画家陈跃平：诗是无形画，画是有形诗

图/陈跃平文/秋香

对于画家陈跃平先生来讲，山水画的表现充满着诗意。当诗意与绘画相结合，就赋予了作品以灵魂与意境。他通过传统的山水画技法所营造的意境与气韵，体现了他对大自然的敬畏与热爱。

欣赏陈跃平先生的山水画不难发现，他所描绘的山水画无论从构图还是到内容的取舍，用笔沉着稳重，结构严谨细致，既有传统山水画的神韵，又有着强烈的时代气息，体现了丰富性与生动性。为读者展开不同的视角，带来不同的美的享受。

▲陈跃平作品

这一幅作品纵向高远式构图，主体的山石左右相对，遥相呼应。山石以斧劈和折带皴为主，以细密的笔触表现出山石的质地与巍峨。山间大量采用点叶积墨技法，写出成片的树木，留白处的云雾如同玉带，环绕山间，有虚有实，表现出了一种空灵深邃之美。

在画面的顶部，是五只小船在江中游弋，远山是赭石的暖色调，如同清晨的阳光普照，营造出了“两岸青山相对出，孤帆一片日边来”的诗意画面。

▲陈跃平作品

再看另一张条幅作品。雄伟的山石，点叶的古树，飘逸的云雾。在芭蕉树下，有一垂钓老者。在一些诗人的笔下，芭蕉有着孤独忧愁的寓意，或是表达一种离别的思绪。比如丝竹乐《雨打芭蕉》，就是一首凄美之乐。

芭蕉之下垂钓老者，一只小船一副竿。在传统的中国画中，有着很多的垂钓元素，画中的垂钓者，并非为了收获鱼鲜，而是表现了忘却心中烦事，放眼天地山水间的豪气。

陈跃平先生，就是在不经意间，通过这样的中国画符号，讲述着一个不入世俗，守心如初的老者，不惧世俗的孤独寂寞，坚持心中的理想抱负。融入大自然，在天地间逍遥的雅致画面，令人向往，可谓是“闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边”。

▲陈跃平作品

在他的另一幅作品中，平远构图，在绵延险峻的群山中，有几户人家掩映在密林之中。陈跃平先生通过自己对大自然实景的理解，对山石云水树木人家等元素进行取舍，在处理各元素之间的有无、详略、藏露、浓淡中得心应手。

在各种矛盾的对立中进行转化和统一，大大的增强了作品的感染力和表现力。画出了“久居山里不觉凉，一日三餐有杜康”闲适生活。

这幅作品近景实，远景虚，层次感极强。以留白的手法画出的云雾，虽没有渲染，但仍能感到生动的气韵。山中的人家，过着自给自足的生活，悠闲安宁，远离是非，是大都市人们心中的诗和远方。

▲陈跃平作品

在今年国际劳动节期间，陈跃平先生举办了一次个人画展，展出了近些年他潜心创作的几十幅作品。展览取得圆满成功。故友新朋们感到很是震惊，因为这么大数量的画展，准备的时间应该很是漫长。特别是作品的创作，非一日之功。正是有了这份勤奋与执着，才为读者奉献出了这一道道文化大餐。

几位知名老艺术家参观后说：陈跃平先生的画作摆脱千人一面的窠臼，具有独特的个性，具有收藏和传世价值。

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画家简介：

陈跃平，艺名鹤童仙居，福建省新闻奖漫画工委副主任、任福州晚报美术编辑，从事美术编辑工作三十多年，现为福州市美术家协会会员、福州市霞光画院画师、福建省船政画院画师、福建省奇石书画院院长、福州市人大画院画师、福州市劳动者画院画师。具有自己风格的画风受到众多美术爱好者青睐。

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