零基础如何快速入门摄影？这份超详细的知识助你学好手机摄影
很多摄影新手，想要学习摄影知识，却不知道从哪里入手，网络平台的信息虽然丰富，也出现了杂乱无序、质量参差不齐的弊病。
常常走过了很多弯路，才翻山越岭，看到关于摄影的冰山一角。回过头来发现，很多弯路都是可以避免走的，很多坑也是可以不用跳的。
为了让新手之路走得更顺畅，我做了一个思维导图：整理了关于摄影学习的框架，看看新手要想入门摄影，究竟从哪里开始学习？学习的大致步骤什么？
思维导图主要针对手机摄影爱好者。
一、熟悉设备与基础操作
1、熟悉手机拍照的基础操作
无论你是相机还是手机，熟悉各项功能的基础操作都是拍出一张好片的基本前提。
手机相机的基本设置，无非就是分苹果模式和安卓模式、专业模式和专业模式。
苹果相机：目前没有专业模式，具备闪光灯和实况模式，可以开启HDR模式，拍摄页面出现的黄色方框，是对焦点也是测光点，可以调整上下拖动黄色小太阳标志改变曝光补偿。
安卓相机：基本具备专业模式，可以调整快门速度、曝光补偿、白平衡、闪光灯等参数。
学习手机相机的基础操作非常简单，这个步骤请不要偷懒，勿等到拍摄时才打开第一次操作，随时就可以打开相机功能，调整各类参数，看看画面发生了什么变化。
2、辅助拍摄配件
“工欲善其事，必先利其器”，当你发现无论怎样单凭手机都拍不出想要的画面时，辅助配件就很必要了。工具有很多，关键看你要拍摄什么画面，常用以下三种：
三脚架：可以保持手机的平稳，拍摄不能出现任何抖动的画面，例如星空、车轨、拉丝流水。三脚架还有一个不可忽视的功能是：远距离自拍；
补光灯：拍摄各类人像、花卉、静物等，补光灯的应用新手较为少见，建议学习了光线之后再添置补光灯这一配件；
外接镜头：广角镜头——拍摄风景、建筑等大场面，“广”的意思就尽可能的把广阔的、更多的画面装入手机镜头里，微距镜头——拍摄雨滴、露珠、花卉、昆虫等细节场面，通俗解释就是一个小放大镜，可以看到更多拍摄物体的细节；鱼眼镜头——创意拍摄的画面，类似于一个小星球
3、拍摄app
上面提到了，苹果手机没有专业模式，安卓的专业模式也有不够用的时候，就催生了很多拍摄的app。当你发现买了三脚架和辅助拍摄配件还是拍不出震撼的场景，可以试着下载专业的拍摄app软件。
cnmera fv-5:安卓系列的专业相机级别，拍摄效果比自己的相机功能还要齐全，可以任意调节曝光补偿、iso、手动测光、对焦、白平衡、快门；
procamera:苹果手机的专业相机级别，包括慢动作视频、延时摄影，可以拍摄车轨等原手机相机难以单独完成的画面；
nightcappro：苹果夜拍神器，可以选择里面的星拍模式，拍星空就选它；
focus：后期模拟大光圈，拍摄人像和静物非常的漂亮，还有各类光斑可以选择。
注意：要用手机拍摄出高难度的星空、银河、车轨、拉丝瀑布等原本适合单反拍摄的画面，除了基础的拍摄技巧、器材准备、后期修图，也需要天时地利，选择光源污染少，天气合适的地点、时间，高阶玩法很难一步到位，需要初阶的奠基。
二、拍摄技巧
你可能看过了无数篇关于拍摄技巧的文章，可是还是拍不好一张图片。偶尔拍了一张被大家赞美的图片，也觉得自己是误打误撞，好片废片难以界定，究其原因，就是没有建立系统的摄影理念。
无数篇拍摄技巧的文章，也都是围绕下面四点展开。
1、寻找主体：首先要解决拍什么？什么才值得被拍？摄影眼如何养成？通俗说就是一个人是否具备观察力，一样的生活环境，为什么别人处处都是大片，你却觉得什么都不值得被拍？其实就是摄影眼尚未养成的原因。
看起来很玄的“摄影眼”其实解剖后也就是下面几点：构图、光线、色彩。懂得了这三点，出门看到画面时，就不再是实景，而是迅速在脑袋里转化为线条、光线组合、色彩搭配。
2、构图：常见构图方法有三分法、九宫格、中心法、对称法、曲线法、汇聚线、满铺法、框架法，构图在很大程度上决定了一张图片是废片还是大片，是否具有感染力、冲击力、张力，但是又往往被人忽视。
3、光线：“摄影就是光与影的艺术”光是最容易出片的方式，但是又最容易被人忽略。如果你还不够了解摄影，那就从拍光开始！
4、色彩：大自然本来就是一位天然的调色师，这也是所有的修片都要基于原片的原因，自然界出现什么颜色都不稀奇，但是却常常觉得自己的图片p过度了。
需要学习三原色、十二色环、互补色、相近色、色相、冷暖色等一系列色彩知识。好的色彩让画面赏心悦目，错误的搭配分分钟让大片变废片。
色彩可以控制画面情绪的传达。例如看到黄昏就觉得温暖，黄色起了很大的引导左右。看到海水就觉得清爽，蓝色在引导人的感觉。
三、后期修图
厨师从菜市场精挑细选购买了上好的食材，下一步需要用精湛的厨艺处理这些食材，最终他们才得以作为美味佳肴被端上餐桌。
后期修图四步走：
1、修图软件：snapseed（图片基础调整）、vsco（滤镜之王）、泼辣修图（手机版ps）、lr（基础调整）、mix（艺术滤镜）各有侧重与局限；
2、整体调整：曝光、裁剪透视、亮度、对比度、白平衡、氛围、套滤镜、加相框等基于整张图片的调整；
3、局部调整：高光、阴影、补光、加深减淡、去污点、人像美颜、去噪点等基于图片部分的调整；
4、创意玩法：微缩景观、动感模糊、蒙版精准合成、双重曝光、字体嵌入等基于个人想法的创意结合；
审美提升
审美提升虽然放在最后一点来讲，但是却贯穿了整个摄影学习生涯。看不见、摸不着的东西最难表达，审美就是这样一种无可琢磨也不好言说的“玄学”。
关于审美提升：
1、学习模仿创新，这里有两个误区
一种是不屑于模仿大师作品。认为模仿有碍于形成自己的风格，其实不然，对于摄影新手来说，困难常常在于找不到自己的风格。而大量观看模仿大师的作品，有助于尽快建立自己的风格，快速跨入摄影门槛。
一种是限于模仿大师作品。在大量观看某一位摄影师的作品后，很容易让自己陷入相似风格，也满足于现有的拍片成果，懒于走出死胡同。这种情况的出现是由于优秀作品看得仍旧不够多、不够广，局限于小圈子的原因。如果你看被人作品看得足够多，就会明白自己知道的原来如此少。
2、实践出真知
不给自己找原因，别为图片找解释，先拍！摄影就是升级打怪的过程，最怕的是没有问题。当你拍得足够多，就会发现更多的问题，解决掉这些问题，然后就会发现自己进阶了。
给自己摄影一个小目标，例如每天拍摄1张，或者一个月至少拍摄50张的阶段目标。
修图也是实践的一种，最开始对各个app软件不熟悉，建议只是使用一种，熟悉了操作原理和对应的功能效果之后，一通百通。再去学习其他的app就会发现自己似乎很快就学会了，因为原理都一样，只是操作略有不同。
你拍过的照片、修过的图藏着你走过的路、说过的话、见过的风景、做过的事，可以理解一张图片就是你人生某个时刻的缩影。
一张图片虽然片面，证明不了什么，可是当你把所有拍过的图片整理成册，就可以站在另一个角度重新认识自己，审视过往，调整接下来要走的路。
3、独乐乐不如众乐乐
乐于分享也敢于分享，不羞于把自己初期拍摄到图片给大家点评。参加一些线上线下的摄友交流圈，和大师、同水平的人多讨论，完成摄影知识的更新迭代。
强烈建议大家，如果真的想把摄影作为长久的爱好，进行系统的学习是成长最快、成本最低的方式，在实践拍摄的过程中也循序渐进。