明眸识才俊，素手养丹青：那些风华绝代的女收藏家们
作为收藏家中的女性，
她们对艺术的热情比男性收藏家有过之而无不及
作为女性中的收藏家，
过人的鉴赏力又令她们具有最独特的魅力
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在漫长的艺术长河中，无数颗巨星璀璨闪耀，其中有这么一些人，她们如瑰丽的梦境一样美好，凭借着女性特有的魅力和胆识成为了一个个惊艳的手势，定格在历史中，今天我们就来看看这些穿梭于历史帷幕中的倩影——女收藏家们的传奇故事和绝世收藏。
著名女收藏家佩吉.古根海姆在男性艺术家中侃侃而谈
佩吉·古根海姆
我不是收藏家，我就是一座美术馆
说起女收藏家，佩吉.古根海姆一定首当其冲，她的一生颇具传奇色彩：佩吉出生于全美财富排名第二的瑞士裔犹太家族—古根海姆家族，22岁那年带着祖父丰厚的遗产奔赴巴黎，结识了康定斯基、杜尚等一大批艺术大师。1938年，在欧洲游历了近20年的佩吉在伦敦成立了自己的画廊—“青年古根海姆画廊”，正式开启了收藏之路。
达达主义的奠基人、先锋摄影大师曼·雷在1924年为佩吉拍摄的照片
向上/康定斯基/1929年，在“青年古根海姆画廊”康定斯基举办了在英国的首场个展，借此他在抽象和构成方面的探索逐渐从俄罗斯传到了到西方
列车上的忧郁青年/杜尚/1911–12年，通过杜尚，佩吉认识了更多巴黎的艺术家
二战的爆发让整个欧洲笼罩在法西斯的阴影下，而纳粹的炮火却没有阻止佩吉的热情，相反，她把这当做自己谈判的筹码，她穿梭在一个又一个工作室之间，耐心的讨价还价，在二战期间，她网罗了50件欧洲历史上最重要的现代艺术作品，凭借着有如先知一样的预见性，这些画作后来都成了不可估量的举世珍品。
红灰构图1号/蒙德里安/1938年
穿条纹衫男子的半身画像/毕加索/1939年
空间中的鸟/布朗库西/1932-40年，佩吉对雕塑大师布朗库西以美色相诱，难抵热情的布朗库西最终把这件《空间中的鸟》低价卖给了她
移居美国后佩吉在曼哈顿的大宅成了流亡美国的欧洲艺术家的大本营，在整个纽约都关注欧洲艺术的时候，佩吉慧眼独具，扶持美国本土的先锋艺术家，为他们提供援助并在自己1942年创建的“本世纪的艺术”的私人画廊中展出他们的作品，波洛克即是著名代表。在她的努力下，美国本土艺术力量逐渐成长壮大，为纽约取代巴黎成为新的艺术中心埋下了伏笔。
佩吉和波洛克站在佩吉委托波洛克完成的著名画作“壁画”，装点佩吉在纽约的公寓入口处。佩吉和波洛克相识之初，波洛克潦倒非常，佩吉和他签订了四年的合同，帮助他举办画展，最终波洛克不负众望一举成名，成为了美国现代绘画摆脱欧洲标准走向独立的标志
女人/波洛克/1942年
家庭/亨利·摩尔/约1944年
佩吉在画廊里
作为20世纪最著名的收藏家，佩吉的藏品几乎覆盖20世纪欧洲和美国的各个重要流派和艺术家之作，她开办的画廊让所有人都能欣赏到艺术大师的作品，她对超现实主义、美国抽象表现主义画派的发展都起到了举足轻重的作用，这个有着坚毅的线条和羸弱的身躯的女人赢得了所有人的赞赏和尊重，成为20世纪现代艺术走向顶峰的坚实后盾。
佩吉·古根海姆博物馆
艾格尼丝·冈德
艺术栖息之地即吾乡
艾格尼丝.冈德可以说是佩吉当之无愧的接棒人，有趣的是，两人的经历颇有些相似。艾格尼丝在克利夫兰长大，于1963年开始了收藏的脚步，当时她主要收藏一些“小件儿”，她的父亲1966年离世为艾格尼丝留下了大笔的遗产，她开始收藏在当时价格高昂的作品，对于收藏艺术的动力，艾格尼丝用简单的“有罪”二字形容：“因为我手握财富，除了让我衣食无忧以外，我必须要做些什么。”
艾格尼丝在纽约上东区的公寓里，背后是美国抽象派画家马克·罗斯科的作品《两种绿色和红色条纹》以及Martin Puryear的作品《Scrolling》
对于艺术品的收藏，艾格尼丝也有自己独特的见解—“收藏那些你愿意看上千遍万遍的东西”，她说。热爱的感觉在艾格尼丝的收藏中占据了主导作用，她一直颇为欣赏的艺术家包括20世纪划时代的艺术大师贾思培·琼斯（Jasper Johns）, 欧普艺术的代表人物埃斯沃兹·凯利（Ellsworth Kelly）, 波普艺术的集大成者罗伊·里奇特斯坦（Roy Lichtenstein）等，对于女性艺术家和非洲裔美国艺术家作品的支持也是不遗余力。
抽象艺术画家布莱斯·马登（Brice Marden）的墓志铭系列2挂在艾格尼丝家中的墙上/1996–97年
艾格尼丝在公寓中，背后的墙上挂着罗伊·里奇特斯坦（Roy Lichtenstein）创作于1962年的作品《杰作》
公寓中挂着贾思培·琼斯（Jasper Johns）的作品《地图》/1963年
艾格尼丝对于艺术的慷慨是无法想象的，1977年她成立了艺术工作室，专门为公立学校的孩子们传授艺术课程，工作室成立近40年，成功的推动了纽约周围5个州的艺术教育，每年有3000名学生参与，大部分来自贫困家庭。她捐赠给美国现代艺术博物馆近250幅作品，也捐赠了大量杰出的艺术作品给克利夫兰艺术博物馆，同时她定期捐赠并外借收藏给周边国家地区的博物馆，那些最珍贵尚未捐赠的作品也已经承诺在不久的将来捐赠给艺术机构。
钟和床之间/Jasper Johns/1981年/由艾格尼丝捐赠给美国现代艺术博物馆
河/Ellsworth Kelly/2004年/由艾格尼丝捐赠给美国现代艺术博物馆
美国女艺术家Julie Mehretu的奥巴马系列作品/2008年/由艾格尼丝捐赠给美国现代艺术博物馆
美国三柱/Vito Acconci/1976年/由艾格尼丝捐赠给美国现代艺术博物馆
美国现代艺术博物馆
对于艺术的支持让艾格尼丝取得了巨大的荣誉和光环，作为最珍贵而慷慨的赞助人之一，艾格尼丝·冈德的名字赫然出现在纽约现代艺术博物馆大厅。她担任纽约现代艺术博物馆PS1董事会主席并领导市长文化事务咨询委员会，对纽约艺术政策的制定起着重要作用。上一秒她还同现代艺术先锋们在派克大街的晚宴上谈笑风生，下一秒她就身着浪凡礼服奥罗武披肩，行色匆匆的奔走于各个展览之间。她对于当代艺术影响力无疑是巨大的，艺术界亲切的称呼她“Aggie”， 整个纽约的艺术家都爱戴她。
艾格尼丝和埃斯沃兹·凯利在一起
艾格尼丝在美国现代艺术博物馆
伊丽莎白·泰勒
回首半世纪，我的珠宝、收藏和爱
前两位女收藏家们在艺术家之间左右逢源，那么接下来这一位一定会让无数的女人羡慕不已，那就是好莱坞著名影星伊丽莎白·泰勒。这位曾被称为“世界上最美的女人”喜爱各种钻石珠宝，她的珠宝收藏是世界公认的最绝美无价的私人珍藏之一，这些稀世珠宝时至今日仍让人叹为观止。
祖母绿钻石珠宝套装/宝格丽，这套祖母绿套装见证了泰勒很多的重要时刻，戒指是泰勒最爱的男人理查德.伯顿送给泰勒的第一件珠宝，胸针是伯顿送给泰勒的订婚礼物，而项链是在婚礼当天伯顿送出的
1969年情人节那天，伯顿在拍卖会中以3.7万美元的高价买下这颗来自西班牙皇室的50克拉，梨形的“漫游者珍珠”作为泰勒37岁的生日礼物，后泰勒委托卡地亚设计出相配的天然珍珠及红宝石制成的项链
1969年，伯顿为泰勒买下了世界上最大最美的钻石，命名为泰勒伯顿(Taylor-Burton)钻石，泰勒委托卡地亚设计成钻石项链
这条装饰艺术风格的长项链是1972年理查德送给泰勒的40岁生日礼物，图为泰勒佩戴这条项链和伯顿在一起
泰勒的珠宝收藏除了来自爱人赠送，还有一部分自己斩获，泰勒不仅钟情于这些珠宝，而且对它们的工艺、珍罕程度、质量和历史都极有研究，在她看来，每件珠宝都是爱人或亲密朋友相赠的礼物，都有着特殊的意义。
1993年泰勒佩戴这套梵克雅宝黄白相衬钻石雏菊项链参加了奥斯卡颁奖典礼
红宝石海蓝宝空窗珐琅胸针/约1900/宝诗龙
泰勒的珠宝收藏无疑是绝美无价的，但是除了绝世珠宝，她还是一名低调的艺术品收藏家。泰勒的父亲是一名艺术经销商，因此泰勒自幼接受美术、工艺品、家具等方面的鉴赏教育，并对绘画充满热爱。这一幅来自17世纪荷兰画派的奠基人、杰出的肖像画大师之一弗朗斯.哈尔斯的《黑衣绅士半身像》挂在泰勒位于美国加州贝莱尔(Bel Air)豪宅中，最终以210万美元顺利拍出。
泰勒在贝莱尔的寓所中挂着哈尔斯的画作，右侧墙上是美国波普艺术教父安迪.沃霍尔(Andy Warhol)给泰勒制作的肖像版画，最终以66.25万美元成交
在艺术氛围下长大的泰勒拥有良好的鉴赏眼光，对印象派和现代艺术十分喜爱。上个世纪60年代，在父亲的建议下，泰勒购置了一系列体现时代精神的印象派艺术家诸如德加、雷诺阿、毕沙罗等大师的作品，对野兽派也有涉及，逐渐建立起19世纪晚期及20世纪早期法国和英国的油画及素描收藏。这一幅梵高晚期作品《圣雷米疗养院与小教堂的景色》是泰勒的父亲1963年从伦敦苏富比以92000磅买下送给她的，最终以以1600万美元拍出，远超过其500-700万美元的估价。
泰勒和她收藏的梵高画作，在炙手可热的艺术品市场上，这幅梵高在接近生命尾声时创作的画作身价已涨到当年的好几倍，最终成交的价格比此前在纽约成交的那条“漫游者”珍珠项链(1184万美元)还要高出一截
厄哈格尼的苹果树/毕沙罗/1894 年/以295 万英镑 (467 万美元）成交
穿东方服饰的年轻女孩/雷诺阿/约1895年/以 40万英镑 (63万美元) 成交
骑马漫步/凡东根/以60万英镑 (96万美元) 成交
玛雅莎公主
用艺术投资国家的未来
走出泰勒的豪宅，我们再来看看神秘富庶的中东卡塔尔，卡塔尔坐拥丰富的石油天然气，是全球最富有的国家之一。对于艺术界来说，卡塔尔王室绝对是一个让人叹为观止的存在，在近些年的拍卖市场上，卡塔尔王室经常一掷千金，以压倒性的姿态买下世界上最贵的艺术品。然而谁也不会想到，卡塔尔王室在全球艺术藏品领域热烈采购的行为背后有这样一抹美丽的倩影，她就是这个弹丸富国艺术品收藏的主导人，国王的女儿玛雅莎公主。
玛雅莎公主
玛雅莎公主现年33岁，是卡塔尔艺术品收藏和购买的核心领导力。2006年，玛雅莎公主学成回国，被时任国王的父亲任命为卡塔尔博物馆管理局主席，从前辈手中接过了文化建国的重任，在公主的主持和推动下，卡塔尔王室近年在艺术品市场上收购西方绘画作品、雕塑作品及各种装置艺术，每年花费至少在 10亿美元以上，成为了世界上最大的艺术品买家。
在苏富比2007年纽约举行的名画拍卖会上，美国抽象派画家马克·罗斯科创作的油画《白色中心——玫瑰红上的黄色、粉红及淡紫》以7280万美金的高价被卡塔尔王室拍下，一度成为马克·罗斯科作品的最高拍卖价格
“新艺术之父”保罗.塞尚一共创作过5幅《玩牌者》，其他4幅全都收藏在世界各大博物馆中，这一幅是系列中最后一幅，也被认为是“最黑暗”的一幅，之前的主人是希腊船王乔治·艾米比利克斯，船王去世以后，全球顶级的艺术商都想得到这幅作品，价格一度被抬高至2.2亿美元。最后卡塔尔王室出价2.5亿美元，击败了所有竞争者，创下当时单幅画的最高成交价，也成为塞尚以往已公开作品最高成交价的四倍。
玩牌者/保罗·塞尚/1895年/纽约佳士得私洽
高更《你何时出嫁》再一次证明了卡塔尔王室和玛雅莎公主的大手笔，之前这幅画作属于苏富比的高层并长期借展给巴塞尔市立美术馆，2015年5月，《你何时出嫁》进入拍卖市场，最终以约3亿美元的价格“嫁”给了卡塔尔王室，超越了之前卡塔尔王室买下的塞尚画作《玩纸牌者》2.5亿美元的价格，成为当今世界最贵画作。
你何时出嫁/高更/1892年
毕加索的这幅《抱鸽子的孩子》于1901年创作，描绘了抱着一只小鸟的小女孩，现在已然成为了和平的象征，也标志着毕加索具有创新精神的蓝色时期的开始。这幅作品于1928年被纺织业巨头塞缪尔·考陶尔德买下，自20世纪70年代以来一直被长期借给重要的公共收藏机构，从1924年到2012年一直身处英国，最后在2012年以5000万英镑的价格被卡塔尔王室收入囊中。
抱鸽子的孩子/毕加索/1901年/伦敦佳士得私洽
公主对于艺术作品豪掷千金绝非心血来潮，这背后还有着对于国家未来更深刻的规划和思考：卡塔尔的石油和天然气总有开采完的一天，因此尽快让卡塔尔从碳氢经济国家转变为一个知识经济国家是王室们忧心的话题，为了让卡塔尔在后石油时期成为沟通东西方文化的桥梁，玛雅莎公主将其眼光投向了西方现当代艺术领域。
她生命中的男人/安迪·沃霍尔/6340万美元购于纽约菲利普斯拍卖行/2010年
卡塔尔王室的兴趣不仅仅局限于现当代艺术，2000年香港佳士得春拍上以1764.5万港元购得清代宫廷画师郎世宁的《苹野鸣秋》，引起一片轰动
不朽/达米安·赫斯特/1997 - 2005年
为了让王室辛苦竟夺的艺术品得到更好的收藏和管理，玛雅莎公主开始了大规模修建博物馆行动，从本世纪初，首都多哈便开始了一系列博物馆的工程建设，除了已建成的伊斯兰艺术博物馆和阿拉伯现代艺术博物馆，还有近20座博物馆的宏伟建筑计划，其中最庞大的项目当属正式对外开放不久的卡塔尔国家博物馆，其内部的12个美术馆将巨细无遗地向全世界诉说关于卡塔尔民族的故事。
伊斯兰艺术博物馆
玛雅莎公主请来了获普立兹克建筑奖的法国建筑师让.努维尔负责设计卡塔尔国家博物馆，博物馆由一系列的变化着曲率和尺寸的联锁圆盘组成，它们形成了建筑的墙、地板、顶棚和阳台，设计构造极为独特
根据公主的设想，卡塔尔将成为阿拉伯和伊斯兰文化的宝库，而首都多哈则将成为世界各国艺术品爱好者和鉴赏者向往的文化天堂。玛雅莎公主站在卡塔尔发展的路上高瞻远瞩，用艺术投资了一个国家的未来，2012年Art+Auction将她评为艺术界最有权势的女人。
摩洛哥公主Lalla Salma到访阿拉伯现代艺术博物馆，玛雅莎公主陪同公主一起参观/2015年
王薇
艺术收藏，我停不下来
走出中东，我们把视线聚集在中国上海，先来看一场震惊中外的拍卖。中国的瓷器曾经创造过让西方望其项背的璀璨和辉煌，其中尤以成化斗彩鸡缸杯最为珍稀罕贵，鸡缸杯色彩缤纷鲜明，抚之柔润如玉，绘画率真可人，数百年来享负盛名。2014年4月8日，在香港苏富比重要中国瓷器及工艺品春拍上，中国收藏家刘益谦以2.8124亿港元竟得玫茵堂珍藏的明成化斗彩鸡缸杯，刷新了中国瓷器世界拍卖纪录。这一举让神秘的中国藏家刘益谦和夫人王薇再一次走入大众视野成为热点，事实上，两人的收藏历史已近20年了。
鸡缸杯是明成化斗彩杯之一，描绘了子母鸡图的盛酒小杯，环绘公鸡偕母鸡领幼雏觅食。现存于世的鸡缸杯只有19只，其中四只在私人藏家手中，其余均被博物馆收藏，图为刘益谦竟得的成化斗彩鸡缸杯
比起主攻古代书画和古董藏品的刘益谦，王薇更偏爱收藏经典艺术和当代艺术作品。尤其是革命和老油画体系，对于革命题材和红色经典类作品格外热衷。
踱步是一幅带有自画像性质的作品，作者创作时正处在文化思想界反思“十年浩劫”的“伤痕”阶段，为了表明人的主体意识的觉醒，以及对历史的反思，将自我置身于作品中踱步反思/陈逸飞/1979年 /2009年北京保利/以4043.2万元人民币成交
为我们伟大的祖国站岗/沈嘉蔚 /1974年，以795.2万元人民币成交
剪羊毛/ 周春芽/1981年，以 3047.5万人民币成交
除了红色经典，王薇对于当代艺术也很欣赏，收藏了很多中国杰出的当代艺术作品。2010年下半年她买下了曾梵志的《面具》、雕塑《展望》等作品，她也收藏“70后”和“80后”艺术家作品，遇到中意的作品，她志在必得，有着某种执着的独断性。
曾梵志 《面具系列》作品，于2010年香港佳士得以2657万元竟得
隔岸观火/陈可/2006年/以72.8万元竟得
2009年11月,王薇下定决心要开办一家美术馆，把自己的收藏和大家共享。在夫妇二人共同的努力和政府的大力支持下，中国第一个由个人创建的私人美术馆—龙美术馆诞生，50岁的王薇担任馆长。在这座由中国建筑师精心设计极具东方特色的浦东浦西两座博物馆里展出了夫妇两人近二十年来的心血收藏，构成独特的“一城两馆”的艺术生态，在中国艺术史上画下了重要的一笔。
香港佳士得2014年秋拍“永乐御制红阎摩敌刺绣唐卡”专场在香港会议展览中心举槌，这幅唐卡流传至今已有600多年，通体以金线及五彩丝线绣成，以平金绣针法勾廓，堪称全球最罕见的巨型唐卡，最终刘益谦以3.48亿港元（超过2.78亿人民币）竞得，创下了中国艺术品在所有国际拍卖行拍卖的最高纪录，也成为龙美术馆的镇馆之宝
侧卧的裸女/莫迪里阿尼/1917-1918年，刘益谦夫妇的收藏作品之一，以1.74亿美元落锤成交，约合人民币10.84亿元，是龙美术馆的镇馆之宝
石门/关良，中国嘉德2011年春拍以2300万元人民币成交
龙美术馆浦东馆
龙美术馆浦西馆
龙美术馆开业后的效果远超王薇的预期，短短半年间接待参观者3万人，艺术交流三场，刘益谦、王薇夫妇也入选美国《ART NEWS》杂志全球200位顶级收藏家榜单。2015年西岸馆“创意英伦”盛典上威廉王子更是亲临现场，龙美术馆拥有从古到今的完整收藏线索，成为上海文化新地标，表现出了令人惊讶的影响力。
刘益谦王薇夫妇
谈及收藏，王薇轻松地的表示自己不会卖掉这些收藏，因为收藏艺术品这件事，可以让女性变得更美丽，同时作为打理财务的一种方法，也让女性变得自信。对于未来她充满憧憬和野心，想要用十年时间把龙美术馆打造成中国的古根海姆或MoMA，让中国的文化走向世界的同时也把世界优秀的艺术品引入龙美术馆，让中国艺术这条巨龙腾飞在世界的舞台上。
“创意英伦”盛典活动在龙美术西岸馆举行，晚上6时，剑桥公爵威廉王子亲临为盛典的启动揭幕。作为东道主，龙美术馆赠予威廉王子御窑典藏版鸡缸杯衍生品，希望威廉王子能在中国留下美好的回忆
女收藏家们的故事还有很多很多，相比男性她们是艺术史上最独特和美妙的存在：她们慧眼独具，果敢决断，对于艺术的支持和发展不让须眉，另一方面收藏也使她们获得了前所未有的活力、自信、关注以及成功。她们或干练坚定，或婀娜神秘，但是不变的则是对于艺术深沉的热爱和传承的使命感，她们穿梭在厚重的艺术历史中，留下了一抹抹温柔的倩影，让后人永远铭记。
孩子们在龙美术馆驻足参观
小编 | mickey
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