明日艺术教育机构的戏剧蓝图 ｜明日艺术教育机构的愿景，迎接三十五週年系列文章之二
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明日艺术教育机构的戏剧蓝图
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明日艺术教育机构的愿景迎接三十五周年系列文章之二
文／Simon Wong 王添强
合宜儿童戏剧的组成
我们在荃湾大会堂落地生根的原因
文娱厅加上展览馆的作用很重要
我们对文化艺术场地发展的愿景
香港文化与戏剧生态环境的愿景
艺术教育是我们的重要口碑工程
口碑永远是艺术团队成败的关键
合宜儿童戏剧的组成
「艺术形式」、「儿童心理成长」、「儿童文学心灵世界」，与「市场消费付担能力规模」结合在一起才是合宜的儿童剧，只有任何一项都不足够。
艺术可以感动人心，理解儿童心理的儿童剧可感染小观众生命成长，儿童文学透视出儿童心灵深处的感觉，应该没有人太多人反对，但如何建立一个，拥有以上各点，而大多数家庭「能付担的消费模式」，才是真正「儿童艺术剧院」的「恒久策略」。
艺术形式
1、多元、丰富「艺术欣赏者」的培养，
2、「创意产业」基础的人力供应，
3、与内陆及亚洲人民的「沟通桥梁」，因为儿童戏剧的超越地域特质，
4、高尚人格「价值观」给年轻人传递，因为儿童戏剧美感特质与潜移默化的功能。
👆提线下马戏照片
儿童成长心理
我们追求「儿童成长心理」需要，二十年研究儿童教育把我们自己成为了教育戏剧的专家外，也为我们提供了作品的养分，使我们能生产出《我和星星月亮太阳》、《我要大胆讲英文》、《雪条公主》、《狐狸伯伯几多点》等，「深入浅出」、「充满愉快」、「寓教於乐」的吸引儿童的作品。
儿童文学心灵世界
我们借镜「儿童文学心灵世界」，就像《金银岛》、《新绿野仙踪》、《红发小女孩》、《我是大熊》、《强强的月光》、《五个孩子与沙仙》、《小红帽与苹果批的朋友》等，我们从中吸收养分展示信念，站在儿童世界透视更高尚价值观的人性，建构儿童的人格光辉面貌。
加入市场消费付担能力规模
我们把「艺术型式」、「儿童心理成长」、「儿童文学心灵世界」，与「市场消费付担能力规模」结合成我们的风格在一起，《西贡花姨姨》、《青蛙新郎》、《雪人》、《狐狸孵蛋》、《我想要爱》，都在刻意创作「成本效益」与「性价比」合理的高尚儿童艺术作品。
这才是明日艺术教育机构三十多年来的追求。
我们在荃湾大会堂落地生根的原因
儿童戏剧的场地需要：大小、观众席距离适中；有周边地方进行延伸活动；学校专场的学生停泊位置安全；剧场所在社区阶层多元、丰厚、有层次、歷史与可持续性强劲。
「荃湾大会堂文娱厅」
是理想的儿童戏剧场地
从一开始儿童戏剧与成人的舞台剧不同，所以场地要求不一样，绝对不会是自然主义或写实剧场的风格，儿童观眾不可能当自己不存在，只当自己是围墙，儿童的心理必然积极投身参与剧情，仿佛现代剧场一般成為参与者而非旁观的群眾，所以投身参与十分重要，剧场大小就变得重要，「荃湾大会堂文娱厅」的大小、人数、行数都是一个理想的儿童戏剧场地。
文娱厅加上展览馆的作用很重要
还有，演出地方还要争取能够使幼儿多留时间，这也是我们开展幼稚园专场，及努力地运用缺乏的资源下，坚持开展展览，与眾多周边活动的原因，留下的时间延长，他们感染别人信息的机会越增加，才可以使儿童表达感受、消化感觉。
孩子需要学习社交生活，而剧场提供的不止是看戏场地，是儿童社交生活的重要平台，使儿童可以现场互相看到其他孩子的存在，特别是看到大家一起，在情节与角色中流露出开心、忧伤、忿怒、害怕、不满的真实感觉，那发自心底裡灵性的一刻，在集体情意中，使他们成长中有著互相仿效与支撑的力量。
合宜的社交经验，使他们喜爱与别人接触，建立合群的技巧能力，对未来性格的培养，及沟通能力的增长，有莫大帮助。由於剧场都带有明确的「美感」熏陶，能為孩子带来「竞争力」以外的生活目标与意义。特别是刚从「两岁」出来步向三岁，那个幼儿自我年代，就是什麼也说「不」的年代，走出来的三岁儿童，开始他们平行游戏的经验，就是在同一地方不同的孩子各自干著相同的事，特别是相同的情绪反应。所以，儿童戏剧观眾应由三岁开始，使他们开始学习离开自我，进入那充沿海满情感的地方，在剧场建构自己的人格。
一个活生生的例子，「我和星星月亮太阳」学校专场在展览的临时搭建的小型希腊剧场内，一天早上两间幼稚园与一所特殊学校同场，先是幼儿坐好，轮椅及特殊学校的同学与家长才入坐，环型的剧场使他们彼此看到对方，幼儿眼内正以关注的视点，专心观察成人如何面对及接触特殊的同学们。完场拍集体照时，先安排特殊学校同学开始以便他们可以早些离去，幼儿在座位正出奇的忍耐，他们正学习与模仿我们，如何与他们不一样朋友共融。我们与特殊孩子互拍手掌说再见时，隐约看到再见的小手也在幼儿座位中出现，当时我大受感动，泪光迷糊双眼，孩子不止来看戏，正在学习生活的交往，剧场的真正功能已经非常明确。
我们对文化艺术场地发展的愿景
我们相信儿童剧要扎根，首要儿童剧可以有不断在此场地「恒常」演出，再到很多不同剧场及艺术家参与，社会上对儿童剧接受程度增加，而达到「普及」，之后进行「精选」及「经典」收集，加入心理学家、教育家、文化评论家的分析与论述，使儿童剧有了充足舆论，「儿童戏剧」的文化基础才被建立，儿童剧艺文化才算步向成熟阶段，这时我们就可以筹建「儿童艺术剧院」。
香港文化与戏剧生态环境的愿景
待东九龙文化中心落成，伙伴计划可以向前迈进新局面。我们建议把沙田大会堂与屯门大会堂进身成中央性质的「文化中心」，与东九文化中心及尖沙咀文化中心组成文化中心殿堂链，与西九龙文化区协同成香港艺术节及高雅、经典表演艺术的表演核心，使歌剧、舞剧、音乐剧及大型舞台剧可以有集中发展的空间。
把牛池湾、西湾河、荃湾、上环、北区发展成「地区艺术中心」，与湾仔的香港艺术中心及柴湾的Y空间组成「艺术孵化基地」，不同类型与风格的戏剧、舞蹈、音乐艺术可以集中发展，每一中心以一个龙头伙伴带领多个年轻团体，使年轻团队也可以成伙伴计划的一步份，有向上流动的机会。
把元朗剧院、葵青剧院、高山剧场发展成戏曲剧院，与西九戏曲中心，油麻地戏院及新光戏院发展成戏曲艺术基地。
把大会堂音乐厅、文化中心音乐厅与音统处三个单位组成维港两岸的「香港音乐中心」，把大会堂剧院改为「香港剧院」，集中几个龙头艺团，使戏剧与音乐艺术得到全面发展。使香港两个最普及的艺术类型有一个固定的发展基地，人人可以有随时观赏、进行研究的地方，并且开展对儿童多元智能力成长很有帮助的音乐教育及戏剧教育，为巩固香港文化及教育作出的贡献。
政府改组，把文化、艺术、古蹟归纳，成立「文化局」，下设「文化中心管理局」与「西九管理局」对称，以「地区艺术中心管理局」与香港艺术中心及Y空间合作，以「戏曲发展局」取代戏曲发展基金与西九戏曲中心及新光戏院共同发展，以「香港音乐中心管理局」及「香港艺术剧院管理局」发展音乐及戏剧表演及教育事宜，取消「香港艺术发展局」，建设一个协调而多元的文化局面。
荃湾大会堂当然是以「儿童剧」为核心的「地区艺术中心」
明日艺术教育机构作为一个三十多年独立自主的香港文化企业，巡回演出、访问、讲学、合作，走遍了近半个地球，我们的计划书当然不能只讲自己的需要，必须借计划书展述我们的文化愿景，为开创未来灿烂文化尽上建议的本份。
这个信念明日艺术教育机构三十年来至今未变，期望更多艺术家参与儿童剧，使儿童戏剧成为香港下一代成长的动力火车头。
我们文化生态不能没有儿童剧，儿童剧不能独善于全港的文化环境。
艺术教育是我们的重要口碑工程
剧场计划都必须有全盘的教育计划配合，儿童戏剧以儿童及其家人为主，教育计划更加重要。
荃湾大会堂展览馆内的项目，本身已经是良好儿童及家长推广及教育的活动，我们将要的是加强「交友平台」及网上力量，把当中的戏剧的乐趣带给未来过剧场的儿童，把戏剧的教育意义带给未来过剧场的家长。因为过去明日艺术教育机构最大的社会资源，正是我们教育戏剧在校园服务所蓄备的校长、老师（意见领袖），而这些方式的经验已经大量被其他艺团吸收，虽然作用还存在，但明显没有以前之特出。所以，艺术教育计划将要有所转型及优化。
儿童与家长
明日艺术教育机构将与荃湾地区的社会企业合作，以故事及故事剧场网站直播方式，通过对荃湾社区的好奇，使他们的兴趣传化成对儿童剧展览馆的普及戏剧活动（讲故事、故事剧场、教育剧场、工作坊），由路人变观众，观众变粉丝，粉粉变支持者，甚至是参与者。
家长方面，「教仔工作坊」将成恒常活动，直接建立观剧的「家长群」，并配合网络，使他们可以发问，达成互动。使家长相信戏剧的力量及功能，成为带领孩子观剧的「意见领袖」。
社区与学校
把活动（讲故事、故事剧场、教育剧场、工作坊）外展到荃湾地区的社会企业及学校，一方面加大力量使我们的伙伴计划更亲近社区，另一方面也可以成为重要的宣传。
外展到校则以「家长教仔工作坊」為主，并配备在展览馆新创作的免费「小星星剧场-学童教育戏剧入门剧场」，以趣味的方式向孩子教导如何欣赏戏剧活动，如何自己发展戏剧游戏。
巩固与开拓
戏剧机构外展活动很多时候给人只为宣传的感觉，我们的外展会把我们的「粉丝」与「支持者」可以进一步成参与者，一起进行「社区导赏故事团」，一起关心我们的社区，一起学习创作故事，由「支持者」进入「参与」行列，巩固我们的关系，共同去开拓更多新的观众空间。
本土与境外
儿童戏剧必然是世界视野与本土文化的混合体，所以一定吸引本地观众及世界的同业。特别是有三十年儿童剧创作经验的华人团队，两岸三地加起来都只是两隻手手指可以数完的数字，而来自民间由政府辅助而成功更少，因此明日艺术教育机构在内陆以至亚洲及世界，很有示范单位作用，吸引大量关注、研究及合作要求。借助这些机会，通过跨境的教育计划，使外地及内陆的朋友可以来学习，建立香港的名气，也可以接纳香港家庭通过我们的项目出外学习。借境外教育项目吸引新的接触者，巩固旧的有心人。以前我们就办过赴西安的皮影学习，或许未来可以赴海外进行学习。
口碑永远是艺术团队成败的关键
没有儿童剧团可以靠宣传成功，口碑永远是艺术团队成败的关键，特别是儿童戏剧团队，「教育计划」就是我们的「口碑工程」，由网络活动（过去就是意见领袖推动，就是我们在香港学校内的教育项目）、推广活动（接触性的低廉成本活动）、教育活动（有发展步骤及目标的行动）、艺术活动等，四个部分不断巡回进行，参与者到达艺术活动的时间段才开始产生口碑成果，每一环节坚扣在一起，由此把一个「市民」变成「观众」及「粉丝」，最后巩固成「支持者」及「参与者」。
王添强
2017年3月28日
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王添强（Simon Wong Tim Keung ）
香港明日艺术教育机构总监、创团董事
王添强老师廿年来致力推动儿童剧艺、教育戏剧、木偶保存及发展工作。
现担任公职包括：中国木偶皮影学会副会长、香港浸会大学儿童发展研究中心顾问等。
现时亦受聘于香港浸会大学持续进修学院在职教师学位课程之「创作性戏剧」选修科导师。
工作坊邀约
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