天天上热搜，面对艺考他们还是要倒吸一口凉气
“全选C”
你们的三石弟弟又上热搜了。
又有新作品面世还不是缘由，只因他背负一把剑，出现在北京电影学院复试的考场。
而与此同时，易烊千玺和凭借《无心法师2》人气极速窜升的李兰迪，也在备战中央戏剧学院之路上，努力挺进。
看见没有，不管他们有多大人气和多少作品，一旦参加艺考，一个个都屏息凝神，纷纷表示亚历山大，不敢掉以轻心。
在外人看来，相比高考的正襟危坐，艺考似乎和善些许。但年复一年不断上升的报考人数，与国内一流艺术教育资源的捉襟见肘对比，其残酷程度丝毫不逊。
去年，报考北电人数近40000，总共录取不过400多人。今年单表演专业，近10000人报名，录取比例也在200比1。能成功突出重围的，不过数十人而已。
不论动机如何，选择了艺考就等于选择了艰辛，从这点来看，每个人的努力都值得尊敬，至少他们并未放弃自己做出的选择，无关结果是喜是悲。
但这也产生了一个问题，如此百里挑一的录取率，从常识来说，选出的人才自然也当出类拔萃。而放眼国内电影业现状，我们却很难不怀疑，艺考制度本身是否存在问题？
今天小十君推荐的这部《入学考试》，也许能给出一些答案。
豆瓣评分7.6，IMDb7.1，讲述了法国电影学府La Femis历时半年的一次招生。
La Femis，全称法国高等国家影像与声音职业学院。对国人来说，可能没有纽约电影学院或南加州大学熟悉。但其实，它不仅是法国最好的电影类专业学府，也是培养大师最多的学院之一。
毕业生，不仅包揽世界大大小小各种电影节奖项，更是历年三大电影节常客。
甚至可以说，FEMIS塑造了整个现代法国电影史。从八十年代末到九十年代初，近百位导演毕业于此，如西里尔·科拉尔—《野兽之夜》、克萨维尔·波伏瓦—《北方》，让法国新一代电影人赢得了无数掌声与桂冠。
这些导演创作虽各有千秋，但美学风格的统一与互助精神，颇似中国第五代导演的北电78级，被学者称为“FEMIS一代”。
对于一部纪录片而言，《入学考试》从内容上似乎略显单薄。
没有一般纪录片所关注的深刻主题，既不瞄准弱势群体，也不倾注人文关怀。相比我们一般印象中的电影，它更像是给学校扬名的宣传片。
但就是这样一部貌不惊人的影片，却获得了当年威尼斯电影节——最佳电影纪录片大奖，绝非想象中那么简单。
与外界的误解不同，纪录电影并不只是简单复制外在现实，与剧情片一样，纪录片导演也要通过甄选细节来组织原始素材，使之具有前后一致的表达形式。
这种观感上的漫无章法，只为重现真实生活的零零散散。
这样看似漫不经心的作品，没有刻意营造的冲突与激烈紧张的矛盾，也没有先入为主的价值判断。
相比一板一眼的惯常套路，自然且暧昧的处理方式，与非连续的影像结合，更适合诠释FEMIS的理念。你也完全不用担心会沉闷无趣，光是考官与学生的唇枪舌剑，就不亚于一场辩论。
与国内几天时间就决出输赢的艺考不同，为求公平公正，FEMIS整个考试过程长达半年。
包括笔试、面试、即兴创作等常见环节，但形式上的类似，并不代表内容上一致。从报考到发榜整整半年时间，要想通过两个小时就说完，自然不是一件简单的事。
开始不久，就是针对考官的培训讲座。其身份涉及导演编剧等核心人员，甚至还有编辑、影评人以及电影院经营者。
与通常考试不同，决定学生能否通过的不是学校教师，而是圈内业已有所成就的职业电影人。
唯一的标准就是没有标准，每个考官都要通过自己对行业的认识给出判断。
多元身份，决定了其审美与考核角度的千差万别，从第一关就卡住了来自培训机构的流水线产品。
第一轮考试，常见的影片分析。相比场外忐忑不安的考生，大厅里的考官也要对自己的评分做出阐述，讨论间或夹杂激辩。
阐述自己的作品并回答问题，也是考核中重要一环。
不论导演还是编剧，以及美术与摄影类考生，都要从创意产生到最终实现的完整角度，明明白白讲述自己的思路。
而考官则被随机分为不同小组，身份各异没有统一观点。他们的存在并非为给学生挑刺，而是将视角投入故事本身，一同探讨如何推进情节发展。
这时，我们也开始近距离接触不同的学生。
虽然年龄层次相差不大，但不同的教育与生活背景塑造出截然不同的个体。有的异想天开有的脚踏实地，有的关注宗教有的关注家庭。而那些心智固化满脑子俗套的人自然没法瞒天过海。
在现场排练的段落里，我们能明显看出考官的理念冲突。有人关注这场戏是否能按标准流程完成，有人则关注考生的洞察力，发现场景中暗含的情绪与亮点。
那些对自己作品有着深刻认知的考生，根本无须成片，只用寥寥数语，就能把你带进一个刚刚萌芽的世界。
这里没有孰好孰坏的绝对尺度，只看你能否展现角色的特点与细节。
这也是好电影的一贯前提，拍电影不是做公式那么约定俗成。同样一场男女吵架的戏，交给庸才与天才，呈现的是两个世界。以自己的感悟与洞察，而非复述教科书，也是考核的重点。
而那些对梦想夸夸其谈的考生，轮到专业问题，甚至连说出一部自己最喜欢的电影都无能为力。好高骛远到可发一笑，自然没有可能走进下一关。
考核潜力而不是能力，这句话被谈了无数遍却难以实现。FEMIS也会遇到那种难以抉择的问题。
比如那种工作状态和生活状态差之千里的考生，如果按照一般流程，他们结结巴巴的口才绝对通不过面试，但在FEMIS，口头表达并非致命弱点，个人魅力也不是问题关键，异类也有自己的生存空间。
考官们还被要求不以第一印象判断人，而要尊重每个个体的天然差异，对他们的动机和志向有深刻了解后，再行发言。横向上，要求你博览众长，开放自信；纵向上，又需要你有所侧重，扎得下去。
在制片专业的面试中，一位女生回想起与电影的初次邂逅，言语间流露出的热情与向往，让久经世故的考官都微笑动容。相比那些专业知识扎实的学长，她的分享渴望与未来显然更值得期待，正因其潜力还有待挖掘。
除了对专业与潜力的探查外，一个人的自我认知与其未来命运息息相关。
那些以雇员心态要求自己，不愿意承担责任与风险的人，自然也只能被淘汰。因为这不是现实，而是逃避与软弱。
而彻底坦诚自我，拥有良好心态的人，在如今这个大师鲜见而庸才不断的世道里，却值得珍惜。他们并非出于功利目的来取悦考官，这才是斗志不息的源泉。
当然，FEMIS并非专门培养所谓“艺术片导演”的摇篮。
在他们看来，并不存在泾渭分明的纯艺术片或纯商业片，他们更抵触完全沉浸在自我世界中的创作者，只会拍些没人感兴趣的空中楼阁一般的影片。
这也就是为什么，《入学考试》不是那种全景展现某段历史事件或社会现实的纪录电影。
它一无巨细靡遗着墨考试前前后后，二对所有人物都是平等相待。更像是无声的观察者，以超然无偏见的态度，记录考官与考生无数次思维碰撞中，所袒露的吉光片羽。
从这种意义上来看，镜头本身也像一位不动声色的考官。
换句话说，无论是FEMIS还是其他学府，其卓越成就并非来源先进的教学手段。真正关键，是这个系统的源头取自活水，而非静潭。
最后，祝每个真正热爱电影的考生，学有所成，梦有所归。