梅墨生:天才画家李老十

文/梅墨生

老十活着的时候,八九十年代的国内正是外来文化比较活跃的时期,也是中国的文化思潮比较激荡的时期,那时候他就一直纠结和困惑。

一方面他是一个传统的文人,是一个传统的艺术家,他很喜欢传统,喜欢静静的思考,喜欢自己安静的抽烟、画画、写诗、刻章、喝茶,他也喜欢跟朋友聊天,他喜欢看传统的诗词,喜欢看古人的小品文和散文,他很爱读平实的文字,他是一个很传统型的文人艺术家。

但是另一方面,他对外来思潮的进入和冲击也特别敏感,他一直在思考,思考怎样面对这个时代,思考怎样在这个时代来创建自己的艺术,实际上它在纠结传统与现代,他在纠结如何选择以及如何表现。

李老十 钟进士把读图

乞食图 90×67.5cm

他可以活的很清静,很寂寞,很自我,很悠闲,很书斋,在情感和精神世界中很传统,珍重感情、珍重友情和亲情,他喜欢平平淡淡的生活,他又有内在的孤独、傲世和愤世嫉俗。

另一方面他也有一种现代意识的骚动,可以很敏感的感受和欣赏现代艺术的元素,他有一种直面社会、直面人生的直接性,他有对社会的批判和抨击,这些都透露了他很强的现代意识。他在性格上是传统文人和现代知识分子兼有的这么一个人。

李老十 鬼趣图

李老十 鬼趣图

记得那时,所有美术馆的展览他都要去看,对于现代派的东西他尽量的在自己的作品中也有所吸收,他对西方一些具有视觉冲击力的艺术也很喜欢,他是特别善于学习的人,他对西方现代派的艺术家很喜欢。

我们从他的作品中就能够看到他的这种特点,他的画里有十分传统的文人气、雅气、静气,也有文人的孤奋,但是他的作品中也有对现代感大胆尝试的画,对于新形式、新视觉语言进行建构的追求。所以他是在传统和现代两者之间徘徊的艺术家,他一直在思考,而且两方面其实都达到了挺高的水平,就像他对传统文人写意艺术的绘画达到了很高的境界,同时,他对现代形式语言的探索和表达视觉表现张力的作品,在他的某一个阶段也有很多。所以他的艺术实际上是一脚踏着传统,一脚踏着现代,他把传统和现代融汇在了一个人身上,实际他这个人也是这样。

李老十  母子图

1992年  137.5x68cm

紙本水墨

在我看来老十创作的高峰期其实也就十年,从1986年到1996年,这十年间他有很多风格,不断变化。看他80年代早期的作品还比较能够看出在很早已经展露出了他的才气,而且个人风格已经很强了。而且他在人美社工作,早期画过连环画和插图,早期画的相对比较简单。大约是从1986年之后开始的,他的作品开始成熟起来,有了自己的艺术体系。

尤其是90年代之后他的开始出现文人画的视觉画风,画风成熟了之后,他画的题材比较多,尤其是画钟馗、画荷花比较多,而且很多画都是有感而发的,他没有无病呻吟的作品,他画了很多钟馗,他也画鬼,实际上他是愤世嫉俗,他针对的是社会中很多丑恶的人,他厌烦很多黑暗的东西。这十年里他已经形成了很强的个人风格、个人面貌和个人语言,他有自己要表现的一套风格,到后期的很多作品已经达到他绘画的极致了。

李老十  啼笑皆非

1995年  137x68.5cm

紙本水墨

李老十 人物

看他大部分作品都是小尺幅的,简单明了,像齐白石的作品。

他喜欢齐白石,也喜欢八大。他的画很拙朴,很多都类似于文人画。例如他一张画里只有简单的石头、芭蕉叶子和竹叶,画面就很朴拙,圆圆的石头,芭蕉叶子是直的,竹叶则是简短的,很单纯,就像是儿童画,很率真、简单。

李老十 济公

他画荷花,但他的荷花不是写实的,他经常画残荷,所以他的堂号叫“破荷堂”,我还曾经说过他你干嘛要用破荷这个名字呢,这个不好,但是他也一笑,完了还是那么叫。

李老十 风风波动

1993年  137x34cm

紙本水墨

老笔横秋

1994年  151x70.5cm

紙本水墨

他告诉我说他画的是残荷,秋冬的荷,冬天他自己到北海去看荷花,他有一些荷花画的很文气,有一些荷塘则画的很沉郁。他的画意象性很强,他在绘画中贯注了浓郁的个人精神。

李老十  觅诗图

李老十  蕉荫图

他也画人物,画罗汉、神仙、隐士、高士,他画的很多小尺幅的罗汉用笔相对细腻一些,偏工笔一点。他很多画中的人物都很像他自己。他也画鬼,尤其是那几年他喜欢晚上画,白天拉着窗帘也画。

还在90年代前后画过一批具有现代构成意味的作品,我当时还跟他开玩笑说你好纠结。在那批画中他把传统写意画的文人的象征寄托跟现代视觉和抽象的表现性都糅合到一起,画了一批具有现代感的画。

李老十  鱼图

李老十 秋意破荷

他画中的提拔都很有意思,很有人情味,有人气,他喜欢诗词,所以他的题跋有时候很诙谐,很有内容感。他在画面中题跋的内容很多都是托物言志,象征语义。看他画的鱼,像铁铸的鱼,他的画都很简单,但都很耐看。

李老十 泥塘独趣图

1989年

92.5×59.5cm

以前我特别愿意跟他坐在一起,谈天说地。在这个浮躁的时代,在这个伪善的社会,老十那么真诚,那么直傲,这是我最看重的。二十多年前,我作为一个北漂在北京生活,没少打扰他跟宝华嫂子。而如今已经往事如烟,然而历历在目。所以不知道今天是为老十高兴,还是为他伤心,但是我就这样永远的记住了这么一个有真情实感、有爱恨、勤奋而又天才的人。

李老十 秋歌

李老十 读书图

一个艺术家,以他的艺术不朽于这个世界,其实他是穿越时空的,我不谈因果,我也不知道有没有灵魂,但我想老十在另一个世界一定看到了今天这样的场合。前三年,我曾经梦到过他,他还是那样,诙谐、调侃、自然,还有点说不出来的那种狡黠的味道,其实我阅读的老十无比的丰富,他有极单纯的一面,也有极丰富的一面,所以我觉得老十诗书画艺都是他对生命的阅读。

(0)

相关推荐

  • 当代名家名作---张望作品

    张望 1961年生于山东济南.山东省美术家协会主席,中国美协理事,中国美术家协会中国画艺委会副主任,济南市文联主席,山东美术馆馆长,山东师范大学当代水墨艺术研究中心主任.教授.博士研究生导师,山东省政 ...

  • 国宾礼特供艺术家邢灵敏教授绘画作品入选中国《名家经典》专访报道

    以下为部分新作品欣赏! 1.邢灵敏绘画作品-<水墨荷花系列>68X68cm 2.邢灵敏绘画作品-<水墨荷花系列>68X68cm 3.邢灵敏绘画作品-<水墨荷花系列> ...

  • 交织熟悉与陌生:徐秉方的文人彩墨花鸟

    文人彩墨,交织熟悉与陌生 文/聂危谷(南京大学艺术学院教授.中国画学会理事) 想到要评论一位竹刻家的中国画,笔者脑海中首先浮现出工笔.白描或小写意的画面,充满浓郁的传统文人画意味. 徐秉方 傲雪寒梅 ...

  • 梅墨生:不要被一些现在所谓的名家带入了歧途!

    齐白石   只有梅花解我狂 现在,时代信息爆炸,充斥着各种文化垃圾.坏东西看多了,结果很严重. 在这个艺术风气"败坏"的"乱世",要保持住自我,要保持警惕,不要 ...

  • 梅墨生:艺术不是职业,是一种人格的参与

    我一直认为艺术没法教,更多应该是一种自我揣摩.艺术虽然没法教,但可引导,可启发,可给人点拨,思考的参照.古今中外很多艺术大师都不是教出来的,但一定都是受到过别人的启发和点拨. 从事中国画近三十年,中国 ...

  • 梅墨生先里评邓散木先生书法:对邓散木书法...

    梅墨生先里评邓散木先生书法: 对邓散木书法进行纵向的比较后,结论是他作为一代名家够得上古典风格的功力派代表,在创造历史性的美感风范上尚未臻于突破性的成就.由此带给我们的思考是,何以许多并不缺少传统功力 ...

  • 梅墨生:对中国当代山水文化的反思

    山水文化的本质 文化是一定区域内一个民族集体创造而形成的产物.一个民族的文化传统必然受到自己所处的自然环境.地理气侯等各种因素的影响,并在这种影响下久而久之形成一种文化心理,生命态度,最终逐渐形成一种 ...

  • 梅墨生 | 书法到底有没有标准?

    书法观点 不同的视角,不同的书法,不同的精彩! 公众号 书法, 要用尖锥型的柔软而有弹性的毛笔而不是用排刷扁笔去写-这也是最基本的物性标准, 如果连这个标准也打破, 可以另起炉灶, 那不是传统意义的书 ...

  • 梅墨生评二十名家书法:看懂书法从阅读书法批评开始

    评 吴昌硕 书法 冲天一怒从戎事,几个文人有胆肝. 苍石酸寒奔走尉,朱砂分白钝刀刊. 模糊十鼓终生法,古拙钟繇自在看. 沪上无须吴四绝,开宗领袖史名磐. 梅墨生:"吴昌硕行书以及草书的笔法是 ...

  • ​ 著名书画评论家梅墨生先生评林散之书法

    对于林散之书法的艺术分析与评估,着眼点侧重在他在处理继承与创新的关系上的特殊胆识.能力.在相当的历史时期,人们的艺术取值是"二王"."颜柳"."苏黄米 ...

  • 梅墨生:书法到底有没有标准?

    书法,要用尖锥型的柔软而有弹性的毛笔而不是用排刷扁笔去写-这也是最基本的物性标准,如果连这个标准也打破,可以另起炉灶,那不是传统意义的书法~ 书法到底有没有标准?其实和音乐.舞蹈有没有标准是一个道理. ...