西方音乐史第5讲--巴洛克音乐
巴洛克（Baroque）时期，最早起源于16世纪末期，盛于17世纪，但也有部分地区到18世纪才真正走到巴洛克时期的顶峰。
巴洛克音乐起源于意大利，综合了当时其他艺术的不同风格。与文艺复兴时期庄严、典雅的音乐不同，其更加追求华丽、壮观与装饰性的音乐。
巴洛克音乐最显著的特点就是采用了多旋律的复调音乐，并且通过加入大量的装饰性音符来增添奢华的效果，音乐一般来讲较短，节奏性强，旋律整体精致且多具有跳跃性，强调力度的变化，而速度基本上是恒定的。乐句长度不一，气息较长，无论是声乐还是器乐，旋律都空前地华丽复杂，有相当多的装饰音和模进手法的出现。
当时的乐队编制普遍较小，多数由羽管键琴（如下图）以及一些弦乐演奏者组成。
这种编制的乐队演奏出来的音乐具有明亮、华丽的音效，宗教气息及宫廷气质非常浓厚，这种巴洛克乐队至今被保留，并且在很多国际的音乐大赛上，选手们都会被要求和这种乐队一同演奏，下方的视频链接就是一个例子。
https://haokan.baidu.com/v?vid=5174567699325864601&pd=bjh&fr=bjhauthor&type=video
（来源：好看视频）
视频的内容就是在2018年的梅纽因国际小提琴比赛青少年组总决赛中，新加坡的小提琴演奏家蔡珂宜与一支巴洛克风格的乐队演奏了同时期著名音乐家维瓦尔第创作的小提琴协奏曲《四季》中的“冬”乐章。
在巴洛克时期，音乐形式是非常多样的，总体来看，它们都以相互之间有节奏与风格上的对比的多乐章结构为主。复调音乐主要采用模仿写作，创作出连续体并且连接处不分段，但其中的呈示、发展以及再现却十分明确，同时，也有的音乐会在固定的低音旋律上进行变奏，其中常采用前奏曲与赋格或宣叙调的搭配。著名的经典音乐形式有组曲、协奏曲、变奏曲、康塔塔、帕萨卡利亚、清唱剧等等。
巴洛克时期诞生了许许多多著名的音乐家，例如被誉为“西方音乐之父”的J.S.巴赫、标题音乐的先行者安东尼·维瓦尔第、小提琴弓法的首位整合者科雷利等等。
在下方，我为大家整理了我个人最喜欢的巴洛克音乐，感兴趣的朋友可以去找来听听哦～
巴洛克音乐推荐单：
维瓦尔第--小提琴协奏曲，“四季”
维瓦尔第--荣耀经（清唱剧）
巴赫--勃兰登堡协奏曲
巴赫--无伴奏大提琴组曲
巴赫--平均律钢琴曲集
巴赫--哥德堡变奏曲
巴赫--马太受难曲
亨德尔--弥赛亚
亨德尔--水上音乐
斯卡拉蒂--大键琴奏鸣曲
科雷利--12首室内奏鸣曲
科雷利--12手教堂奏鸣曲
好啦，本期西方音乐史小讲堂的内容就到这里，巴洛克音乐的故事也落下了帷幕，接下来的一段时间，我们就将进入让无数音乐爱好者为之痴迷的时期--古典音乐时期，让我们共同期待去欣赏这将近一个世纪的音乐鼎盛时代吧！