【业界思考】现在的动漫观众们，对于“拯救业界”的抱负似乎并不买账了

三年前，庵野秀明说五年内日本动画业界就要完蛋，到了2019年底2020年初，动画观众终于直观地看到了资本市场的态度。

还在尝试"挣扎"的赤根和树花费两年时间构思剧本，想要用一部反映了诸多社会现象的原创TV动画告诉观众"动画不只是一种廉价娱乐"。但资本市场并不这么认为，所以当《星合之空》的上半部分临近播放结束之际，投资者就决定将整个企划从原定两个季度的半年番缩减成一个季度的季番。

赤根和树对此的最后挣扎，就是丝毫不改动原定剧情，让《星合之空》就此完结，让所有观众都知道，这部"不一样"的作品被资本腰斩了。

投资者需要能赚钱的生意，动画制作人则需要投资者的资金，不难想象舆论将会一边倒地声讨腰斩《星合之空》的投资者。但这本质上到底是一场"生意"，是非对错也不能光靠舆论就一锤定音。

在庵野秀明说出"业界要完"的2017年，也正是日本动画市场总值突破两万亿的一年，从这一点来看整个业界说是蒸蒸日上其实也不为过。然而这个市场总值的增长，却和观众看到的TV动画并没有太大关系，其中最直观的体现，就是近年来每季度新番的数量增长已经明显放缓。

市场总值在不断扩张，但作为本体的TV动画却没有增长，这背后的含义就再清楚不过了。长达五六年的资本连年涌入，终于是把这个市场逐渐填至饱和，但为了"动画"这个梦想而进入业界的工作人员，却丝毫没能改善自己的收入情况。

事实上，这是一场横跨了半个世纪的"生意"。

聊到了日本动画业界的这场生意，动画制作委员会必然是绕不过去的，而我们一般认为，动画制作委员会的起点，就是在20世纪末一度拯救了日本动画业界，掀起了一波社会现象级热潮的TV动画《新世纪福音战士》，而主导了这部划时代作品制作的，偏偏就是庵野秀明本人。

但庵野秀明就是动画制作委员会制度持续压榨动画业界人员的万恶之源吗？那倒还说不上，当年大名鼎鼎的《铁壁阿童木》通过手冢治虫自掏腰包的形式，愣是把制作费用压低到了明面上的"55万日元一集"，然后通过和糖果工厂、玩具工厂等资本合作，将这个大热的IP卖了一个好价钱。

这种低成本制作动画，然后多方瓜分最终成果的模式，实际上不就是一种"动画制作委员会"吗？只不过在后来的《新世纪福音战士》企划里没有人可以像手冢治虫一样自掏腰包，然后就有了真正的动画制作委员会。

动画人想从投资者手中抠出制作资金，那首先就要拿出让他们觉得能赚钱的企划，本质就是这么一场单纯的生意。

赤根和树监督想要做一部"不普通"的动画，但动画无论在市场或是观众的需求中，它的定位都从未改变，那就是一种本质娱乐，甚至是廉价的娱乐。换句话说，就是赤根和树监督口中的"不需要什么惊喜，单纯只是图一乐"。

2020年的一月新番里，原创TV动画近乎销声匿迹，这也印证了赤根和树监督所说的事实，TV动画已经逐渐沦为"我看的那部轻小说/漫画动画化了，去看看还原得怎样吧"，又或是"这部动画看起来不错，去看看原作吧"。

当我们把视线从日本动画观众圈子转移到中国这边，情况也并没有发生什么改变，虽然在国内的动画圈子里原作党的比例有所下降，但也不知道是否受到前些年各种高开低走的原创TV神操作影响，越来越多的观众开始更加愿意看那些有原作保障的改编动画——即使其中大多数都穷得不行。

就在今年的一月新番中，除了《某科学的超电磁炮T》这种毫无悬念的B霸之外，可以看到在炮姐归来前，持续在B站占据热门榜首的是《因为太怕痛就全点防御力了》这部改编动画。即使在1月11日炮姐归来之后，这部动画仍然以压倒第三名的优势稳坐第二，并且在《某科学的超电磁炮T》开播三天后依然紧随其后。

《因为太怕痛就全点防御力了》是一部既不带穿越也不带死亡游戏的"正经"网游作品，它既没有什么噱头也没有什么新鲜套路，那很明显就只能是一部本质搞笑番。

于是在这部《盾娘成名录》里，你就可以持续看到各种各样单纯出于剧情需要，完全没有任何现实逻辑的游戏设定，这就是"图一乐"作品的典型特点，区别只在于观众觉得这是在"放空大脑"还是在"侮辱智商"的程度。

而现在的情况，就是"侮辱智商"的门槛变得越来越低了。

市场需求体现了大部分观众的意向，投资者想要赞助低成本的制作，也需要建立在市场环境可行的前提上，如今诸多被UP主或观众嗤之以鼻的廉价动画，恰恰却是最为主流的市场需求，甚至在这些疯狂吐槽的观众之中，就有不少是一边喷一边追着看的。

动画观众娱乐的形式变了，但娱乐本身却没有。期望做出更好的动画，这种想法本身自然是好的，但就"娱乐"这个无比广泛的概念而言，任何人都可以对任何时期的作品发表自己的主观意见，只不过这些"幸存者"往往也很难改变什么。

我们如此，我们常看的新番杂谈Up主如此，赤根和树监督亦是如此。