盆景造型手法第二关，盆景造型的基本原则

在盆景制作时候，首先要考虑盆景造型的选择，之前的文章已经介绍过了。接下来来逐一分析盆景造型的基本原则。

在盆景造型的基本原则里大致可以分为；

1，尊敬自然法则，源于自然却高于自然；

2，化繁求简，因树立意；

3，多变统一，节奏和谐；

4，发扬传统，突出个性；

第1点，尊敬自然法则，源于自然却高于自然，说的是盆景是自然界美的存在，加上人为的艺术加工，从而形成了一件件各姿形态，优美的盆景。在大自然里不同的地理环境，不同的树种展现的形态也是千姿百态。

有树冠成片，独木成林的热带榕树。有在陡峭高山上垂吊下来的古松，根如鹰爪，枝如蛟龙。也有的在常年大雪而屹立不倒的老松，古柏等。各种各样的形态，造就了盆景最早的蓝图。

以大自然中塑造的造型中，融合人为的艺术手法。每个区域，气候，植物种群都不一样。所以塑造了中国的五大盆景流派，（我是专注岭南派盆景）在盆景的造型形式表达上，人为加上艺术手法来表达，直杆式盆景的高大威猛，舍利干的奇异枯荣，悬崖式盆景的险峻，曲干式的柔和之美等；方可神韵可求。

第2点，化繁求简，因树立意；盆景制作茂盛并不困难，但是难在简化。在盆景从根部，到树干，到枝干，到叶甚至是花果，都难求简。就像岭南盆景的蓄枝截干，每一枝剪下来都可以成为独立的小盆景。按照比例蓄枝在截干，大到主枝脉，小到枝梢末端。茂盛的造型也不难，但是也不容易体现生动灵活的表现（日本盆景矮霸另外讨论）简化不易。但是简化可以提高意境，提高神韵。让更生动形象地给人美的享受。

因树立意则是以树桩本身独特的形状来塑造造型，表现出千姿百态的效果。如果单纯的模仿盆景金奖或者银奖的造型来制作，不是不行，但是模仿到细节的作品就缺乏灵魂，就相当于做了别人的作品一样，必然会缺乏灵气。

3，多变统一和节奏和谐。每个盆景艺人的思维，想法各有不同。造就了现在盆景有着千变万化的形态，但是整体造型都是有着相同的造型结构，比如，直杆式，丛林式，悬崖式，曲干式和各种盆景形式，枝托两边到结顶都会呈现为不等边三角形，展现自然界美的追求。（个别追求其他艺术效果另当讨论）

树桩盆景讲解节奏感，比如树体的大小，粗细，曲直，疏密，刚柔，虚实等各式各样的变化。如果缺乏变化就会出现乏味，单板，缺乏美感。这里的节奏就好比书法里的布局，音乐里面的旋律一样，有高低错落，参差不齐等赋予艺术手法的表现形态。缺乏节奏就会失去了自然美，姿态美，让人感到枯燥乏味。

4，发扬传统。在这里何为传统，就是一代又一代盆景艺人在发展的过程中所总结和归纳的经验，技法。我认为要珍视和继承优秀的传统艺术，吸取知识的营养，让自己得到不断的升华，提高自身的文化，教育水平是非常重要的。（我去拜访学习盆景的时候，那时还小贪玩，盆景知识没学会，却学会抽烟喝酒）

突出个性，每个盆景艺人由于气质，性格，审美，兴趣的不同。使用者独自的创作手法也不同，作品当然也带有独自的个性。表现出不同的艺术形象，老一辈的盆景艺人们大多都是学习传统的基础上在发扬独自的个性。独特而不失传统，造就了现在的百花齐放，八仙过海各显神通的繁荣欣胜。