也许冥冥之中自有天意，从小就喜欢邓丽君，喜欢听民族音乐，也喜欢听钢琴，至今还保存着上小学时爸爸买给我的单放机，注定了我走上音响发烧不归路，偶进贵圈，潜水众多音响论坛，有幸结识了不少志同道合的朋友。在我组建系统的过程给予了不少帮助！从18年起，亲身拜访很多烧友，试听了不少顶级器材，对HIFI有了新的认识和理解，这篇帖子做一个小结，纪录下我试听的过程，以及自己的收获，与大家分享！ 一、 英国声典范 PROAC贵族旗舰 去年的10月份，我和青岛资深烧友老王男下，拜访各大烧友，积累经验，为新系统组建寻找方向，首先拜访了坛内老烧烧路漫漫。音箱是PROAC贵族R3.8老款旗舰箱，功放是马克前后级380 332，CD机是怀念6，这是我第一次接触高档欧美器材，也是试听的时间最长的。漫漫兄的理念是房间声学处理无需繁杂，简单明了，多吸少补，更注重HIFI系统的每个环节，例如器材相位、音箱摆位、线材、避震、接地等要素。
先试听了《The TBM Sound!》(三盲鼠之声)中的《Blue City》，这张碟这张碟在发烧友中名气非常大，不但演奏和演唱都非常出色和精彩，而且录音品质更是顶级。PROAC 3.8，整体声音非常柔和、温暖，乐手拨弦的声音清晰，低音提琴丰满，当其他乐器加入演奏时，整套器材活力也被带动起来，仿佛整个乐队就在眼前再听Rebecca Pidgeon演绎的《Spanish Harlem》，贝斯拨弦质感明显，间奏部分的钢琴和小提琴密度和细腻度都很不错，歌声温润、轮廓清晰且非常立体，结像精准，歌手嘴唇的细节都能够轻松地捕获到。 特点：PROAC的这款大落地，有着很好的现场感和还原能力，但并非手术刀那种的一刀切的解析力，声音是传统的英国味道，细腻温暖，适合古典音乐表现，速度感稍慢，动态不够凌厉。 二、 效率为王的 JBL 4428 大号角 这次拜访的是群里的一个烧友刀总，它是一位非常有品位的软件收藏家和发烧友，在上海与刀总交流是一件很惬意的事情，把自己的发烧经验一一与我介绍，同时告诉我把玩JBL的宝贵经验。JBL的大号角灵敏度虽然高，易驱动，但要玩好它绝非一日之功，刀总以金嗓子DP500 CD机搭配大simaudio前后级驱动JBL 4425MKII，非常的全面、平衡，音色很正，播放古典音乐、流行音乐均是一流表现。
试听了《法雅 三角帽》，一开始就是令人精神振奋的号角曲，大开大合，在JBL 4425的诠释下气魄雷霆万钧，能量一下充斥整个房间，其速度感在表现错落的掌声和鼓声时充满了号角喇叭的反应敏捷，音场宏大宽厚，再听马勒第一号交响曲，当铜钹强力敲下，瞬间，灿烂的金属质感弥漫在空气之中，木管铜管接着强声放送，弦乐强有力地拉奏出充满惊怖情绪的旋律，小号和长号激昂吹奏，又快又猛，没有太多尾音，干净又利落，猛烈阳刚，这才是美式的风格。 特点：天下武功唯快不破，JBL 4425这款大号角拥有迅猛的速度，动态庞大且凌厉，声音大开大合，放佛永远用不完的能量，让我感觉到永远处于暴风雨中心一样，刺激，特别的刺激！细腻度上不如烧路兄的proac落地，细节表现上还是有所欠缺。 三、 平衡顺滑的交响一号系统 这一站拜访的是咱论坛坛内烧友——极品老爷子，老爷子是一个特别喜欢交响的音乐爱好者，也是一个低调、平易近人、功底深厚的大师，很好客。得之我要来，特别到高铁站接站，带我品尝了西安不少经典小吃，非常感谢，它的系统是以ROTEL 1572 cd机，用天逸AD2SE纯甲类功放直推交响一号，追求简洁，实用至上。也与我分享他的发烧理念，切记好高骛远，不要沉迷于器材本身，器材是外物，是为音乐而服务的，让我们更好的理解音乐，听懂音乐！不做器材的奴隶。深得我心
听RebeccaPidgen唱「Grandmother」，前半段只有打击乐和吉他轻柔伴奏，Rebecca几乎是以清唱方式演出，交响一号的四分频特点表漏无疑，呈现出一种柔软、滑顺、又油润的质感，声音转折更为圆滑，声音的棱角都被打磨掉了。听穆特的《流浪者之歌》，那琴音仍维持住高度的实在感，而不会虚空贫乏，得益于交响一号在高音上下足了功夫（带式 金属双高音配置），高频的空气感十足，小提琴独有松香味弥漫在空间中，美丽至极。又听了编制稍大的「韦瓦第十二首小提琴协奏曲」，弦乐声势恢弘又具光泽，前方小提琴引领着主旋律前进，后方层层堆栈出的中低频弦乐层次，链接是那么的丝滑、柔顺，直叫我惊叹不已。 特点：交响一号没有刀总JBL 4425那样高的效率和凌厉的动态，也不如烧路兄proac落地那么温暖、柔和的声音，但总体的声音丝滑柔顺，从高频到中频再到低频衔接非常自然，这对于一款万元左右的落地，已经是非常的难得了，而且他的音场定位层次很清晰，不错的现场感，对前端要求没有那么高，这对于我来说更有诱惑力。 四、 高山仰止的丹拿小证据系统 宁总的器材可以说是高山仰止，一直钟情于丹拿中性偏冷，清澈透明的声音，系统以黑胶音源为主体，ARCCD8搭配马克32前级 33H后级驱动丹拿小证据，整套系统40多万，对于我这个工薪族是可望而不可即，这次试听主要想体验下顶级系统的魅力。
先听了蔡琴的老歌，声音非常的细致自然，速度不快不慢，把握的非常精准，如此带水分的声音听起来毫无干涩感和颗粒感，而是一种绵密，非常有质地的音色，听起来韵味十足，恰如其分的表现出蔡琴最真挚的感情。 又听了罗西尼的《弦乐凑名曲》，第一感觉就是稳，这声音太稳了，简直是大型的演奏会现场，到底是顶级器材，让我不经意间就融入到音乐当中，忘记音箱的存在，无需用语言去描述他的声音，用心体会就是了，我想这才是顶级器材的魅力，只是真的可望不可即！能听过一次也算不枉此生了。 特点：丹拿崇尚的最低音染，最小失真，最高的线性，也唯有在证据这样的器材中方能体现出来，这是真正顶级器材的特质，也许有人会说这跟天道里面丁元英的音箱系统比怎么样，丁元英的玩法仅限于喜欢鼓捣的烧友，真正追求声音还原，还得是丹拿证据这样顶级的器材。 最后总结： 我试听的这几套器材都很有代表性，英国声代表的PROAC3.8落地，感受到是柔和温润的声音，不管是古典，还是流行，从来都是娓娓道来，极像绅士一样，永远都是那么彬彬有礼，但烧路兄也说，目前这样的效果已非主流，追求速度感和刺激的当下，更需要一种柔顺和豪迈兼顾的声音，只是他还坚守着经典。再说美式的JBL4438大号角，大开大合，粗野，狂放不羁，无敌的节奏感和能量感，任何时候听起来都是心潮澎湃的，这就是美式的风格，尽管是少了细腻，少了纤柔，但气势恢宏的场面就让人窒息了，让人是又爱又恨。这其中最接近我这样入门的还是要说老爷子的交响一号，声音均衡，全频衔接的自然，顺滑，你能感受到流畅的声音，这就好比一上来直接听古典音乐，你会觉得这都是啥啊，完全听不懂，但你开始先听听流行，爵士，熟悉了之后慢慢在弦乐古典这样，随着时间的积累，对古典音乐内涵的了解，慢慢就能听得懂了。一上来就上JBL这种个性鲜明的，新手驾驭不了。所以我更倾向于好理解的交响一号这样，表现全面的音箱，尽管没有JBL或者PROAC风格那么突出，但却是磨耳朵很好的箱子。最后说丹拿系统，四个字高山仰止，只存在于幻想中，对于我来说不切实际，就不琢磨那么多了。 组建音响系统说起简单，但想玩好绝非易事，经过这几次家访，不仅体验了一些顶级器材的效果，更多是感受到这些烧友的发烧理念，对HIFI的看法，对我的帮助是非常巨大的，所谓玩一物，精一物，既然入了这个门，还是想玩的明白一些！再次感谢HIFI路上，给予我帮助的朋友们。
