（850）台北故宫博物院（三）
书画参观路线书画展览位于二楼西侧（202、204、206、208、210、212），分为书法与绘画常设展，内容每三个月更换一次；另定期举办书画特展。 202 名品聚焦-吴镇墨竹谱 X
展出元代画家吴镇的墨竹作品。
吴镇，中国元代画家，字仲圭，号梅花道人、梅沙弥等，中国浙江省嘉兴魏塘桥人。与黄公望、王蒙、倪瓒并称“元四家”。
此《墨竹谱》作于元至正十年（1350），时吴镇71岁，是赠予其子佛奴的画作。全册二十二帧，前两帧书写苏轼〈题文同画竹记〉，后二十幅画各种姿态的墨竹，每幅皆以草书题写画墨竹的要诀与心得，是一件书画合壁的佳作。此画册现藏台北故宫博物院，册首有明代王一鹏隶书“萬玉藂”三字。
这份共22页的《墨竹谱册》，前两页以草书书写苏轼《题文同画偃竹记》，后20页画各种姿态的墨竹，每幅又以行草书题写画墨竹的要诀、心得与诗句等。该册的题句系统记述了他写墨竹的经验和创作理论。20幅墨竹图，有新篁、嫩枝、老干;有雨竹、风竹、雪竹；有坡地竹林、崖壁垂竹等。或粗竿挺拔、竹叶清劲，或细枝临风、摇曳生姿，每幅画的构图都有很大的区别。
这套竹谱的图文组合最值得称道，画面上书与画的“经营位置”的创意：承前而启后。在宋以前，图上都不落文字，连作者的名款都没有。北宋开始，画上渐有作者姓名和时间的落款，开始时写得极小，或隐在画中，生怕影响了画面。至元代赵孟頫出，强调以书入画，不但注重用书法的笔法作画，而且其画上所题的诗、文也渐多，有时为记事甚至出现长题。吴镇此《墨竹谱》册，在其丰富多变的构图中可以清晰地感觉到作者在画之前已为题文预留位置。书与画开始在画面上平分秋色，相得益彰，形成了中国画不同于其他艺术的最具文化意义的特色之一。
四年之后，吴镇逝世。
但这本《墨竹谱册》幸运的避开了之后的战火和朝代更迭，辗转进入了台北故宫博物院，与世人相见。
元 吴镇 墨竹谱
吴镇书苏轼题文同画竹记