这部三十多年前的港片,拍的才是真正的青春


“谨以此文,献给我们怀念的张国荣先生,献给港片黄金时代,献给那些闪亮的日子。”


一说起那些个国产青春片,我们就会想到它们臭了大街的口碑。

细数这些片子恶心人的四大罪状,

第一,情节人设的套路化。

无论是为人吐槽的惯性打胎,还是韩剧上身的车祸失忆;无论是阳光帅气的篮球小将,还是又胖又丑的男友现任;只有你忍不了,没有你想不到,跟有了统一国家标准的流水线似的。

第二,人物形象的不可信。

甭管你多大年纪,只要来一身当季流行的校服,你就是未经世事的高中生。甭管你演技多次,只要高亮柔光的手法一用,你粉丝的眼里就只有你的美。

看来我国的应试教育真是得改革了,你看你们把高中孩子都摧残成啥样了?

第三,情感关系的虚假。

如何表现伤心呢?放声大哭。如何表现恨意呢?撕完再哭。如何表现爱情呢? 亲个嘴呗。

如何表现友情呢?喝顿酒呗。哦,对了,他们一听到“梦想”,就会心潮澎湃,头脑发烫。

第四,时代感的生硬。

青春片,讲的都是发生在过去的事儿。因此,为了营造有区别的时代感,我们的国产导演绞尽脑汁,终于想到了一个让人拍案叫绝的好办法,那就是疯狂插歌咯!

所谓大家都爱MV,老歌金曲大联放,哪首流行唱哪首。

总而言之,绝大多数国产青春片,只是IP狂魔的洗钱工具,Low逼导演的意淫展示,虽口口声声在追忆青春,但与青春二字,并没有半毛钱关系。

今天,就让小十君带你远离这些糟烂的玩意儿,去看一部比它们不知道高到哪里去了的真·青春片。

《烈火青春》,1982年上映的一部港片,它的英文名叫做Nomad

Nomad意为“游牧民,流浪者”,源自尼采“活在城市中的新游牧人”的概念,它不仅是片中一艘船的名字,更是故事主人公游离与虚无的心理投射,就像海报上的那段英文说的那样,"他们年轻而又叛逆,他们追求流浪与游牧式生活的日子里,青春,是他们最好的陪伴,也是他们难以抗拒的欲望,一种追求更强烈刺激的欲望。"

本片的导演叫做谭家明,影像风格凌厉,编导剪辑俱佳,江湖人称“跳接谭”,他的处女作《名剑》,开启了轰轰烈烈的香港电影新浪潮运动。

作为领军人物的他,也是这批导演中“新浪潮气质”最浓烈的一个,作品鲜活生动。

他更为人熟知的身份是王家卫的师傅,后者语曰“当年是谭家明带我去看了戈达尔”。

墨镜王向来拍片素材多得满天飞,要不是有师傅谭家明的剪辑助阵,就不会有他后来著名的《旺角卡门》《阿飞正传》

墨镜王:“嘿嘿嘿,怪我咯?”

《烈火青春》,讲的是四个青年,两对情侣的恋爱事内心戏

第一对情侣是Pong(汤镇业饰) 和 Kathy(夏文汐饰),两人在泳池边不打不相识,虽然有着阶级的差异,但还是飞快地陷入了爱河。

汤镇业,当年24岁,他扮演的Pong,举手投足间,俨然一副浪荡子模样

同年,他因出演《天龙八部》中的段誉,以翩翩公子形象名噪一时,与刘德华、梁朝伟、黄日华、苗侨伟并称为八十年代的“无线五虎将”

可惜,与“黄蓉”翁美玲的情感纠葛与后者的自杀,使他为千夫所指,星运黯淡。

夏文汐,当年只有17岁,那时已在洋行做了两年秘书的她,机缘巧合地被导演谭家明在咖啡店相中,极力邀请来出演女主角。

她演的Kathy,明丽动人,潇洒性感,像一团炽热的火,有着动物性的诱惑。

这种魅惑又高冷的眼神杀,后来被她带进了电影《大唐豪放女》,成就了一个睥睨众生独盛放,男人过客皆粪土的才女鱼玄机。

本片中,Pong与Kathy的爱情就像干柴遇见烈火,虽然来得迅速猛烈,却因为演员的敬业演出与众多的细节刻画,丝毫没有突兀之感。

强吻的正确姿势

所谓腿有腿样,肩有肩样;

嘴有嘴样,头有头样,恰当好处的突出,显得真实可信。

与国产青春片动辄脱衣见客的简单粗暴不同,本片的公交情欲戏,虽未露一点,但照样血脉喷张,将男女之间从前戏到生命大和谐的过程,拍出了荷尔蒙爆棚的美感。

第二对情侣,Louis(张国荣饰)与Tomato(叶童饰),两人因公共电话相识,因陪伴交流而相爱,他们身上带着青年的懵懂与迷惘,对现实的叛逆与否定。

比起另一对情侣略显成人化的关系,他们的爱情更加年轻更加内化,承载着影片对于青年的精神与肉体,理想与虚无等话题的探讨。

“好像我们对于社会没什么贡献。” 同龄人如是说道。

面对这种感叹,Louis淡淡地回答,“什么社会,我们就是社会咯。”

张国荣,当年26岁,尚显青涩的他,还没显出风华绝代的魅力。然而,他却用提名金像奖最佳男主角的演技,驾驭住了Louis最为复杂的内心。

从小缺乏的母爱,使Louis始终处于安全感的真空,迷恋着爱人的陪伴。

对于尼采哲学的笃信,又使得内心荒芜的他,充满着自我放逐的渴望。

叶童,当年19岁,凭借这部处女作,获得了香港金像奖的最佳新人。

与她最著名的角色许仙相似,她扮演的Tomato,俏皮可爱。

不仅是推动故事发展的线索人物。还与夏文汐演的Kathy形成对比,展现了青春不同侧面的美。

关于Louis与Tomato在片中那场坦诚相见的床戏,导演关锦鹏曾回忆到,“1982年《烈火青春》,叶童第一次演戏,张国荣跟她有全裸激情戏。

导演谭家明喊停时,张国荣没像一般男演员那样直接把女演员放在一边,他还是抱着叶童,甚至比拍片更紧些,一群男人中间,他就用自己身体完全遮住了叶童。

很自然,若无其事地聊天,开玩笑,聊下一个镜头,好像周围人都不存在。”

“我一生没做坏事,为何这样?” 文华酒店的纵身一跃前,张国荣在遗书末尾如是写道。这种遗憾,也许就是至今我们仍然怀念他的原因吧。

《烈火青春》使人印象最深的地方,是它色彩的鲜艳,特别是红色的运用。

▼无论是Kathy的红色泳衣,恶作剧时抢走的Pong的红短裤。

▼Kathy表演歌舞伎时的扇面,Tomato的唇色,

▼还是Kathy与Pong激情释放之时,两人身上所穿的红裙与红衣,

鲜艳的红色,不但与明亮的青春契合,而且是冲动,欲望与性的象征。甚至,在向来被诟病为烂尾的结局,在日本黑社会“赤军”的血腥屠杀里,红色都成为了最醒目的主角,代表了青春的陨落与毁灭

青春,是充满着混乱与无序的综合体,

它,就像Louis在片子中吸入的那种电油(类似于飞叶子),

虽然有着强烈的刺激与短暂的激情,但在烈火中燃尽后,只有无尽的虚无。

既然你诚心诚意地想知道真正的青春片该是啥样,小十君我就迫不急待地将佳作的奥义告诉你,为了防止你被国产青春片辣了眼睛,为了保护你那颗一生不羁爱看片的心,夏文汐小姐的迷弟,张国荣先生的荣迷,青春无敌的小十君,为你隆重推荐这部三十多年前的真·青春片——《烈火青春》

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