久别重逢，王国维为糟糠妻写下首《蝶恋花·阅尽天涯离别苦》，最后14字成网红诗句！

在近代文坛，有一个让郭沫若、胡适、鲁迅、梁启超、陈寅恪都佩服的牛人，他就是王国维。都说文人相轻，但是这些响当当的人物，都不得不承认一点：王国维是有学识的。

有人说王国维是文化界最后一位全才，哲学、文学、美学、考古学、历史学、心理学等，他样样精通。对此很多年轻的朋友可能还没有概念，那本期我们就从文学开始，和大家说一说王国维写的一首《蝶恋花》。

《蝶恋花·阅尽天涯离别苦》

作者：王国维

阅尽天涯离别苦， 不道归来，零落花如许。花底相看无一语， 绿窗春与天俱暮。

待把相思灯下诉， 一缕新欢，旧恨千千缕。最是人间留不住， 朱颜辞镜花辞树。

这首词写于1905年，当时王国维28岁。9年前，他与莫氏成婚，然而四处求学，和妻子聚少离多。这一年回到老家，与妻子久别重逢时，他发现糟糠妻老了，也憔悴了。心疼、自责、愧疚种种情绪交织，他写下了这首词。词的大意是：

我早已历尽天涯离别的痛苦，想不到归来时，却看到百花如此零落的情景。我跟她，在花底黯然相看，都无一语。绿窗下的芳春，也与天时同样地迟暮了。

本来准备在夜阑灯下，细诉别后的相思。可是，一点点新的欢娱，又勾起了无穷的旧恨。在人世间最留不住的是，那在镜中一去不复返的青春和离树飘零的落花。

“阅尽天涯离别苦”，开篇即直陈久别给人带来的苦楚。离别诚然是痛苦的，在词人眼里，连相逢也是苦楚的，时间无情，荡去了容颜，一分重逢之欢难抵十分久别之苦。莎士比亚《十四行诗》说：“一切少男少女皆将如扫烟筒者同归于灰烬”，这正是王国维“最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树”之深意。

上片“阅尽天涯离别苦， 不道归来，零落花如许”三句写天涯离别之苦，不抵时光流逝之悲。加倍写来，意尤深厚。“花底”二句中“无一语”，益觉悲凉。春暮，日暮，象征着情人们年华迟暮。作者以花喻人。“零落花如许”的“花”字，当即暗喻妻子。“零落”的是她的青春，她的美丽。

这些年来，词人忍受了多少离别的煎熬，如今兴冲冲归来，不意却是如此境况，愧、悔、爱、怜齐集心头，真是离别苦，相见更苦。最妙的是“花底相看无一语”之句。这里的“花”无疑指庭院中的花树，花底看“花”，花面交映，真是浑然一体。大自然的“花”与人间的“花”一样，在这暮春时节，都开始走向“零落”。这其实是在暗喻零落的是他们的青春。

下片“待把相思灯下诉， 一缕新欢，旧恨千千缕”三句更着力写迟暮的悲感。当日的别离，辜负了大好芳春，这千丝万缕的怨恨是无法消除的。“最是”二句中“辞镜”二字新，有点铁成金之妙。两“辞”字重用亦佳。在词的下片作者把时间推向了夜晚，把地点推向了闺房，“花底”变成“灯下”。夫妻款款细语，互相诉说着多年来的别情。这短暂的良宵，短暂的欢会，能抵消那么多的相思之苦吗？

纵使无穷的“旧恨”从此都烟消云散，都能够化作“新欢”，但令人十分无可奈何的是，青春已经逝去，朱颜已经暗淡，正如窗外的一树花影，也正在悄悄地凋零。“最是人间留不住”一句，写得十分惨痛。莫氏于两年后病逝，果真没有“留住”，这一句竟成为不幸而言中的恶谶。

这首词最妙的地方，就在于以花喻人的写法，而词人的感情也是极复杂的。久别重逢，面对糟糠妻，他内心是开心的；可是看见妻子为家庭劳累憔悴，他内心又是无限伤感和内疚的，所以才有千千缕的恨。

从用词的水准来看，王国维基本上达到了两宋词人的水准，通篇一气呵成；从意境上来看，这首词也可圈可点，做到了一切景语皆有情。这样的词作，在近一百多年来，确实是少见的佳作，够牛！

王国维这首词一改前人写重逢之喜，而抒重逢之苦，富有浓厚的悲剧色彩。通篇写花即写人，上下片都有透过一层的转笔。但上片明用“不道”字面，下片却是暗转，匠心独运，甚是高妙。

近代诗评家陈邦炎《论静安词》：离别是一个悲剧，归来还是一个悲剧。静安词的悲剧色彩之特别浓厚，正表现在这些地方。他笔下的人间悲剧，不是一时、一地的，不是单一、孤立的，而是延绵相续、重重叠叠的。在静安眼中，人生的苦海，从时、空两方面看都是无边无际、没有尽头的。

王国维一生留下了不少词作，除了这首外，还有《采桑子》《浣溪沙》《虞美人》等多篇名作，他是近代难得的大量写词的文人。除了自己写词外，他还写词论，其经典词论作品《人间词话》备受名家推崇。

对于作学问的境界，王国维用了晏殊、辛弃疾、柳永的三种词来形容，这套理论得到了很多名家认可。大家如果有兴趣，可以再找一些王国维的词作来读，相信会有不小的收获。