看完你就不会嫌弃作品烂了

大家非常喜欢的精美的日系动画，到底是如何一个诞生的过程呢，笔者在此为大家简单的普及一下，一部动画诞生的流程。

企划

在企划的阶段，监督需要思考自己到底是想做一部怎么样的作品，作品的展开思路等，在这个阶段，也许很多想法只是成型，在最终的动画效果上未必会和企划阶段一样。

脚本

脚本这个步骤做的是撰写剧本，把整个故事核心用文字的形式来表达，其中包括了角色在什么场景说了什么话，场景是什么场景，故事中的细节等。

设计

设计的部分包括角色的设定和背景等相关的美术设定，也就是说要把作品中出现的形象和背景的样式色彩风格等都在这个环节确定下来，并且必须符合作品的风格。而一些机战类的作品还需要做机体设定。

绘制分镜

绘制分镜就是把脑海中已经设计好的场景用简单的绘画按顺序排列出的形式，可以说分镜制作的如何会影响作品的走向和演出效果。在分镜的步骤，什么时间出现什么样的镜头，什么样的镜头效果，什么独白，持续多久，都是在这个步骤决定，所以分镜工作非常重要，通常会由监督来完成。

原画

原画的步骤是在分镜已经完成并且理解监督的意图的情况下，按照设定好的角色开始绘制角色的线稿的过程。简单说就是把大纲中的内容一一实现的过程。原画的绘画技术要求较高。

动画

如果把原画的过程看成制作【关键动画】，那么“动画”这个步骤就是补充衔接性的画面，来让整体能够流畅衔接的目的的过程。这个过程相对绘画要求要低许多，也是偏向“重复劳动”的无创造性过程，但同样是动画中的重要部分。

背景

制作动画中相应的背景，这一部分一般来说更加偏向美术的成分会多一些。

上色

上色就是根据指定好的颜色为动画角色上色的过程，详细来说是根据每一个区块标记的颜料号码，进行涂色的工作。

摄影

摄影就是后期合成的过程，包括画面合成，特效的生成等都是在这个步骤中完成。

现场录音

为动画中的角色进行配音的过程，而根据动画的制作周期，声优们可能只是看着简单的线稿就需要为角色配音，所以在感情的拿捏上还是需要对作品的理解来完成。

音效合成

除了把配好的声音添加到动画中，还需要为动画添加效果音，制作音效，当然还有背景音乐等。这样一部有声有色的动画大致就算完成了。

小结：看来，制作一部动画需要涉及到的步骤如此繁琐，每一集动画都需要花大量的人力和脑力制作，所以不要因为剧情烂就随便到处喷渣作，毕竟来之不易，对制作动画的人们的尊重才是更好的作品诞生的源动力。

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