微型诗的美学特征

　　笔者供职于宁波大学，知道微型诗这个新生事物很晚，据说是1996年重庆的一批老诗人深感一些人将诗歌越写越长，破坏了诗歌的精练，特意提倡写短诗，他们出版一份刊物《微型诗》，专门提倡写一到三行之间的短诗，他们将一到三行之间的诗特地命名为“微型诗”，结果引发许多人的赞成和支持。如今《微型诗》已经出刊近二十年，发表作品数十万首，出版微型诗集和诗歌选集几百部，后来还专门创办了微型诗网站，微型诗的创作进入繁盛的状态，其中产生了许多优秀的微型诗人，出版了许多优秀的微型诗集。

　　

　　历史地来看，中国古人很早就在创作微型诗，中国诗歌史上的第一个作品应该就是一首微型诗：“断竹续竹/飞土逐肉”。明清两朝进入微型诗创作的繁盛期，有人这样描述唐代以来的中国诗史——唐诗、宋词、元曲和明清对联。对联一般只有两行，符合微型诗的体式要求。所以如果将明清对联算作微型诗，那微型诗在中国诗歌史上的成绩是优异的。

　　

　　横向地看，微型诗不仅在中国有，在世界其他国家也有。日本国的俳句体型微小，只有三行，第一行五个音节，第二行七个音节，第三行也只有五个音节，是典型的微型诗作品。如今俳句已经成为世界性的诗体，一些中国诗人也能写出很好的俳句作品。其他国家的诗人中，泰戈尔写过许多微型诗。美国意象派诗人庞德的《地铁车站》：“人群中这些脸/湿润枝头的花瓣”，可以说是世界诗歌史上最著名的微型诗作品。

　　

　　中国新诗产生以后，微型诗作品时有出现，一些微型诗作品甚至流传很广。艾青的很著名的一首诗只有一行：“谁能跟沾满同志的鲜血的人握手呢？”就是流传很广的一首微型诗，艾青无愧为一代大诗人，他的这句诗振聋发聩，是对那个血淋淋的时代的诘问。麦芒的《雾》：“你能遮住一切吗？”在当年的《诗刊》发表后也不胫而走，流传十分广泛，成为一种经典。顾城的《一代人》：“黑暗给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明”，为几代人所传诵。20世纪90年代以来，特别是《微型诗》创刊以来，许多优秀的微型诗作品产生，可惜的是诗歌在这个时代遭遇到商品经济和流行文化的巨大冲击，整个世界对诗歌失去兴趣，微型诗的繁荣没有能够吸引更多的人来欣赏，微型诗不为世人所知当然就是不足为怪的事了。

　　

　　微型诗作为一种诗体，它的美学特征就是短小、精炼。微型诗同所有其它种类的诗歌一样都具有抒情、叙事、写景和说理的功能，可是微型诗的体式限制在一到三行之内，不能长篇大论地抒情、叙事、写景和说理，微型诗人从美学上讲是那种有能力“螺蛳壳里做道场”的人，他一定要从有限的诗行中创造出无限的艺术空间，他的作品必须采用意象化的手法，将情、事、景和理都意象化。庞德的做法是对的，他的《地铁车站》从二十多行精简到最终的两行，他的作品之所以影响那么大，因为它的美学的成功。

　　

　　微型诗在抒情上不太可能滥情，可惜的是一些微型诗人以为什么感情都可以进入作品，结果写出了品位不够高的作品。微型诗诗人最喜欢说理，可惜的是一些微型诗人不懂得不是什么样的理都可以进入作品，结果写出了一些言说平庸思想的所谓哲理诗。写景也是一样，一些微型诗人笔下的景过于普通和平常，没能进入真正诗歌的境界。

　　

　　微型诗人要懂得诗歌的意象美学，要懂得意象叠加的绝妙技巧，更要将自己的生命和灵魂献给诗歌艺术，献给他生活的这个时代，献给历史和现实，微型诗同所有的诗歌体式一样，它有高规格和严要求。微型诗虽然短小，但短小不意味着没有精彩的艺术内蕴，相反微型诗是真正“以少少许胜多多许”的艺术，是“以一寓万”的艺术，是“以有限表现无限”的艺术。古人有所谓“骨里无诗莫浪吟”的铭言，微型诗也应该来自生命和灵魂深处的东西，微型诗不是一旦到三行的散文，它一定是诗，短小、精炼的艺术精品和珍品。

　　

　　(钱志富倪捷鸣)文艺报