撰 文丨沈 多
编 辑丨美 圻
文娱价值官解读：
ID:wenyujiazhiguan
什么是戏剧？彼得布鲁克说，“一个人在别人的注视下走过这个空间，这就足以构成一幕戏剧”。所以，戏剧小众吗？当然不，我们每个人都可以是戏剧中人。但是，走进剧场去观赏戏剧是大众行为吗？显然也不是，《暗恋桃花源》演了十年，观众也不过区区30万人，不抵一个网红一场直播的在线人数。而将戏剧与戏剧人真实生活搬至镜头前的全新综艺真人秀《戏剧新生活》，却通过大众喜闻乐见的传播形式，让《鸡兔同笼》、《养鸡场的故事》、《出山》、《静止》、《倒影》、《邂逅》、《巴西Brazil》、《心脏》等优秀的戏剧作品，被几千万人观看到。这其中哪怕只有少数人，可以转换成进剧场的观众，这档节目的存在就有意义。
事实上，《戏剧新生活》做到了，录制最后一期节目，枕水剧场前等待入场观剧的人群，有将近一半人，是因为这档综艺才开启自己第一次的剧场体验。他们请假、验核酸，坐飞机高铁长途车，几经周折，从天南海北聚集在此处，只为了身临其境的去看一场戏。
观众在门口碰到演员，打起招呼来都透着一股自家人儿的劲，“今儿有饭吃吗？”都快成了一句著名的梗。高冷、叛逆、不接地气，曾经对戏剧人的误读，已经被这一档节目完全巅覆。演员们不仅要放低身段去大街上拉人看戏，挑战街头卖艺，还要谈赞助商，给母婴用品商店打工，甚至不惜当二道贩子，就是这样，连吃一顿饱饭都不容易，丁一滕被朋友问得最多的就是“够不够吃”。
《戏剧新生活》第一期，就抛出贯彻全综的命题：仅靠戏剧能吃饱饭吗？谁能想到，延续到最后一期，它会成为字面意义上的吃饱饭呢？戏剧人真的有这么难吗？可能是有的，但这档综艺里请到的这八位一定不至于，都是有着金光闪闪履历的戏剧圈一线大咖，他们的剧目很多都是一票难求，但节目设置里的种种困难和障碍，却恰恰制造了最强的综艺效果。
看第一期时，实在想像不出来，毫无流量的这几张生面孔，究竟靠什么来吸引观众看下去？结果却发现，让戏精们聚集在一起，根本不需要剧本，分分钟就能给你搞出现实版戏剧来。
以第七集为例，男人的欢乐产生于小学生宿舍式谍中谍：从捕鼠记；到晓苏晓邑吓彼哥；到彼哥藏晓邑道具箱；到修睿为了不被发现偷做饭，翻窗卧草假装崴脚；再到晓邑添祺双叕抓到了再次在窗下草里偷吃的修睿······笑料都是在不经意间产生的，不需要硬拗，却能达到“欢乐喜剧人”都达不到的效果。但，在让你笑岔气之后，回到戏剧舞台，这一集最后上演的是刘添祺导演的《巴西》，讲的是一个植物人和机器人的故事，不煽情很克制，但看完后劲很足。
这也是赖声川非常喜欢的一部作品，他甚至为这部作品连发了两条微博来肯定，从极度的悲伤中，所感知到的生命的能量。
所以，《戏剧新生活》究竟是一档什么样的综艺？其实用网友的一句话就可以总结，“前半段：戏剧人好好笑，哈哈哈；后半段：戏剧好好哭，呜呜呜”。
2020年底，《戏剧新生活》摄制组驻扎乌镇，这正是往年最热闹的戏剧节的时节，但戏剧节因为疫情被取消，整个乌镇都冷清了不少，游客廖廖，且大部分的目的不是为了看戏，这才出现了演员卖票艰难，游客连花个10块钱都不愿意进剧场的尴尬。但这或许也是做这样一档综艺最适合的档期。
黄磊提出做《戏剧新生活》的想法是在2019年，当时爱奇艺因为有意要做自己的演员竞演综艺找到了他，他对此不感兴趣，反而提出了，“有没有可能做一档节目，把一群做戏剧的人攒到一起？”
尽管拥有演员、导演、表演老师的多重身份，且凭两档旗舰式的综艺《向往的生活》和《极限挑战》成为最火热的综艺人，但在黄磊的自定义里，他一辈子就做了两件事：一个是乌镇戏剧节，一个是《暗恋桃花源》。
负责和黄磊谈项目的是爱奇艺安可工作室的制作人谭娜，她敏感的意识到，这或许是一个好点子，因为在综艺领域，先锋和小众的戏剧还没有被人触及到。但从现实层面的考量来讲，她还是犹豫，“没有话题、没有商业性，很难引发流量级的讨论，这本来是一个不会过的项目”。但她没有想到，龚宇居然会很支持，“从老板的思路来讲，他一直想要开创平台自己的表演赛道，戏剧看上去是一个全新另类’的赛点，但它在某种程度上又跟表演有一定关系，这是一个集编剧、创作、导演、表演于一体的独特live形式。”
爱奇艺安可工作室制作人谭娜
而受疫情的影响，2020年剧场纷纷关闭，戏剧人无事可做，《戏剧新生活》应运而生。谭娜曾经考虑过竞演模式，但最后决定采用当下这种“生活生产”的真人秀模式，除了是因为黄磊导演对戏剧人的爱护之外，也是受到了电影《楚门的世界》的影响。在节目中，八个戏剧人生活在与真实无异的场景里，但它却又是被团队打造，被观众观察的一个空间。戏剧人不同于综艺人的表演欲，他们不喜欢被监控，需要慢慢去了解和适应，这是一个漫长的过程。而这8个人里有7个都是导演，演员容易被引导的，但导演有自己的世界观，是最难被引导的。但恰恰是这种种的不确定和不可控，才为这档节目创造了一个极为新颖，又自成一格的沉浸体验。
《养鸡场的故事》
《戏剧新生活》即将收官，豆瓣评分从开播时的9.3上升至9.4，是今年截至目前为止口碑最高的综艺。
《戏剧新生活》开播之初，价值官曾以为，节目会有一个综艺惯长的升级套路，比如有某个隐形男主青铜变王者的成长线，或者大家齐心协力一步步走向更大剧场的燃血逆袭剧情。但抛却了真人秀的“人设”和“剧本”设计的《戏剧新生活》，最终却几乎被拍成了一个纪录片，而从呈现来看，这又毫无疑问是一场成功的“实验”，整个节目可以被视作一个大型的行为艺术作品。发起人黄磊做《戏剧新生活》的初心，是希望能够将戏剧与综艺结合打造一场“试验场”，让观众关注到戏剧人这一群体，让戏剧圈扩大一些，包容更多的人进来，帮助戏剧人凭热爱抵挡现实寒冬。而爱奇艺则通过对戏剧题材的挖掘，完成平台对新赛道的开拓，同时也捕捉年轻人的兴趣所在，满足垂直圈层的文化娱乐诉求。事实上，从项目立案之前的调研数据来看，戏剧市场的基数非常大，它的观众是相对有文化的意见领袖，通过这些人，平台也可以达成更深远的影响力。
爱奇艺之前曾凭借《中国有嘻哈》和《乐队的夏天》，创造过凭一档综艺带火一个领域的先例，但《戏剧新生活》也许实现不了这么“崇高”的目标，因为相对主流观众群而言，它依旧是一个冷门综艺。对此，谭娜很清醒，本身，戏剧演出的特殊性，动辄几十分钟、几个小时，对演员的体力消耗巨大，无法像几分钟的音乐那样易于传播，或者去全国各地频繁巡演。而中国的戏剧环境也并不成熟， 它拥有的最好的环境就是北上广深这样的城市，还有乌镇，这一点不是一档节目能改变的。“我们没办法去改变每一个戏剧人的生活现状和生存条件，但是我们能做到的是让更多的人看到他们，给他们更多的关注，哪怕未来你进剧场给他多买一张票，我们的要求就这么简单。戏剧人吴彼和赵晓苏也说过，我们这个节目不是说要出圈或者挣多少钱，就是为了给下一拨的戏剧人奠定一个好的基础，让中国的青年戏剧人能有更好的土壤去经营，别让他们过得太惨太穷了，这样的话他们可能连梦想都坚持不下去了。”
是的，在中国做戏剧，就要做好当愚公的准备，但可以确信的是，山一定会被移走，而我们也会记得，这一档节目，曾经贡献过搬一寸土的功劳。
无论是黄磊在节目中承诺，下季的第一个剧目一定要安排个开心的，还是谭娜以乌镇的剧场太贵的理由，考虑下季换个地方做戏剧公社，至少我们可以得出一个结论，”戏剧新生活“有第二季的可能。据说在招商时期，这个节目还曾有一个别名叫“会发光的你”，价值官在此也真诚的希望，戏剧能一直发光。
