他的作品里有诗性与情感的表现
陈忠林先生的人物画，笔精墨妙，妙观逸想，状如流水行云、龙翔凤舞，有元人笔墨、宋人气象之余韵留香。看他的画，能令人马上想到“高逸人物凭妙笔扩充胸怀展素宣”这样的句子。
陈忠林：笔名森林，出生于1968年，江西余干人，2000年毕业于中国美术学院中国画专业。师从何加林、何水法、郑力等名家，2010年进修于北京画院王冠军工作室。现为中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员。职业画家。
获奖经历：
1990年陈忠林硬笔书法作品《沁园春·雪》获马年全国硬笔书法大展一等奖(长沙市)。
2000年作品《家书》获中国美院毕业创作展收藏奖(杭州市)。
2008年作品《晓来庭院怡蝶飞》获江西首届中国画人物花鸟展二等奖(南昌市)、油画创作《2008年第一场雪》获江西省第三届美术写生创作二等奖(南昌市)。
2012年作品《思念》获全国工笔画展优秀奖(沧州市)。
2013年作品《获》获相聚宜兴全国工笔画展优秀奖(宜兴市)、作品《岁月如歌》入选墨韵岭南全国中国画展(东莞市)。
2014年作品《岁月如歌之二》获娄东(太仓)全国中国画展优秀奖(太仓市)、作品《美好家园》入选“多彩中国梦”2014百家金陵全国中国画展(南京市)。
2015年作品《不懈人生》获“多彩贵州·全国中国画展优秀奖(贵阳市)、作品《不懈人生之三》入选“古蜀文脉·墨韵天府”全国中国画展(成都市)。
2016年作品《信念》获“中国精神·2016百家金陵全国中国画展”金奖(南京市)。
多年来，陈忠林先生的作品致力于把生活给以诗意的形式化，或者为生活披上诗意的色彩，也就是说，他的全部努力都在于要架设一座生活与艺术之间的桥梁。
陈忠林先生的绘画，是在写实的基础上，逐渐走入表现之路上，这种写实表现的绘画特点是，把具体的生活场景与人物外在形态，给以删繁就简、去粗取精，使之以一般性的风情描绘与文学性的情节叙述中，提炼为一种对现实生活的感觉与情感表现。
这使得画面从处理到结构方式、人物造型、表现手法以及画面的构成关系等都发生重大变化。也就是说，作品更加体现出一种内在的特点，更加体现为以心灵、情感表现的精神特点。当然，在陈忠林先生这里，他并未放弃“形象”的写实特点，只是更加关注写实形象的内在本质的表达。
陈忠林先生的作品脱离了现实生活的限制，突出形式意味的表达，也突出了诗意气息的营造。特别是他极其注意画面整体的构成关系，在黑、白、灰的层次中营造环境氛围，强化了诗性与情感的表现，使作品中弥漫着一股扑面而来的鲜活之气，让人难以忘怀。
陈忠林先生的人物画尤其意趣湛然，有的是“青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温”；有的是“把酒送春春不语，黄昏却下潇潇雨”；有的是“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”；有的是“春色恼人眠不得，月移花影上阑干”；有的是“多情只有春庭月，犹为离人照落花”……每一幅都是那么精彩绝伦，让观众叹为观止。
陈忠林先生是努力的，他勤奋地耕耘在自己的土地上，他视自己所面对的生活为艺术的沃土。不离开生活，就会有激情，不离开生活，就会有灵感，不离开生活，就会有创作的冲动。陈忠林先生的艺术取向是明确的，给生活以诗意的形式，永远讴歌充满活力的生活。
作为一名游离于体制外的职业画家，他在绘画艺术上投入的热情、精力和才智逐渐凝聚成一种执著的“信念”——他必须要获得成功，一定会获得成功，不是在今天，那么就会在明天和将来。
于是他上下求素，于是他在中国美院、中央美院都留下了艺术求索的踪迹，并且他还在自己故乡父辈年复一年辛勤劳作期盼收获的不懈努力中看到了一种“信念”的本色。终于，他在2016年中国金陵百家画展（中国画）中看到了自己的作品《信念》入选典藏作品。
他没有将这一成功仅仅归之于自己的奋斗和求索，而是将这一成功视为他早年生活中那些质朴的农民辛勤劳作的一种启示，是对这种来自故土和父辈启示的一种艺术回馈，他将作品《信念》与这种启示已然融为一体。而这正是他这一作品的寓意所在。
文/樊波