写在“花影”——谈瀛洲摄影展的前面

　2021年6月6日，我的一个小小的摄影展“花影”在上海安福路233号101室的蔓茂花廊开展，为期一个月。

　　熟悉我的朋友知道，我从小爱种花，后来又在大学里教英美文学，研究唯美主义和莎士比亚，还写过一些植物散文。可是怎么又拍起了照，办起了摄影展呢？

莎士比亚

　　说起来，这些都是相互联系的。我觉得，莎士比亚在他的戏剧里面，写到了人性的两面性、人类处境的两面性。他在《哈姆雷特》里面写，人类像天神一样有很多伟大能力：他有理性，有音乐、绘画、文学等方面的各种创造能力；他有像天神一样的美丽外貌，能做出敏捷优雅的动作。但他还是上帝造的，并且材料是低贱的尘土，因此他有青壮年美丽、精力充沛的时候，但也会生病、衰老、死亡；他有创造性、建设性，能做出许多美丽的东西，但他也会有强烈的破坏冲动，毁灭许多美丽的东西；他能够向善，做许多好事，但他也会受恶的引诱，甚至做出十恶不赦的坏事。

　　这让我对意大利画家卡拉瓦乔的画作发生了浓厚的兴趣，他跟莎士比亚是同时代人。

　　卡拉瓦乔风格成熟以后的一个特点，就是运用所谓的“明暗对照法”。他画的人物亮的地方很亮，黑的地方很黑，人物就像是站在黑洞洞的一个房间里面，然后边上有一束很强的光照过来，照在他们的身上。这一方面是突出主题的一个方法，另一方面也有它的艺术内涵在里面，那就是善和恶的对比、美与丑的对比、光明与黑暗的对比、天堂和地狱的对比，实际上还包含着生与死的对比。

卡拉瓦乔的《圣马太殉道》

　　卡拉瓦乔对我的摄影用光有一些启发。

　　我从2005年以来，开始拍摄自己养的花。在拍照时，运用闪光灯造成强烈的明暗对比。这种方式拍摄植物能够把植物的特点给显示出来，因为背景是黑的，没有任何可以分散你注意力东西。另一方面，它也造成了一种神秘感，并且对应着美丽与哀伤，盛放与颓败，把花表现为一出生命的戏剧。

　　花卉摄影，有为记录、研究、分类植物而作的，也有为艺术而作的。为植物学而作的摄影，力求清晰，能呈现尽量多的细节，并让观者能看到植物的全貌。它并不以打动人为目的。

　　至于作为艺术的花卉摄影，并不单单为拍摄盛开的、毫无瑕疵的美花，展示色彩艳丽和谐、气氛浪漫温馨的令人愉悦的美。它有时也会呈现凋萎的美、枯寂的美、有缺陷的美，甚至让人感到不安的、受威胁的美。

　　在有的照片里，我把在绽放不同阶段的花组合在一起，有刚开的，有开始萎败的，唤起我们一种幽微难辨的情感。

　　就这样，在我这里，园艺、文学、摄影，最终走到了一起。

　　这些照片，经策展人孙净特别甄选上海老市区的艺术花廊 Maggie Mao 蔓茂花廊呈现，使作品置身于一个浪漫的环境。蔓茂花廊是提供花艺定制、设计服务的，花廊里放满了店主精心搜集的各种奇花异草，和摄影作品互相照应。（谈瀛洲）