柯九思画竹 篆法写干，草法写枝，鲁公撇笔法写竹叶

柯九思（1290-1343），字敬仲，号丹丘生，别号五云阁吏。元代文物鉴藏家，书画家。浙江仙居人。幼年从父读书，承家学，能诗善画，墨竹师法文同，为湖州竹派的继承者，有《清閟阁墨竹图》《双竹图》传世。晚年流寓松江（今属上海市）。著有《丹丘生集》、《竹谱》等。

《双竹图》

《双竹图》是柯九思墨竹代表作，现藏于上海博物馆。

两株竹子从左侧伸入，一直一斜，姿态各异，惟妙惟肖。竹节实中带虚，竹干劲挺，竹枝有一种饱含弹性的张力，竹叶虚实相间、疏密有致，嫩芽生长于竹节间，活脱而富有生趣。柯九思创作过许多以竹为题材的作品，《清閟阁墨竹图》就是其中的一幅。与《清閟阁墨竹图》不同，《双竹图》构图简洁，没用花卉、坡石作映衬，画面明净，布局清朗，形态端详，笔墨秀润，给人以清风拂面、秀逸洒脱之感。

《清閟阁墨竹图》

《清閟阁墨竹图》是柯九思为倪瓒所画。“清閟阁”是倪瓒的斋号。

此图为纸本，水墨， 纵132.8厘米，横58.5厘米，现藏故宫博物院。

该画写墨竹两枝，交叉而立：一枝墨竹挺拔圆浑，新发的竹芽奋力向上生长，稚叶初长，充满生机和活力；另一枝墨竹稍微倾斜，竹节劲健，枝叶茂密，呈现出一派欣欣向荣的景象。

每一竹节都不作勾勒，而是先用淡墨晕染，再复以重墨晕染竹节的两端，使其各自独立却又连属自然。竹叶以草法写成，以浓墨画叶面，以淡墨画叶背，极具立体感。

可见，柯九思画竹叶全学文同。画中一老一新两枝墨竹，在柯九思的笔下姿态各异，像是一老一少两人互相扶持。竹子旁边作岩石，岩石旁点缀幼竹、小草。岩石刻画圆润浑厚，有董源、巨然一派余韵。整幅作品，构图独特，用笔沉着劲健，物象刻画形神兼备，画风于苍老中见俊秀，透露出一种超凡脱俗、清新高雅的气息。

《晚香高洁图》（又叫《晚香高节图》）轴，纸本。画面长126.3厘米，宽75.2厘米。这幅古画原为故宫旧藏，现藏于台北故宫博物院。

画面主题是修竹和湖石，点缀—枝野菊，暗喻“晚香”之意。右侧落款“五云阁吏为正臣作”，并铃有“柯氏敬仲”、“敬仲画印”、“缊真堂”、“训忠之家”和“縕真之斋，图书之府，吾存其中，游戏古今，松窗棐几，万钟为轻，聊寓意于物，适有涯之生”三十四字朱文印；左下铃有“高昌正臣图画”、“永存珍秘”等印；右下有“四益之斋，图书之府，不出户庭，尚友千古”印；右上有“乾隆御览之宝”印以及虞集题款和虞集印章两枚；左上有唐寅题跋，并有印章诸枚。

柯九思《横竿晴翠图》，现藏于日本大阪市立美术馆。

以纯粹的浓墨画竹而充满古韵。画面只有一枝弯曲的竹子，取势自上倾下，又旋而翻上。用笔苍劲，除主干用墨稍淡外，枝叶皆以浓墨为之，表现出坚韧顽强的精神力量，实是作者寄情笔墨的用心之作。其笔法老辣，富有书法笔意。

柯九思的以书入画让人联想起与他同时代的赵孟頫。赵孟頫主张“以书入画”，他认为书画同源：“石如飞白木如籀，写竹还须八法通。若也有人能会此，方知书画本来同”。元代文人画“以书入画”的审美观念，深刻地影响了后来中国画的发展。