种疏朗萧散的布局和优美舒展的字形构成了极强的“形式感”，无论是直接临摹还是借鉴到创作中，最好不要写得过于拥挤。但也不能走向另一个极端，变得松散拖沓，强调“形散而神不散”。
虢季子白盘
在选临金文时要注意到，名器往往是一器一型，风格差异巨大。但毫无疑问，彼此之间始终会有共同的特点。临摹时先要抓住这些共性的成份（其实临摹其他书体时比如隶书和草书时也要如此），而后再关注个性的部分。所谓共性成份，最简单、最直接的做法，就是先关注某一个常用字的写法，找出在不同风格的金文中的差异，掌握了不同写法，而后总结出一定的规律性。这种做法的本质，就是不断提高个人的应变能力，而后由此及彼，进而关注结体的自然性，及至整个章法的处理，获得全篇的和谐。从单字到整体，再从整体到单字，两者兼顾，不可偏废。
虢季子白盘全形拓
王福庵在46岁时，因手拨电风扇开关触电伤脑，曾卧病两年，愈后每伏案稍久，即感头晕目眩。但是，无论是写字还是刻印，都看不出不适意的状况，可见其过人的功力和毅力。此作款字中有“戊子立夏”字样，时在1948年，王福庵已61岁，功力炉火纯青。临作用笔非常稳健，笔画均匀，“忽略”了拓片中那些风化剥蚀的部分。这是一个书家在自身审美观点主导下的筛选，最终紧紧抓住“书写性”这一特点。
金文是书写后再范铸或镌刻在青铜器上的字体，墨迹己不复存在，提供的是一个个外在的“轮廓”。关键在如何把“碑迹”转换成“墨迹”，把“字体美”转化为“书体美”，这是临摹碑帖的根本要旨所在，也是最大的难点。
在注重笔意领先的基础上，忠实于原貌，除了用笔的工稳和结字的大小磊落对比之外，关键还在于保留了原器疏朗的章法，行距和字距较大，避免写得过于散漫，全凭个人功力来驾驭。原器线质质朴圆润，婉转畅达，临摹用笔遵循了“中锋圆笔”的原则。
起笔逆锋入纸，使其藏锋，然后转笔朝行笔方向以中锋运笔，涩笔缓行，收笔送到位，自然收笔。关键是弧画，通过腕的转动来驱动笔毫，保证笔毫入纸，尽量避免了用转管来改变行笔方向，造成不是中锋的情况出现。临作做到了很好地贯气，这种“气”可以真切地体会到。
王福庵篆刻
王福庵书印兼善，临作充满了金石气。这也是临习《白盘》乃至诸多金文时需要注意的。“金石味”并非只是一个空洞的名词，能够真真切切地感受到。虽然忠实范本，对照原拓和临作来看，仍可以看出王福庵本人明显的风格烙印。原器线质尤为饱满，临作用笔总体上均匀细致，笔画粗细是风格求变的突破口之一。原器含有工艺化成份，历经铸造、打磨、加工等流程，在漫长岁月中已经打磨地更加自然，人工化的痕迹消失殆尽。临写则是一种书写、模拟，个人发挥的成分更多，在情境方面存在一定的区别。这种取舍在书家风格形成之后，会自动呈现。
临摹过程中，实践和思考缺一不可。在实践过程中思考提升，思考总结之后再付诸实践，功到自然成。