何少波
1983年出生于宁夏西吉，2009年毕业于宁夏大学美术学院油画系，现就职于宁夏西吉中学，美术教师，中国钢笔画联盟协会会员。
He Shaobowas born in Xiji, Ningxia in 1983. Graduated in 2009, Department of oilpainting, College of Fine Arts, Ningxia University，He is now working in Xiji, Ningxia. He is an art teacher and amember of China pen-and-ink Painting Association.
我的绘画心路历程
绘画对于大多数普通人来说，也许只是一种抽象和模糊的行为过程，而对于职业画家，绘画则是一种生活状态，只不过画家是用绘画的形式去记录和表达自己的情感。其实我们每个人都是“画家”，同时也是某个基源体的组成部分，虽然每个人对于人、事、物的判断和行为都是不一样的，然而在这个过程中，其实已经产生了很多艺术行为和衍生的生活艺术价值，这也是艺术哲学的本体。每个人的存在过程已经或者将会造成某种艺术行为，包括我们的生活轨迹、情感的表达、人与人之间的交流等等。这些行为的现象和过程，无疑是绘画创作的原始素材，画家只需要用绘画的语言元素表达出来。作为普通人，同样也会用自己熟悉的某种媒介方式去表达情感，只是过程和行为不同于画家，其结果在我看来没有区别，因为目的都是为了情感的表达和释放。
作为画家或者艺术家，只是去发现和创作出了人们简单的生活中的一种“美”，而这种“美”其实在我们生活当中是永存的，需要的只是一种观察方法和能够发现美的情感敏锐度，这就是画家要去做的事情，不断地发现，不断地创作，用一种美的行为结果，去感染和影响更多的普通人，让其能更好地或者用自己理解的美去感受生活。然而一位资深的画家或者艺术家的行为结果，就相当于一座灯塔，能够照亮人类灵魂的最深处，同样也会感染和引导普通人的一种简单的对于真、善、美的追求。当然美只是相对而言，没有绝对的美，也没有绝对的丑，可能判断美与丑的标准是艺术产物的共鸣点，当更多的人去接受和认可的时候，也许就成为一个假设的标准。所以更多的时候只是常人都能理解的行为结果而已，而这种行为结果是没有明确目的的，只是一种真实而纯粹的情感流露。
我不是画家，更不是艺术家，只是一个普通的人类个体，但我酷爱绘画这种行为现象，没有更多的研究和跟风，只是一种有趣的坚持和理解，更重要的是对绘画情感的揪心和对于某种思想的表达。而对于画派和风格，或者其他因素，我至今仍然没有明确的区分和判断。因为当我看到某一位画家或者大师作品的时候，只是用心去感受画面能触及到我内心情感的一些东西，至于这位大师是什么画派什么风格，我的理解是抽象的。大师给予我们的是一种绘画精神和他对于生活感悟的某种观察方法，这种方法会引导我们去发现美，而这种美就是我们每个人心中的一座灯塔。
一幅能打动观众心灵的作品，是不需要“造”的，同时也是需要更多的观众达到情感共鸣的。当一幅作品触及不到人们生活中最基本的行为元素，甚至脱离了生活行为过程所涉及的范畴，那么就只能理解为“形而上”的东西。艺术作品的产物本身的结果性质，如果不具有普遍性，那么其行为造成的这种结果是不存在的，也是经不起生活的检验和推敲的，只能认为是一种简单的狭隘的行为过程，其结果是没有存在的可能性的。
有时候翻到一些画家作品的时候，都没有耐心去看完，因为我觉得那不是我的，更不是我想要和能表达我自己情感的东西。当你面对某一个场景的时候，能让你产生用绘画的方式去表达的欲望，一定是某种情感所导致的，而不是你脑子里有哪一位画家的画面出现。而这种情感往往是最真实和最有表达深度的，也是难于用语言来形象表达的。不需要华丽的言辞，更不需要什么精湛的绘画技法，这种纯粹而简单的情感表达，就是我想要和能让我安静下来的一种状态。我们每个人都有一个回到童年的梦想，因为在那个简单和纯粹的时期，我们是快乐的。每个人都有着不同的童年经历，而往往能触及我们心灵最深处的，也是童年，这也是我在这本书里面表达最多的情感画面，比如一些破旧的老房子，冬天的雪景，还有一些河沟，等等。这都是我儿时最最熟悉的地方，当然也是情感的浇注点，正因为有了这些情感的触及，才会有或者可能会有让你急于表达的冲动。而且在创作的过程中，对于每一幅作品的创作程度，我自己心里非常清楚，在这个时候不需要更多的绘画技法，也不需要那些条条框框的东西，只需要把自己的情感通过绘画的方式简单地表达出来而已。当你带着某种目的去创作时，其结果可能不是你想要的，所以只需要简单地表达自己纯粹的思想就可以了。这些年我对于绘画本身或者艺术形式没有过多的研究，但是一直在思考，绘画既然是人类行为的结果，也是人类生存过程中产生的一种思想行为，那么艺术作品的产物应该是源自于人们生活的轨迹，而我的作品就是简单地记录，就是用直接简单的方式去表达我的情感和思想，让更多的人能看懂我在表达什么，想表达什么。至此，我非常感谢一直在关注和支持我的所有的亲人和朋友，以及我的老师和同学。特别感谢宁夏书画院院长周一新老师及宁夏大学美术学院副教授刘宁老师，在百忙之中给予我的支持和肯定，谢谢各位！
2020年10月3日
于宁夏固原
今年十月底的一天，接到何少波的电话，我是记得这个学生的，但整个的通话过程中，我一时还真没想出他的模样儿，毕竟多年不见了。前些天，少波和尚宝相约一起来工作室看我，直到见到他的那一刻，我才想起他上学时的样子，说实话，与昔日相比，少波并没有多大的变化。少波告诉我，大学毕业后的这些年，虽然并没有沿着当年的想法去实现他的画家梦想，但事情并没有少做，毕业后十几年的人生经历中，有收获，有喜悦，有磨难，更有失意……人到中年，大抵如此，该经历的总要经历，他不用细说，我也想象得来，一句话，都不容易。庚子大疫之下，少波与大家一样困在家中绝少外出，也许是机缘巧合，也许是鬼使神差，少波竟然买来纸笔，重操旧业，开始了钢笔素描创作，并且很快进入角色，画得不急不躁，十分投入，几个月下来居然收获颇丰。他将作品拿给我看，我一张一张地看过去，画面中多是宁夏南部山区的民居以及田间郊外的景象，这些作品大多构图完整，刻画入微，颇有些西方铜版画的意味，体现了他较好的专业素养。这些寻常景象，少波以平实的心态，朴素的笔墨娓娓道来，使人在欣赏的过程中，沉浸在对那些美好旧日时光的追忆以及淡淡的乡愁之中，颇为动人。人们记录生活的方式有多种多样，少波却以他寻常的笔墨，记录着他的那些寻常时光我想，现实生活中也许正是那些比比皆是，看似寻常的情境，在不经意间，竟成了我们一生中最美好的记忆……
在现代都市化快速发展与生活快节奏的背景下，深沉广袤的西北大地上，所蕴含的丰富的自然与人文景观吸引着无数画家来找寻心中的艺术之梦，这些追梦人从不同的层面角度来展现心中的艺术追求，何少波是其中的一员。专业科班出身的何少波是土生土长的西北人，他的创作视角始终放在自己生活的这片土地上，在他表现西北风景主题的众多作品中，可以看到那古老的山村，静静的河滩，冬雪过后的麦场，等等，这一切是画家的少时生活的轨迹，更是何少波心中化不开的浓浓的乡情。何少波采用最朴素的方式，笔下的村舍、土塬、老树、河滩等造型不夸张不变形，极为朴实真诚刻画每一处细节，其内心深处的情感如涓涓细流自然而然地流淌在画笔间，使观者深深沉入画中。在这躁动而又充满各种诱惑的环境下，能静下心来坚持自己的梦想实属不易，希望能看到何少波更多的好作品。
