春节档电影：为什么阵容技术越来越强大却依然恶评如潮
2017年的春节档电影，可谓竞争惨烈，周星驰和徐克联手打造的《西游伏妖篇》再度强势来袭，上映两天票房超过5亿领跑春节档；等着为被骗的王宝强通过电影票给予支持的阵容依然强大的《大闹天竺》，被给予厚望地想还他一张电影票；成龙的动作喜剧《功夫瑜伽》再度以龙氏喜剧包装后抢占最强档期，试图同样主打怀旧牌分得一杯羹；韩寒接着炒作直男癌之歌成为热搜，誓要《乘风破浪》搏击一把。紧随其后的还有《健忘村》、《熊出没之奇幻空间》、《游戏规则》、《降临》、《太空旅客》……
每一部影片都是噱头十足、花样百出，阵容强大、特效一流。既有小鲜肉的流量明星，又有实力派的影帝影后，但是，看过了这些高端大气上档次、狂拽帅气吊炸天的影片，尽管借着春节档的热潮票房不俗，但是为什么阵容技术越来越强大却依然恶评如潮。
曾经我们怀着对周星驰的崇拜与怀念，今生欠他一张电影票，但是很多网友说，自从《功夫》之后，周星驰已经开始走下神坛，到了《西游降魔篇》，第一次对大IP《西游记》的妖魔化改编让很多人在脑洞大开中对周星驰的导演功力大加赞赏。然而对情怀的消费到了让人啼笑皆非的地步时，只能说你的回忆里只是你的青春而已，对不起，我的青春不允许你如此糟蹋甚至打着脑洞大开的幌子践踏！
有网友说：改编是一件很严肃的事情，你什么时候看过人家糟蹋莎士比亚的？86版《西游记》中的孙悟空多可爱啊！
《西游记》中的孙悟空从《大话西游》开始，就被周星驰赋予了爱情，而且还是三角恋，也许在他宏大的世界观中，是以一只猴子遭遇爱情超脱爱情来表达超然于世的佛学顿悟，但是到了《西游降魔篇》和《西游伏妖篇》，周星驰看准了国人对《大话西游》的亏欠，开始“妖魔化”这支四人取经团队，挖掘出他们的本来面目，于是一只猴子的爱情就被脑洞大开的“喜剧之王”从造型到故事被彻底玩坏了。
有人评价周星驰选择之流作为主演是一大败笔，让很多人看到周星驰和徐克导演有去影院看电影的冲动，但是看到、林更新之流主演又一度犹豫不决。
更深层次的原因是，在这个十余家资本和机构“挟星爷以令粉丝”的时代，流量就是一切资本的源泉，当然众多明星都会趋之若鹜，但是流量变现的速度和以小博大的投机取巧更能让资本得意地笑。
于是，这部妥协了不知道多少次的《西游伏妖篇》真正伏的妖则是现实社会中的博弈方。周星驰和徐克只是用来博弈的工具而已。当观众发现上当的时候，已经来不及了，反正粉丝下一次还是会一头扎进影院买单。
当王宝强首部自导自演的作品《大闹天竺》恶评如潮地扑街后，或许证明了以下观点：一是导演这份工作确实是有门槛的；二是观众对于西游IP的审美疲劳已经接近了极限；三是没有文化真的很可怕。
有些演员，单就作为一个演员来说，是足够优秀的，但是很多时候很多演员或者说明星，他们偏偏要不自量力地尝试第二种赚快钱的职业。以为作为一个演员或者明星已经足够优秀和具备影响力了，就想通过当歌星、导演、编剧以及出轨和自认为的集才华与美貌于一体的意淫来展示和证明自己的伟大和不可一世，凭借“短平快”的操作快速在人傻钱多的娱乐资本市场快速变现，捞一把就跑，但最终绝大部分只是证明了自己是一个不知天高地厚和不自量力的傻逼而已。
当然在劣币驱逐良币的时代，很容易得偿所愿，但是当劣币逐渐贬值甚至出现通货膨胀的时候，再多的劣币也会变成一堆废纸，这时候用再多的良币也无法挽救已然败退的市场。
也许有人会说，通货膨胀之后还会有新的货币出现，市场依然可以起死回生，欣欣向荣。但是，为此付出的惨痛代价最终会让市场倒退50年后要用100年的时间才能达到繁盛。
还有人评价春节档电影的不尽如人意时喜欢说：过年去电影院看一部电影，不就是为了图个热闹吗？何必那么较真呢？不好看可以不看啊！
在近几年烂片底线越来越低的伤害和熏陶之下，观众的忍耐度还真是越来越进步了。看个电影已经不在乎影片的故事、演员、特效、逻辑和恶心程度了，只要最终是嘻嘻哈哈的合家欢就好了。
你的沉默和纵容只会让市场越来越敷衍、轻贱和鄙视你。最终就会变成在成千上万的影片中徘徊，却最终找不到究竟该选哪一个。虚假的繁荣只会让市场陷入恶性循环，反过来戕害我们每一个对此抱有极大希望的沉默的大多数。
去年因为工作关系认识了一位企业领导，他就认真地说，每一个搞创作的人都应该好好学学《逻辑学》和《管理学》，因为只有学好了这两门基础学科，虽然每个人不一定都会成为管理者和写作者，但是无论说话还是办事，不管写作还是为人处事，一切生活和工作中的问题都将有章可循。
现在想来，只有文化的积累和沉淀才是一切创作的基础。
之前有人针对大众评论王宝强和马蓉离婚事件时说，很多人不是出于同情和可怜王宝强，而只是看不起王宝强。
没错，我们真的是看不起王宝强，至少是看不起他作为一个导演兼编剧的错误抉择和卖惨圈钱的拍电影。
我们不欠周星驰一张电影票，更不欠成龙、王宝强和韩寒一张电影票。我们谁的电影票都不欠，你有拍片圈钱的本事，我们也有将手中的电影票投给谁的权利。真金白银地买票为他们捧场，反而是他们欠观众一份真诚。
君不见，电影刚上映就开始变着法子的通过同名网络游戏再骗一轮钱之后跑路，哪管游戏者的悲伤与喜悦。更遑论如欧美成熟影视剧市场一般开发真正能够流传百年的周边文化产品。
道理其实很简单，一切影视剧的基础依然是故事，没有一个好的故事，只靠网络段子和假大空的特效以及所谓脑洞大开的前言不搭后语的胡编乱造，只会耗光热心观众的热情。现在却反其道而行之，故事创作者被打入产业链最底端，甚至人人可当，一个演员转行的导演就可以身兼主演、导演、编剧、监制、发行，结果可想而知，仅仅疲于周旋都足以耗光他们的精力，观众最终被他们的虚情假意打败。
观众不是傻子，观众依然有选择下一步影片的权利，但是制作机构却已无再骗钱的法宝。不要等到观众失去耐心真正用脚投票的时候才去反省和改进！
当然，我们也不能一味地苛责演员的演技，除了真正的小鲜肉面瘫会给影视剧减分之外，很多影帝影后级别的演员也会不明真相地接一些不明所以的影视剧，比如同样是春节档上映的《健忘村》，就很不明白舒淇和王千源为什么会接这样无聊又无趣的电影，还有王晶这两年拍摄的狗尾续貂的电影中集结的大陆及香港影帝影后及各天王为什么会一部接一部地甘愿为烂片献身而自毁声誉。难道在这个逐利的时代，他们真的缺钱吗？是真的被迫为金钱折腰，而不在乎德与艺？还是觉得大陆影迷很傻很天真？
如果以上猜测都不成立，那就只有一个理由：我们的机制出了问题，而且是从源头到末尾都出现了问题。只是在短平快的利益面前都成了穿着新装的皇帝，而那个唯一能看透皇帝的新装的小孩儿又被资本剥夺了话语权，甚至都掩耳盗铃假装听不见！
但是，皇帝的新装总有一天会被揭穿。就像雨天游泳的人，等到天晴退潮的时候，就会发现谁才是真正裸泳的人。
也真是只有在中国才会拿恶搞当搞笑，以粗俗为高尚，用串辈为笑点，伪改编当脑洞大开。从演绎逗比到二逼，最终成为真正的傻逼！