学会这几招调色技巧,让你的国画出效果!
调色,是国画绘制中非常重要的一步。有层次感的调色能够让一幅国画作品看起来更加有韵味。那如何进行调色才能达到这种效果呢?菌菌今天就来教你国画颜料调色技巧!
其实国画颜料的调色技巧与水彩颜料基本类似,如果朋友们有水彩画基础,就更容易掌握写意画调色技巧。
但国画颜料也有不同于水彩颜料的特性和色彩倾向。
所以大家可以先试着在调色盘上将最基本的国画颜料两两互相混合,熟悉调色后的色彩变化再开始作画。下面带大家了解一下常用的国画颜料👇
常用的国画颜料色卡
常用的国画颜料色卡你记住了吗?现在就和菌菌一起从渐变色开始尝试调色吧~
渐变色
1.用调好钛白的毛笔在另一个干净的碟子里打滚,将笔中多余的颜料附在碟子上。
2.用笔尖蘸一点点曙红,在蘸满白色颜料盘子的中心部位调和,呈大字形一点点向边缘扩散。
3.这样,笔中自然形成了浓淡相间的颜色。
说完了渐变色,我们再来说一说复合色的调色技巧!首先是色色调和。
复合色
色色调和
1.将所用到的花青和藤黄分别挤出适量,放在盘边, 注意两者相距不要过于紧密, 否则会出现混合的现象;其次用笔将藤黄晕开,并充实笔头。
2.紧接着以笔头晕开花青, 这时笔中原有的藤黄将与花青在笔尖发生色泽的变化且非常自然, 注意在调色的时候不要将两者完全混合。
接下来是复合色中的色墨调和,在调色时又应该注意什么技巧呢?我们一起来学习一下吧~
色墨调和
1.首先取适量赭石放在盘中,再加些墨将两种颜色进行调和,调和时切忌胡乱地将墨与色混合,否则会失去墨色相间的意趣。
2.这时,侧锋用笔,在纸面上绘制出的线条颜色就会以非常自然的方式与墨融合,而不会显得厚重无韵。
上面的几种调色技巧你们记住了吗?现在我们用所学到的调色技巧来尝试画两幅国画吧~
先准备好锡管颜料、羊毫笔、调色盘、宣纸。
首先要画的是一幅兰花👇
兰花
1.准备藤黄、花青、赭石三个色。
2.先调藤黄至笔腹。
3.再用笔尖调花青色。
4.形成草绿色。不同量的颜色的混合也会使颜色有变化。
5.笔尖加少许赭石色,使笔端有红绿黄的颜色变化。
6.在废纸上试过颜色再绘于纸面上。
兰花你学会了吗?现在我们再来尝试画一幅葡萄吧~
葡萄
1.绘制葡萄则需要添加曙红、胭脂。
2.绘制一两颗后。
3.再添加不同量的曙红或者花青。
4.使颜色有深浅变化。
今天的干货内容来自这本《零基础学画国画:写意篇(放大版)》
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这本书给大家讲解了写意国画中常见体裁的画法,如花卉、禽鸟、鱼虫、蔬果、走兽、山石、云水、树木和点景等。
从基础工具开始讲起,图例丰富,讲解细致,就算是毫无基础的小可爱也能学会!
书中最后部分还有案例创作,通过前面打下的基础,学以致用,你也可以创作出赏心悦目的国画作品!