景泰蓝的由来

　　“铜胎掐丝珐琅”的工艺极为复杂，由于烧造技术的不成熟，元代生产规模并不大，产品并不多。到了明朝景泰年间 ，有一位皇子，不爱江山也不爱美人，一生都在追求这种工艺美，甚至不惜把作坊搬进皇宫，因此这种工艺取得极大发展，很多藏品带有“大明景泰年制”的款识，故而有了“景泰蓝”的称谓。

　　我国著 名的特种金属工艺品，在明朝景泰时期达到顶峰，生产出最精美、最著 名的工艺品，后人将这种金属制品称为景泰蓝。又被称为“铜胎夹线搪瓷”，俗称“搪瓷蓝”，又称“内嵌搪瓷”。它是一种软扁铜线，被焊接成各种图案。然后，漆釉被图案中的漆器物体填充。由于瓷釉在明朝景泰时期的流行和成熟的生产工艺，瓷釉多用蓝色，故名“景泰蓝”。自元代传入我国以来，一直被皇 家所专享，被誉为皇 家艺术。

　　景泰蓝，工艺上称为“铜胎掐丝珐琅”，历史上称为珐琅器。珐琅又称“佛朗”、“发蓝”，这是一种源自西方的工艺。大约在元代从西亚的阿拉伯地区传入我国后，很快就融会了中华民族的传统风格，成为中国工艺美术史上一颗璀璨的明珠。它表面那种金碧辉煌、富丽华贵的艺术效果深得帝王权贵的赏识，明清二代的帝王在宫内均设有专门机构，明代是“御用监”，清代为“造办处”，皆设“珐琅作”专门生产供皇 室使用的金属珐琅器，从明宣德、景泰一直到清代康、雍、乾、嘉庆时期。因皇 室烧造金属珐琅器在明景泰时走向成熟，且以蓝色为基调，所以世称景泰蓝。现在虽然烧制珐琅器各色具备，但仍沿用了景泰蓝的称谓。因为景泰蓝已变成了这种工艺的标志，而不只是颜色的名称。据说景泰为宣德之子，宣德重视铜器以及铜质的冶炼，景泰在幼年期间耳濡目染影响深刻。只是当时宣德炉的工艺已达到顶峰，不可能再有新的突破。据说，这位景泰皇帝酷爱铜胎掐丝珐琅的工艺品，他不但参与器型图案设计、选择颜色，甚至把生产作坊建在了紫禁城里。正因为皇上喜欢并亲力亲为，这种铜胎掐丝珐琅器的制作在景泰年间得到了巨大发展，尤其是蓝色釉料有了新的突破，有淡白微绿的天蓝、有琉璃般凝重的钴蓝、有蓝宝石般浓郁的宝蓝，多层次的蓝色都被用来做底色，烧成后清新雅丽、高 贵华美，形成了特有的艺术风格。

　　景泰蓝价值不菲，摆放在高处，万一被碰到掉落，就会造成不可逆转的损害，如果放在底处，反而会增加碰撞的风险。虽然是贵重之物，建议您还是正常摆放欣赏就好，平时多加小心即可!

　　景泰蓝是皇宫主要陈设之器，也是镇殿之宝，紫禁城金銮宝殿御座旁的珐琅香炉，颐和园排云殿的珐琅双鹤等，在这些帝王的殿 堂之中，景泰蓝的宝石般的光芒总是令人赞叹不已。直至今日，景泰蓝还频繁作为中国国礼，赠送给世界各国元首，如赠送给联合国的和平尊，APEC会议《四海升平》景泰蓝赏瓶等等，无不体现出景泰蓝的崇高地位。

　　景泰蓝藏品是目前比较热门的话题，就目前收藏书籍所描述的景泰蓝多是介绍宫廷制作的景泰蓝为主，国内外专家学者所撰写书籍尚没有一册可以充分的把景泰蓝这个品种从开始到现在的整个系统叙述清晰的。而所出版的专 业书籍多以图片为主，很少有能够让学习者读后能够对景泰蓝这个品种有充分的了解的文章。许多爱好者渴望了解景泰蓝的相关知识，更希望拥有这种具有贵 族气息浓厚的收藏佳品。景泰蓝可以细分成攒胎景泰蓝、捶胎景泰蓝、掐丝景泰蓝、透明胎景泰蓝四种，在建国后又发明了一些新的品种。这里介绍的有元代景泰蓝、明代景泰蓝、清早期景泰蓝、清晚期景泰蓝、民国早期景泰蓝、建国后景泰蓝。

　　北京是中国景泰蓝的发祥地，也是最为重要的产地。北京景泰蓝以典雅雄浑的造型、繁富的纹样、清丽庄重的色彩著称，给人以圆润坚实、细腻工整、金碧辉煌、繁花似锦的艺术感受，成为驰名世界的传统手工艺品。景泰蓝工艺的艺术特点可用形、纹、色、光四字来概括。一件精美的景泰蓝器皿，首先要有良好的造型，这取决于制胎;还要有优美的装饰花纹，这决定于掐丝;华丽的色彩决定于蓝料的配制;辉煌的光泽完成于打磨和镀金。所以，它是集美术、工艺、雕刻、镶嵌、玻璃熔炼、冶金等专 业技术为一体，具有鲜明的民族风格和深刻文化内涵，是最 具北京特色的传统手工艺品之一。