战国双胞胎铜人带路：上海博物馆金铜造像系列巡礼
秦汉时的陵墓石雕和俑像塑造使雕塑成为独立的艺术门类。但是雕塑艺术的源头或有本土与外来多元管道，此点将随着考古发现与研究深入得到更多认知 。
两汉之际，佛教及其艺术自西域多渠道传入中国。南北朝时期，佛教的造像艺术有一个高峰发展。传世或出土单体的石、铜佛像，因铸造的主体、功用与材料的不同，呈现多元面貌，亦有不少精粹之作。北魏佛像吸收、融会西来风格，清羸飘逸、挺拔俊秀。北齐和隋代佛像，宽肃洗炼，形神兼备，在风格上酝酿了本土化的成熟佛教艺术基础。
唐代是雕塑艺术高峰期，以写实为基础，优美雄伟、绚丽生动者层出不穷。五代是过渡阶段，大家重视不够，北宋佛教雕塑有所发展，风格转为清新秀美。辽金雕塑艺术值得重视，此前重视不够。明清两代间有佳作遗存，但总的趋向是造像的仪规化、形式主义支配了雕刻艺术发展。
战国青铜俑一对
佛鎏金铜立像
佛像螺发肉髻，面相颇为丰满，眼大而横长，鼻梁直挺，内收的唇角，含着一丝微笑，表情慈祥，眼光亲切；身披通肩外衣，绕过右手搭于左手，胸前的中衣结带，外衣下部露出中衣和下衣，其衣纹向下并外扬，犹如迎风飘展的羽翼，极具装饰趣味。佛右手施无畏印，左手施与愿印，赤足立于佛座之上，它那宽厚的身躯和端庄的姿态，开启了北魏佛像向东魏过渡的新风尚。
北魏景明二年保亮造菩萨镏金造像
北魏正始任廷造佛像
北魏永安二年普兴造弥勒造像
北魏镏金铜佛像
释慧影造释迦牟尼佛漆金石像
南朝的佛像传世较稀少，这件造像的有明确的纪年，并曾在明代经过著录，尤为珍贵。南朝佛像的脸型较之清瘦的北朝佛像显得较为丰满，释迦牟尼面相丰圆，表情温和慈祥。主尊两旁线刻阿难迦叶像，再外侧为胁侍菩萨象。舟形背光上以阴刻线条描述了佛传故事：释迦牟尼佛游历之时，适逢雨季，便在当地驻留，举行大型的佛教讲学活动。此像在不大的空间里，运用丰富的造型手段巧妙地表现了复杂的场景，是南朝梁代难得一见的佛像精品。
隋代铜镏金佛
佛鎏金铜像
这是一组成套的佛像。佛作高肉髻，头后饰桃形头光，面相丰圆，二眼微合，神情端庄；佛右手作无畏印，左手施与愿印，结跏趺坐于束腰的须弥座上。两傍的胁侍菩萨，头后亦饰桃形头光，并手持法器于胸，站于莲花座上。一佛二菩萨像原应有座，惜残佚。但从三件单体造像的形体大小和鎏金陈色，成双相对造型的菩萨像，尤其是一佛二菩萨相同的桃形头光和线刻的火焰纹装饰，也可看出一佛二菩萨这三件单体造像为同一组合。
隋朝双佛造像
隋代镏金铜菩萨造像
上博金铜佛像 隋 阿弥陀佛三尊铜像
阿弥陀佛三尊铜像
常见的金铜佛像往往为单件，而这件作品则以佛床的形式来表现，给人以立体的空间感，似是将佛国世界展现在我们的眼前。长方形底座上承一佛二菩萨、二供养人、二狮子。主尊阿弥陀佛左右还有两个插孔，原应置二弟子形象，现已佚。 此阿弥陀佛三尊像，制作工艺精湛，头光使用失蜡法铸造，采用透雕工艺，其精细程度让人惊叹。菩萨璎珞上的珍珠颗颗清晰，最前两只狮子身上的线条（如毛发等）是在整器铸成之后，用刀阴刻而成，相当细致。它与陕西省出土的阿弥陀佛鎏金铜像和美国波士顿博物馆收藏的阿弥陀佛九尊像是中国金铜造像的最高代表。如果进行比较的话，三尊佛像表现形式各有不同，说明隋朝时期的金铜佛像表现形式多样，丰富多彩。
佛鎏金铜坐像
佛面相饱满，体形壮硕，神态端庄、祥和；既体现了盛唐佛像雍容大度，妙相庄严的神态，又表现了唐代造像造像手法写实自然，形象刻画完美、生动的特点。这类形式的造像存世较多，但面相和形体都刻画的如此完美和大度，却不多见，故此件造像勘称盛唐时期佛金铜造像的经典佳作。
唐代十一面观音镏金铜造像
大日遍照鎏金铜像
铜像表层鎏金，并髹有红漆。大日遍照（如来）螺发肉髻，上饰两颗绿松石，额间饰有红珊瑚，两耳有圆形饰物。佛像表情恬静安详，结跏趺坐，右臂戴臂钏，右手作触地印，左手结定印。像内体中空，内腔中铸有梵汉合体的铭文，还有大理国盛明二年造像题记。 中国佛教分三大派，汉传佛教、藏传佛教和南传佛教。南传佛像主要有大日如来像和观音菩萨像两种，大日如来又被称为大日遍照，观音菩萨像则称为阿嵯耶像。这件大日如来像内有明确纪年，具有较高的历史价值。而南传佛像往往以小型为主，如此较大型的造像相当鲜见。
思惟菩萨铜像
思惟菩萨像流行于南北朝时期，后代渐少。表现的是释迦牟尼在未出家之前，坐在菩提树下思考人生无常的形态。这座铜像发髻高耸，面相丰满，袒露上身，肌体圆润。项圈、腕钏、臂钏简洁朴素。薄衣贴体，褶纹清晰。盘膝而坐，左手屈肘撑于腿上，右手屈肘上抬，头向右倾斜，双目微合，作思维状。造型优美，给人宁静祥和的感觉。
宋代思维太子造像
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文字源自博物馆展览资料
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