文化参考报•大美术周刊│第2043期
目
录
封面人物：吴华先
雅逸翰林：罗殿龙
石湾陶魂：宋 敏、卢建业
论 文：刘 坚
文 苑
封面人物
吴华先
WU HUAXIAN
湖北省监利县人，1930年12月生，早年参加中国人民解放军从事部队美术工作，后考入广州美术学院油画系，毕业后留校任教，为广州美术学院教授，兼广东教育学院教授。
工作期间，曾先后在广州美术学院附中、广州美术学院工艺系（后改为设计系）任教。主授绘画基础课（素描、水粉画），同时从事艺术创作。作品曾四次参加省级美术作品展，共有两幅作品入选七届全国美术作品展，其代表作《瀚海绿洲》参加 第七届全国美术作品展并获铜奖。及广东省优秀作品奖，作品现被广东省美术馆收藏。并于“2006 年 广东美协50周年纪念活动中”入编《广东省美协50周年经典作品提名集》。另有作品《胶林姊妹》《大佛缅古》等糸列作品在国内外展出及报刊发表。教学方面，长期探索研究设计美术专业的绘画基础，在全国第一个提出“设计素描”或“结构素描”的概念，在国内设计院校有一定的影响。译著有《设计素描》及其它有关文章。
与时俱进
文/吴华先
我这个人无论在艺术教学还是艺术创作中，爱创新，二十世纪八十年代初,改革开放刚开始，教改之声甚嚣尘上。我当时在广州美术学院设计系任教，参考一份瑞士的素描教学大纲和教学法，提出了“设计素描”（也有人叫“结构素描”）的概念,并对当时流行全校的苏式教学法,即契斯卡科夫教学法，进行了一定程度的改革。我查阅大量资料翻译该书,并自己动手画示范作业,进行教学，没有想到，“设计素描”一词不径而走,并和另两种课程：色彩构成，立体构成合称三大构成，在全国设计院校中，掀起了小小的波澜，以致广州美术学院设计系名燥一时，不少兄弟院校派人来我系学习。
一九八九年，第七届全国美术作品展开幕，我送选两幅水粉画去参展(因为我在系里教素描和色彩两门课的)，令我高兴的是，不仅两幅画都被选上，还有一幅获得了三等奖，这事引起了我的深深思量，是我勇于创新，与时俱进，采用不一般的水粉画表现技法。
当时，他们那套艺求创作的论调：什么艺术创作一定要写(画)工农兵，艺术表现一定要红、光、亮等，早己为艺术家们所不齿了，我的画之所以获奖，正是对这一套谬论的反叛和挑战！
综上所述，艺术教学，艺术创作与时代的关系是紧密相联，我在艺术上的一些实践和成就都是出于时代的召唤，也是时代的产物。
今天,我己离休三十个年头，已九十岁了，但我还是心中有梦，孜孜不倦的画画。目前互联网的高速发展，让我又恋上了“数码绘画”（电脑画)，经过反复的摸索,画了些作品（见图)，创作中有一些体会，我感受到“数码画”特有的优势和未来发展的前景。
（1）硬件方面，现有的平板电脑已将其组件、大小、重量精简到极致、只相当于速写本，便于携带、移动；由于它不用实体的纸张笔墨和颜料，大大节省了材料和作画前后期的准备工作,画的保存也几乎不占空间。
（2）软件方面，它有众多的软体可供你选择运用。它有可以申缩改变的界面，有功力强大的众多笔刷，有丰富多变的色板，还有现实中没有的“图层”。
（3）当然还有……暂不赘述。
总之，它既神密而又神奇，人们既想尝试，又望而却步，我开始时也遇到困难，慢慢摸索、尝试，让我越画越顺，以至于爱不释手。现互联网上常有各色各样的“数码画”“出现，国外知名画家大卫.霍克尼的“数码画”就和他的整个画风一样，很有特色。我搞“数码画”，就是想乘这科技发展潮流，与时俱进，互联网发展和5G时代的来临，“数码画”会更为大众化，更为普及化，至于它会变成什么样，我们一起努力，一起期待！
吴华先就是一位善于分析自己(主观的)印象,从中找出具有普遍意义的(客观的)景象的画家。他的作品多数是在饱览了祖国名山大川以后,通过归纳、整理,然后才在画室里进行创作的。他真是个“阅尽人间春色,搜尽奇峰打草稿”的画家,当然,他也不反对“对景写生" ,但他认为对最写生可以出于画家一时的审美激情,一时的作画冲动,如果绘画技法和色彩修养较高的人,是可以表现出并达到“显性美”的追求的。但吴华先却不满足于这一步。他认为作风景画还需要对题材选择进行思考,要有诗意的内涵,隐喻的手法和审美价值取向。
——蔡克振
吴华先的作品欣赏
吴华先 瀚海绿洲 72cm×90cm 水粉画
吴华先 柳堤春晓 68cm×101cm 水粉画
吴华先 青山隐隐 74cm×51cm 水粉画
吴华先 瓶花之一 50cm×40cm 数码画
吴华先 瓶花之二 50cm×40cm 数码画
吴华先 山村儿童 50cm×70cm 数码画
● 本期样报 ●
雅逸翰林
罗殿龙
LUO DIANLONG
广西壮族自治区高级人民法院原党组书记、院长，二级大法官，广西大学公共管理学院、法学院兼职教授、硕士研究生导师，中国书法家协会会员，中国扇子艺术学会名誉会长，中国西部画院顾问，中国国际书画艺术研究会高级顾问，中国行为法学会法治中国文化艺术研究院顾问，广西书法院名誉院长，广西政协书画院特聘艺术家。其作品曾被赠送给应邀出席亚太地区“加强国际司法交流与合作，促进区域经济发展与繁荣”研讨会的阿富汗、老挝、塞舌尔等国最高法院的首席大法官。
怀抱高风有宏篇
文/潘 琦
罗殿龙同志是一位二级大法官，从事着严谨、严格、严肃的执法、司法、护法的神圣事业。但他又是一位钟情于翰墨的书法家，精通楷、草、隶、篆诸体。其草书雄浑厚重，含蓄深沉；行书飘逸洒脱，如行云流水；楷书既工整规范，又隽秀俊逸；隶书婉转流丽，朴拙大气。字里行间无不透出书家的厚实功底及超凡脱俗的艺术修养。法官与书法家是两种不同性质、不同性格、不同风格、不同法理的身份，殿龙同志能将两者深度融会、相得益彰，诚然难能可贵，令人羡慕与钦佩！
多年来，殿龙同志除了精心专致创作自己独具风格的书法作品之外，还以一种学而不厌、习而不倦，敬畏艺术经典、为之不懈探索与追求的精神，将中国历代的书法名家的传世名帖进行反复临摹，从而融入个人感悟和风格，创作出不少精到传神的临摹精品。在庆祝党的百年华诞之际，其以临帖作品专题展这别具一格的书法艺术展览形式，以及精美精致的个人历代名家书法临摹专集的出版，给大家展示其个人独特的临摹书法艺术世界之精彩缤纷，让人耳目一新，叹为观止。
书法是中华文化之瑰宝，从一般有实用价值的写字，到一种高雅的艺术境地，从感性上升到理性，其中确实有奥妙与神奇。从殿龙同志临摹的一百多幅作品中，我们欣赏到了汉、晋、唐、宋、元、明、清各朝代书法大家的品格和风范、韵味和精彩。看到赵孟頫的《前后赤壁赋》，仿佛对着临风荡漾的柳条，不知不觉地展手摆腰，全身的筋肉都松懈下来，模仿它的秀媚。看到书圣王羲之的《兰亭序》，仿佛是看到了原件展示，形韵俱佳。其余如苏轼、米芾、黄庭坚、颜真卿等诸多名师大家的多幅作品，都各展风采，各显神韵，令人目不暇接，让人深感这是一个令人回味无穷的古代书法艺术的盛宴！殿龙同志能以如此高超的技艺，逼真地临摹了这么多古代名师的书法遗作，得力于他早年临帖和勤学苦练书法付出的汗水与心血。没有多年来的砥砺前行，艰辛磨炼出的厚实功底，靠一时之灵感是绝不可能临摹出如此佳作的。滴水穿石，不是因其力量，而是因其坚韧不拔，锲而不舍的精神。
殿龙同志大学毕业后，被分配在基层工作，靠着艰苦奋斗，扎实工作，在党组织的培养下，逐步走上高级领导岗位。多年来，他一直在繁忙的工作中，坚持利用空余时间练习书法。二十世纪八九十年代，正逢改革开放，百业待兴。他先后在市、县当过领导，经济发展任务之繁重，各种公务及社会活动之多，可想而知。后来他当选为广西高级人民法院院长，为广西法治建设更是政务繁忙，日理万机。但是无论他担任什么职务，他都能坚持“挤”出时间挥毫泼墨，练习书法。他虚心请教于国内外多位书法大家学习书法，得到他们的热切关心和真诚指导，从而书艺不断提高，精品迭出。书法作品多次参加广西和全国各种书法大展，在北京、成都等地举办过书法个展，均得到广泛的好评。二十世纪初，他加入了中国书法家协会，并参加中国书协第六届代表大会。
“见字如面，字如其人。”看了殿龙同志的书法和临摹作品，你会感受到他那质朴的性格、谦和的为人态度和精致儒雅的气质。他善于和艺术界的同志交流与交往，无论和作家、书法家、画家聊天、谈工作或探讨书艺，都有话题可说，都能引起共鸣。他结交了很多文友、笔友、挚友。在他身上彰显出一个领导者的高尚质量和人格魅力！“久从书法结善缘，临摹古帖笔如椽。挥毫神来钦大雅，怀抱高风有宏篇。”用这首诗来描述和形容殿龙同志的书法情愫和艺术修养，是不是较为真实贴切？惟愿他在今后探索书法艺术之路上，创作出更多精品佳作，为八桂书风的可持续发展，为建设广西民族文化强区发挥余热，做出新的更大贡献！
罗殿龙的作品欣赏
罗殿龙 临《前赤壁赋》 136 cm×272 cm 书法
罗殿龙 临《赵之谦临张猛龙碑》 68 cm×136 cm 书法
罗殿龙 临《兰亭集序》 68 cm×136 cm 书法
罗殿龙 临《石鼓文》 136 cm×367 cm 书法
● 本期样报 ●
石湾陶魂
宋 敏
SONG MIN
2004年毕业于广州岭南美术专修学院雕塑系，是中国工艺美术家协会雕塑专业委员会会员、全国陶瓷行业技术能手、广东省美术家协会会员、广东省岭南民间工艺研究院副研究员、广东省锃风艺术研究院研究员、广东省技术能手称号、佛山市工艺美术大师、佛山市陶瓷艺术大师、高级工艺美术师、高级技师、《原创生活》创始人。
他就是原创生活家
—— 试析“宋敏式闭目”背后的
精神诉求和精神图式
文/高世现
宋敏首先是个雕塑家，然后他还是个陶艺家，而此两家合一，他是一个“原创生活家”。有何不同？雕塑家与陶艺家均精于手工，而“原创生活家”则善于发自内心地灵魂性创造，没有云泥之别，倒是想说艺术这条路终究要回到生活上来。
总的来说，文艺乃是为时而做，历史上的文艺家反映的是他们的时代，反映的是人性的永恒，今天的日常生活应该成为我们今天写作的主题。陶中有我，我中有陶，物质与本质完全消弭，无迹可求，从而一步步达到心灵的大愉悦，我发现宋敏的仕女系列呈现出一片凝练温润、寂静之美。
雕塑，一般可雕可刻的均是硬质材料，如木材、石头、金属、玉块、玛瑙、铝、玻璃钢、砂岩、铜等，而陶塑则是软性材料，即陶泥，而宋敏雕塑为基，以陶塑化之，软硬兼施，移花接木，通其神理，迁想妙得，所以宋敏的仕女系列开创出一种简练、概括、现代的大写意新风。宋敏的《贵妃醉酒》醉眼紧闭却总含情，裸足交叉欲说还休，造型上不采用写实的方法，是意象的、写意的方法，还有贵妃的素衣与淡妆，恰好还原了生活本身，所以更真实、更典型、更感人。显然，这就是宋敏的一种生活方式。世间万象，物情物态，宋敏的心中的“贵妃”就是邻家式的，却又始终承载着一种典型的东方审美趣味，即“明心见性”，即“万古不磨意，中游自在心”，或者我换个说法，这不是《贵妃醉酒》这件作品打动了你，是宋敏心中那个平易近人的“贵妃”触动了你，也是宋敏作品背后所包涵的艺术家整个人生状态触动了你，他让你的精神此刻可以安放。美，就这么简单。
所以我说宋敏，是一个“原创生活家”。
也许，宋敏只是真实去创作，人到了一定年龄，在生活的时空中有过历练的人，就会逐渐理解中国文化的精髓。宋敏的《月上眉梢》点颌纤指乃神来之笔，仿佛她的翘盼已触手可及。欧阳修有一首诗其中两句“月上柳梢头，人约黄昏后”，是情人之间暗通款曲的一种较为委婉的表达方式，因为人逢喜事精神爽，眉梢会微微上挑，就像一弯新月。约会之前，少女心，难免动魂惊心，然十指过心，通过“纤指”微细的纤体语言定格少女忐忑又羞涩的一瞬。人生如白驹过隙，一个艺术家从生活中提取的，不是越多越好，而是越精越干净越好。这时，宋敏到最后都应是基于“简化”而来的“深刻”，所以我这里不谈艺术——艺术对我们来讲，已是生活。
而宋敏的《春风渡》少女手执画扇，低眉闭目，一江春水忍不看。宋敏式闭目，不是标识，已然是一种“习惯成自然”。宋敏式闭目，是一个艺术家的精神符号和心理状态，是置身物外的时空造就的。还有宋敏的《红荷韵月：古筝》《月圆圆》《映日荷花》，无不闭目，全都闭目，由此我们可以看出，“宋敏式闭目”的背后，是丰富的现实生命的生存体验，是原汁原味的生活。所以我说宋敏，是一个“原创生活家”。
其实细看，“宋敏式闭目”其实是向下看的，是眼脸下垂，半闭目。就像我们平时看到的佛像并不是闭眼，而是微睁。其眼二分开八分闭，二分观外八分观内，二分观世间八分观自在。佛家坐禅讲究一种“外不着相，内不动心”的静止状态，这是为了有利于修行者不要昏睡，就采取半睁眼睛，既不完全睁开又不能完全闭合的方法，即所谓“禅定”状态。佛，不外乎过来人，不外乎人相。众生皆闭目，宋敏的“众生相”也皆“佛相”，如此，再回过头看他的《禅》《普渡众生》《自在观音》《观自在》《持莲观音》《净瓶观音》《赐福》等作品，尤其是他的《大自在》佛像也赤裸上身，不正是诠释了“佛性即人性”吗？就比如我们熟知的普贤王如来，那最高级的原始佛。不着衣服代表本觉赤露，不假后天修行而成佛，代表一切众生本来不假修饰的佛性。所以“宋敏式闭目”，那是他艺术生活化的精神诉求和精神图式。
所以我说宋敏，是一个“原创生活家”。
宋敏的作品欣赏
贵妃醉酒
红荷韵月——长笛
红荷韵月——古筝
春风渡
月圆圆
卢建业
LU JIANYE
广东省肇庆市人，生于1969年。高级工艺美术师，广东省工艺美术协会会员，佛山市工艺美术协会会员，佛山市美术家协会会员。
受石湾陶艺影响，潜心学习，努力探索各派的艺术精华，融汇贯通，从而形成自己的艺术风格。作品题材广泛，工意结合，生动传神，耐人寻味，在传统的基础上力求创新。
2000年创立“三陶坊陶艺工作室”，制作的“石湾陶”与“交趾陶”作品深受陶艺爱好者的赏识与收藏，作品多次参加并荣获国家及省的艺术大展奖项。
就地取材石湾陶，另起窑炉交趾陶
——记佛山交趾陶艺术家卢建业
文/高世现
在二十多年前，“三陶坊陶业工作室”利用中国古老的交趾陶制作技术，与陶都石湾的制陶技术结合，“嫁接”出一朵技术创新的陶艺奇葩。
卢建业是这家陶业工作室的创办人，他曾跟随刘耦生大师学习石湾陶，其后又转益多师，并逐渐将交趾陶与石湾陶融会贯通，在师法两种艺术的前人的基础上各取所长，是卢建业成功的一条重要经验。
“三陶坊”顾名思叉是制作交趾陶、石湾陶和偶有制作紫砂陶三种陶瓷而命名，而恰恰是这个角色，让他怡然自得，独具一格。而做交趾陶他又兼得石湾陶的优特点，使这门古老的艺术在石湾催发出新枝。
不过，卢建业的交趾陶也很传统，但他不囿于传统，在他，传统不是包袱，而是民族文化创新的基因。原因很简单，在中国源远流长的“交趾陶”历史中，交趾陶是一种高温多彩陶，属釉下彩，它的发明可以上溯到汉代的“汉绿釉”，是中国汉代陶艺的重大成就，经历唐代唐三彩到宋代五彩传至清代的斗彩演变到今天的多彩陶。其名称源于中国清道光咸丰年间广东岭南一带，古称“交趾”盛于此地经营，对外出售当时外人谓之“交趾烧”，它本身所具有的文化符号性凝聚了中国文化特有的气质和意味，积淀了中国传统文化与特殊心理意识，其背后所蕴藏的文化个性和精微绝妙之处，而到了卢建业这，他走了一条独特的以新化古的道路。
卢建业已然脱离了古代交趾陶的桎梏，他将石湾陶的以漫入陶的技法悄然融入进去，从而呈现出现代的交趾陶面貌。而交趾陶其本身就融合了软陶与广窑的一种陶艺，卢建业更融入了石湾陶，对于艺术而言，这就有着一个艺术家对当代的艺术感知元素的存在论差异。所以卢建业的艺术表达路径是新的。虽然卢建业的交趾陶多为大象、狮子与麒麟，但却有了勤于思考又精于表达的个体意识。大家都知道，大象代表踏实和力量，大象过河就不会脚不沾地，而是踏实而过。所以普贤菩萨的坐骑是大象。狮子代表正法智慧，如森林狮子吼一声，野兽都跑掉，文殊菩萨的坐骑就是狮子。而麒麟是中国传统的神兽，代表祥瑞。因为麒麟集合几种动物的特长，和凤凰都是现实世界不存在的祥瑞之物。而卢建业的麒麟从形态的夸张，到形态的写实，再到形态的写意，卢建业始终没有脱离开形与神的关系，得其体而传其情，尽其态而足其神，可以说长久观看卢建业的麒麟会产生一种乐韵。
尤其是卢建业的麒麟，有着强烈的东方文化之精神。譬如他的新作《辟邪神兽》和《吉庆满堂》，充斥其视觉图景中的麒麟，既有来自远古的神话，亦有《山海经》的文本，很显然卢建业对《山海经》有着深刻的迷恋，而《山海经》更为卢建业的视觉建构提供了充足的思想源和图像源。现实世界的真实与神话世界的虚妄相互交织，既有来自现实世界的内在背景，又有“流观山海图，俯仰终宇宙”之境，代之而来的则是塑像的纯粹，澄明，色调的浓烈，冲击力强，选一对麒麟不仅可以镇宅，甚至还能从他的麒麟获得喜感，所有这些，共同成就着瑞兽其对非现实空间浪漫的、无可替代的史诗般的想像与幻想。
卢建业的麒麟，引人入胜的特征还有两个看点：色泽和造型。
先看麒麟的造型，从其外部形状上看，集狮头、鹿角，虎眼、麋身、龙鳞、牛尾于一体；尾巴毛状像龙尾。卢建业的麒麟不仅造形精确，而且施釉技艺光鲜夺目、亮丽明快，艳华得不顾一切。但细看，它又静穆温文，仿佛是每个中国人的现世神宠、梦里瑞兽。观之，察之，吟之，颂之……是中国人最企望出现的吉祥物，也是灵魂皈依的信仰礼仪，就如同宗教一般。而与其它信仰礼仪不同的是，这是极具美感与亲和力的一种文人生活方式，润物无声，历久弥笃。所以麒麟，它的出现给人们带来幸运和光明，而辟除不祥。当上古时代的这种信仰被传承下来的同时，麒麟所具有的吉祥意义也随之被广大民众公认且牢牢地存在于人们的意识之中，麒麟便成了某种意念的象征，某种意境的表现，某种力量的显示，并启发人们的想像，引导人们的精神去契合某种意念，进入一种特定的境界，给人们以希望、安慰和某种追求的力量，而以交趾陶打造麒麟形象，使人触及可摸，这样麒麟在人们心中的形象就变得更加明确。
而卢建业的新作《九龙如意》是一件并不多见的洒脱奔放的作品，摹古而不泥古，取其型而重其意，取其势而重其趣，动中有静，顾盼生姿。而"如意"一种象征祥瑞的器物，龙则上应天下占地，在中国的传说中，龙有九子，掌管着普天之下的风雨时节，因此，“九龙如意”“风调雨顺、国泰民安”，一般应放在客厅案几上，案几放在吉位上，上面再摆如意，如意一般用架子摆放，有弯的那一头向左，如就使《九龙如意》镇宅驱邪、催官显贵、避煞迎吉、四海臣服的作用发挥到极致了。《事事如意》则是将龙置换成狮，狮子在我国传统文化中更被认为是祥瑞、镇邪之兽，只见那狮子神态各异，或俯身下屈，昂首向天；或弓背向上，回首咆哮；或昂首挺胸，勇往直前。线条流畅有力，狮子圆润，精神饱满，一气呵成，生动流畅，足见卢建业对细节的追求，匠心独具。
还有，卢建业的《双龙献瑞》则做成了一个笔筒，古朴流畅的卷云纹不拘一格，纵横恣肆，使画面充满了飘逸的动感。《威震四方》其造型则是双龙交尾合体，纵横恣肆，左右逢源，满蓄力量，极见精神。《金鳌献宝》其中的金鳌相传为古代神龙所生之子，背负河图洛书，揭显天地之数，物一太极，上通天文，下知地理，中和人世，后来的玄武等造型上都可以看到他的影子，金鳌也是主水之神，招财纳福，是四大神兽“龙、凤、龟、麒麟”中龙与龟的结合体，因此有合和之相，既主官运亨通又保人兴财旺。从题材上来说，卢建业的作品都是中国文化的代表之物，它很好地融合了交趾陶文化与博大精深的中华文化底蕴，随之而来，我们也无法用两套分开的美学标准去衡量它们的表达。
交趾陶与石湾陶的交叉影响，不可避免影响着改变着卢建业的艺术表达方式，但无论转型变化，卢建业内心深处的那一个个弥漫着卢建业式的文化密码与文化基因的塑像王国，但一个不容置疑的事实是，以卢建业的对交趾陶与石湾陶的执着与坚守，勤奋笃实与真诚，倘若在后续探索中，能够去掉繁冗，追求另一种至纯粹至简洁的表达路径，我们有理由对他抱以更高的期盼……
卢建业的作品欣赏
威震四方
好事莲莲
金鳌献宝
吉庆满堂
九龙如意
事事如意
● 本期样报 ●
论 文
刘 坚
LIU JIAN
中山市石岐中心小学美术科组长，广东省中小学新一轮“百千万人才培养工程”第一批小学名教师，中山市名教师暨名教师工作室主持人，广东省学校美育专家。受聘广东省中小学教师发展中心美术教育委员会专家委员、广东省“一师一优课”评审专家、中山市教育学会美术书法教学专业委员会副会长、广东省“强师工程”小学美术骨干教师省级培训导师。
20多年来在美术教育路上不断追寻，主张“大美术”观，注重发挥美术的美育功能。以美术核心素养培养为内涵，借助其他学科知识拓展美术外延，让艺术生活化，生活艺术化，为全面提高学生艺术素养、美好人生奠基而不懈努力。
小学美术“综合 · 探索”学习领域
与学生生活统整的行动研究
广东省中山市石岐中心小学 刘 坚
摘 要
课程统整是现代课程改革运动的重要课题之一。目前我国在理论实践等不同方面都有许多学者学校和教师正在进行统整教育的探索，已经在一定程度上取得了一些认识论和方法论的成果。统整的教育理念：培养学生的开放的学科思维合作能力及解决问题的能力，契合统整型教学模式，对于小学美术教学对学生的培养具有深远意义。《义务教育美术课程标准》对美术学习活动方式划分为“造型·表现”“设计·应用”“欣赏·评述”和“综合·探索”四个学习领域。其中“综合·探索”指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域，是通过建立于一种广泛的社会、生活、文化情景中、以美术为主体并联和其他学科融会贯通的教学活动。
关键词：课程统整 生活统整 探索性 融情
一、研究的现状：
认识美术与自然美术与生活美术与文化美术与科技之间的关系，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，才能使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。正如教育家杜威在《我的教育信条》中指出：我认为教育是生活的过程，学校必须呈现现在的生活——即对于儿童来说是真实而生机勃勃的生活。日本学者加藤幸次根据综合学习的不同出发点，把综合学习分为“学科式综合”和“生活式综合”两大类。生活式综合分为主题综合和兴趣综合，主题综合从学习者的兴趣或生活出发，选择超越学科范围的学习课题，兴趣综合则让学习者完全根据自己的兴趣自由选择学习课题。
国务院《基础教育课程改革纲要（试行）》中明确提出：“改变课程结构过于强调学科本位、科目过多和缺乏整合的现状，体现课程结构的均衡性、综合性和选择性……小学阶段以综合课程为主。”美国早在多年前就提出了DBAE教学法（全面综合的艺术教育），直击STEAM核心的课程设计《统整的力量》倡导“打破这种单一学科、单一领域的框架。”融合纵向思维的深度、横向思维的广度，系统性思维的连接性，强调一个系统性的思维养成。如今，美术课程标准正在进一步修订，核心素养下的美术学习更加强调综合性的跨学科学习。“个体在面对复杂的、不确定的现实生活情境时，能够综合运用特定学习方式下所孕育出来的（跨）学科观念、思维模式和探究技能，以及结构化的（跨）学科知识和技能，分析情境、提出问题、解决问题、交流结果过程中表现出来的综合品质。”注重学科融合的综合性学习已然是世界教育发展的一个新特点，我国基础教育深入改革顺应这一趋势，体现了改革的现实需要。“综合·探索”是突破点，也是难点，给一线的美术教学广阔的探究空间，让教师们走出学科的壁垒，用更开放的教学理念联系实际生活，让学生到真实的世界中去获得各种切身体验和解决现实问题的能力，是一线美术教师不懈追求的方向。
“综合·探索”的教学设计要求在美术学科与各学科之间架起桥梁，围绕着一个主题，进行综合和探索性的学习，使学生在有限的时间内全面认识美术特征、美术表现的多样性以及发展规律，树立多元创造力，发展和提高学生多方面的才能，培养学生在生活中运用美术以及其他学科相交叉的方法来解决实际问题。使教学内容更为丰富宽阔，具有人文性和社会性，使儿童的生活、知识、技能、情感、人格等获得多元化的发展。
二、对误区的思考：
“综合·探索”学习领域应怎样在美术学习活动开展和实践呢？在近年的素质教育中，教学一线的美术教师或多或少进行了美术教学活动的“综合”，但也存在了一些误区，在课堂教学中我们时常会见到这样的现象：为了体现综合，有的老师没有从学生需要解决的实际生活问题出发，将音乐、体育活动、儿歌、表演等在美术课堂中进行简单的拼凑，似乎加进的“调料”越多越好；有的美术课堂中过多地综合了其它学科，结果把美术课上成了音乐课、语文课；有的老师很快地总结出了所谓的“综合·探索”模式，结果模式变成了呆板的、一成不变的套用格式：有的干脆认为所谓“综合”不过是搞公开课的花架子而已；更多的老师则认为学校缺乏“综合·探索”的设施和条件而无法开展 ……
笔者认为，新时期，要开展好综合性的美术学习活动，必须树立“立德树人，以生为本、全面综合”的观念：
1.全面综合的美术学习活动不能流于形式，应从“立德树人，以学生的发展为本”出发，围绕学生核心素养形成展开研讨和探索，这需要教师改变思维方式，寻找美术各门类美术与其他学科美术与社会生活之间的连结点，引导学生在综合的美术学习中，慢慢形成在面对复杂的、不确定的现实生活情境时，能够综合运用特定学习方式下所孕育出来的（跨）学科观念、思维模式和探究技能，以及结构化的（跨）学科知识和技能，分析情境、提出问题、解决问题、交流结果过程中表现出来的综合品质。
2.“全面综合”的美术学习活动不能局限于几堂“综合·探索”的课中，综合性的教学理念应渗透、体现在所有的美术教学中。建立大美术的美育理念，走出学科之间的壁垒，把握好美术学科和其他学科的比例关系。
3.开展综合的美术教学，应寻找美术与其他学科、美术与现实社会之间的连结点，可以充分发掘地方文化资源等更多形式的教育教学资源，但不能视 “综合性” 为“大杂烩”，而是精心挑选适合学生认知的、生活化的，以单元主题的形式组织开展“综合·探索”的美术学习活动。
三、构建与生活统整的“综合·探索”学习模式。
著名教育家陶行知曾说：“生活即课本，社会即课堂”，美术学习与学生的学习生活、家庭生活、社会生活是紧密相联系的。构建以美术教育为主线的系列化的“综合·探索”学习模式，联系其他学科和社会生活，是对美术教育教学观念、教学目标和教学方式的一种突破，笔者想结合《美术课程标准》和本人的教学实践，从美术与生活体验、现实社会的联系角度来谈谈“综合·探索”美术学习活动领域对全面综合美术学习活动的思考：
（一）美术课程与校本课程的融合
美术教育具有形象性、直观性的特点，学校充分利用这一优势，将弘扬传统美德这一校本课程与美术教学进行有机融合。“寓情于诗，融情于景”，是古代诗人表达内心情感的一种艺术形式。为了让学生充分体验传统美德的含概范围和精神价值，学校结合儿童的心理特点和年龄特点，充分挖掘其他学科课程资源，利用美术学科进行学科间的整合，让弘扬传统美德这一抽象的主题更加形象，让学生在生动活泼的形式中体验情感，丰富想象。各年段、各班级的学生结合语文、品德、音乐学科了解传统美德的过程中，联系生活中他们看到和感受到的传统美德，例如学生们想到的乐于助人、尊老爱幼，这些美好的现象就发生在学生的生活中，于是学生们纷纷选择自己喜欢的方式诵读弘扬传统美德的文章，并充分利用美术的表达方式，将传统美德书签，传统美德小报，传统美德版画、传统美德儿童画的制作与美术课堂作业有机结合。孩子们在亲手制作弘扬传统美德工艺品的过程中，抒发了对中华民族传统美德的喜爱和赞美之情，加深了对弘扬传统美德的理解和民族自豪感，增强了艺术创作的自信心，让传统美德走进每一位学生的内心，传统美德就在师生生活中。
（二）与学生的生活相结合的美术综合学习活动
小学生虽然社会经历少，但各自的生活体验却不少，他们每天都在火热的学校生活、家庭生活和社会生活中成长，这种成长的经历和体验都会给他们心灵深处留下难忘的痕迹。例如：四年级《童装》一课中，针对四年级小学生在当前的市场经济社会中，都已有一定的“经营意识”，因此笔者这样导入：“为适应常态化疫情防控形势，国务院总理李克强肯定了地摊经济代表了中国的生机。我们身边的中山沙溪服装城为了迎接２０２１年的服装博览会，拓宽沙溪服装的涉及领域，决定推出沙溪服装特色一条街，今天我们每一小组都准备开一个特色服装摊位。”学生们在高涨的热情中动起手来；针对他们平时生活中都见过大人购物时讨价还价的经历，设计服装摊位的整体构图，结合当下学生生活中受欢迎的服装款式、色调搭配、灯光设计、角色分配这些都是社会经验和美术课堂带给学生们的启示。在开出了“特色服装摊位”后，笔者设计了 “自选购物——看哪一家生意最好”的活动，让学生互评作业……又如，笔者在元旦的到来前进行了《新年到，好热闹》的单元教学：（1）开展迎新年的班会活动，设计一系列庆祝的方案；（2）设计与制作互相赠送的和送给老师、亲人的新年贺卡；（3）布置教室，设计、制作庆祝面具，举行化装舞会。
（三）与传统文化相结合的美术综合学习活动
美术学习绝对不仅仅是一种单纯的技能训练，而应视为一种文化学习。要让学生结合自身体验，在一种广泛的文化环境中，着力于对古今中外文化学习。例如每年的元宵节都是孩子们的大节日，热闹非凡的镇上人山人海，锣鼓喧天。在元宵节即将来临前，我围绕《漂亮的小彩灯》这一主题，首先让学生调查中国传统节日——元宵节的来源，以及挂花灯、吃汤圆等相关的传说，并联系社会课教师指导或上网查询，用文字、图像的形式记录调查结果；在此基础上，进行设计构思，用各种材料、多种形式创作和制作各式各样的花灯，在班上举行“花灯展览”；然后，在元宵节那天，一起欢度和感受热闹的气氛；最后，将元宵节上的所见所闻和所感所想用各种形式画出来，并把花灯美化校园或挂在家中。
（四）美术教育与地方文化的融合
中山这座历史文化长廊给我们提供了无尽的课程资源。美术教育的“综合·探索”学习模式的研究，充分利用了这些地方资源，积极开发富于地方特色的教学内容，为学生架起了美术与地方文化的桥梁。低年级以体验感受为主，让学生通过看看、说说、画画、做做，了解中山的文化，充分感受中山文化的悠久历史与博大精深。例如，四年级以“我看中山步行街”为主题，引导学生从历史、地理、文学、经济等方面调查收集资料的基础上，感受步行街古朴幽雅的历史美。在活动过程中，学生们以拍照、画速写、画儿童画、做模型等形式既抒发了对家乡的热爱之情，又感受到艺术与生活的关系。中山的传统民居作为一种内蕴极其深厚丰富的文化载体，积淀着人们的生活喜好、价值取向、审美情趣，乃至世俗民风、观点更新、经济兴衰、时事春秋。六年级以“老房子”为主题，开展了“寻找老房子——了解老房子——改造设计老房子”的自主性学习活动，通过活动，学生们不仅体验出老房子的建筑艺术与社会文化的关系，又了解了它的不足并思考了相应的改进方法，然后以不同的表现形式将设计出的作品请社区居民及设计专家共同评议。又如：结合中山城市建设的发展，为了让学生全面认识和感受家乡经济日益腾飞、环境日渐改善的欣欣向荣的景象，学校以中山开发区为活动空间，举办了“看中山变化，听市民心声，做合格公民”大型体验活动。在活动中，学生用手中画笔描绘了一幅幅城市新景象，并以小组合作的形式，自己动手设计制作了反映中山城市变化的小报。有的学生还以纸构成、小雕塑、版画和剪纸等形式，动手创作出中山开发区的景观形象，实体模型等。通过多种形式的自主学习活动，让美术课与学生生活统整，运用多学科所学知识，学生加深了对中山历史、文化的认识，创作出大量极具个性的作业，提高了综合素养，促进了身心的健康发展。
四、注重过程的开放评价要点
小学美术“综合·探索”学习领域的评价要点中对学生的从以下六个方面进行：（１）参与“综合·探索”学习领域活动的程度；（２）对媒体的形色的关心态度；（３）综合运用其他课程以及生活中所获得的知识，进行联想创意策划与制作的能力；（４）表达活动感受的能力，评价自己及他人作品的能力；（５）合作精神；（６）收拾整理的习惯。小学美术“综合·探索”学习领域与学生生活统整的课程设计应注重评价学生参与学习实践的学习过程，在过程学生能力的体现，对其进行开放性多样性评价，评价应具有弹性，有较大的宽容度，避免评价只用一个标准，一个答案，忽视个性发展的倾向。
结语
“大美术教育观”下的小学美术“综合·探索”与学生生活统整的学习模式实验研究，从美术学科的角度，诠释了美术发展趋势及其拓展空间，从跨学科的角度，建立了美术与其他学科以及社会的关联，并从学习方式、情感、态度的角度，让学生更加关注生活热爱生活，培养了学生的兴趣，发挥了他们的个性，使他们从中学会了合作，并在体验探究中获得成就感，为实现“打造适合学生的教育”的办学目标进行了有效的研究和实验。用统整的理念开展教学研究绝非是一蹴而就的，要有一个较长的过程，要在实施中不断调整、不断完善。
参考文献：
１. 《综合实践活动课程设计和实施》首都师范大学出版社
2. 藤守尧《中外综合式艺术教育一百例》陕西师范大学出版社
3. 《美术课程标准解读（2011年版）》北京师范大学出版社
4. 童奇《儿童创造力发展心理》浙江教育出版社
5. 《中小学素质教育新探》彭德昭
6. 《综合实践活动课程——设计与实施》郭元祥 首都师范大学出版社
7. 《当代外国教学法》孔律华 陈运森 广东教育出版社
8. 《全日制义务教育美术课程标准》
9. 《新教材，以学生的发展为本》
10. 《统整课程趋势下的美术教育研究》张锦 上海师范大学2005．
● 本期样报 ●
文 苑
清明杂想（组诗）
文/梁永利
下雪了
天空轻易地杀死飞鹅。旷野包裹了呼号
我的狼，叼走热气，腐烂的果
已来不及收拾
收拾远行人的饥渴
只听见，风说轻轻地飘
游荡症治了又治
我将大地眠床上的搔痒
弄出一点红，那鹅血般的清凉
进入梦乡，终究
苏醒草尖上的几滴白
一群树，一个人
暂住在不分昏晓的地方
继续看天空轻易地杀着飞鹅
果园里
从叶子上掉下的时间
有的枯黄，有的翠绿
纹路深入叶尖，露珠透亮
美好的一天，离开了色欲
静静地观看一只虫茧
它洁身自好，裹紧微风
另一只老虫剩下翅膀
扇动黑夜漏出的光
我的果园显得颓废，白茅草作乱成团
它缺少真切的修剪
部分浮在空中的碎片
或许杂糅五月的蝉，和花粉
流浪犬多了两只，吠声浓重
尽管它认识的东西并不多
清明杂想
这时候，荒地的地位很高
香烛味呛跑怕热闹的人
从无路可走到有路能逃
分清阻隔的根源，是一座奈何桥
一朝的恸哭，让至孝与恶作剧相伴
借口踏青，看到坟头茂密的白花
通过冥想。纷纷细雨洗湿呼唤
陌路在前头，谁能最先醒来？
横七竖八中有意选择了自身粉碎
一番轮回，足够安慰日常
该告別的对象，乘坐地铁而去
在夜晚，人间有时更清明
供 养
烈日下，汗水擦干我的微笑
身心凝结的果，苦涩成药
我跋山涉水，遇见崖壁的双手
许多鸟粪堆积指尖，我佛
闻不到味道。
翅膀收拢的夜幕，星星比纽扣更像
为大千献出的，善还在远处
疼痛的面目，游于律条的边缘
我如蚂蚁般乞讨
向树林渲染的绿，毁损一点
风雨中的呼声即刻加重
咽喉习惯诵读的节奏
谁给我行走的权利
谁跪下的姿态才是标准
流水走过，卵石有痕
说太多的人忘记最初承诺
付出一次杀虫的费用
供养空气，等于来日晴朗无忧
我的老区
我的老区
是城乡结合部
硬底化划开秧田，鸡鸭们的叫声
在童年边上。草垛单纯成画景
戏棚改建文化楼，远处
残存的小卖部，孤灯相守
几毛钱一把花生
给花狗舔得痒到心里
酒味冲天的广场
年少者跳舞，酩醉
这是林地归属后的狂欢
扛过枪的伯父在选举的当日
献出陈酿，因他留学的女儿
嫁回山沟。拖拉机消失了
犁田的牛消失了，挑粪的村姑上城了
捎信的邮递员换工种了
文明村称号，让我的老区不老了
我与泥石
山村的泥石，在樟树林前驻足
堆成人字形的鳞片，容白花蛇经过
某年农历初一，有位老人晕倒
然后醒来，一群鹧鸪叫出孩童的声音
我听到此声时，小学已毕业
怀揣一块小泥石刀去大城市
看到奇石很多，仿佛不是来人间的
它那么光滑，粗砺的声已哑
晦涩的纹路上，遗失了出没的蛇
泥石回到原处。带回铁轨上的回响
每一角落，香火的味道都粘住绿草
我再次想起老人和鹧鸪
祷告不断，磨损了通往天外的河流
我在桂城（组诗）
文/周崇贤
南桂西路
睁大眼睛突破夜色封锁。我
在南桂西路打盹。公交车犁过桂园市场
可以听见田野裂开的声音
南海日报已关机。1996年
一个打工青年的故乡，高入云端
有人路过，桂园牌坊竖起时间的耳朵
桂园牌坊
有些过往心无旁骛
记忆的硬度，像一张白纸
时光被时光蒸煮。过程
铺满阳光的洁净和安祥
我在桂园牌坊下。藏有一坛老酒
岁月的布局，绵里藏针
桂园市场
其实我并不了解。一片叶子的作息规律
在南海报社六楼，我把人间烟火
简化成汉字。咀嚼每一粒的异同
就像将钉子，钉入一滴水
时间的背面，一条周身透亮的鱼
飞临桂园市场。亮出油盐柴米的胎记
南海日报
握一杆夜色饱满的钢笔，摩擦月光
稿件拒绝格式化。稿纸可以
格子里的每一粒汉字，都会呼吸
有时候，笔尖滴落的黑
跟悲伤一样。听不到一点声音
手捧命运，我在副刊部
和黎明一起，保持静默
我在桂城
这个地方很紧。就像被爱情挟持
伤口深入骨头，跟水一样温润
细数南海大道的掌纹
离家出走，就算佛性加持
也会有，一万次的回头。
桂城初遇。指广佛地铁为马
赠我今生行色匆忙
故乡的村庄（外二首）
文/张喜洋
村前是山冈
村后是坟地
人间炊烟 ，像天空的软梯子
谁累病了,煎了草药喝
病愈照样起早摸黑干活
谁死了 就被抬到村后埋了
很多离去的人没有墓碑
他的后人能准确判断
地下埋着谁
逢年过节 不仅村庄热闹
坟地也冒青烟 烈火
飘着酒肉香
有的人走出村庄
已回不了故乡
有的人哪怕命薄如纸
也要埋骨生养他的村庄
多少年过去
村前的炊烟越来越稀罕
村后坟地埋的人却越来越多
村里的”大婆”
年轻时跟重庆的儿子出了远门
九十岁那年被送回故土
她儿子为她立了一块高大的石头
乡亲说 “人死如灯灭”
只有一个蒙冤的吊死鬼例外
尽管他早已被埋在地下
一股杀气仍在村庄
弥漫了许多年 ……
养鱼的人
划着小舟
向黄昏投放饲料
向水面播撒夕光
他的孤独像落日
有时无话可说
想聊天的时候
他就和鱼唠叨几句
吃相
四川人说
吃在成都
广东人说
吃在广州
流浪者说
走在哪里
吃在哪里
时间的肉早已吃光
最好吃的是
乡愁的骨头
白茅（外一首）
文/郭杰广
白茅。像大堤的亲人
借助泥土，传递音讯
扎根角落
把药引埋得很深，很深
你是大地的毛发
灵魂的状纸吗
风起时
总会摇动时间的冤情
白茅。你的白究竟有多白
黯淡里，我只看见
一些人走着，走着
就交出了白茫茫的一生
挖茅根的人
大地的掌纹，如此清晰
月光正在清洗神祇的气息
堤围深处。谁在挖茅根
挖起一生都没有走出的岛屿
从土地和掌纹里掏出光
打开通往未知事物的洞穴
她伏在草甸背后，翻阅
半辈子。像夜游鹤
她站在岸边，放养疼痛
弯曲成问号
挖茅根的人呵
过着沙石般粗砺的日子
向泥土，弯下身子
比尘世稍稍高出一棵草
佛山市南海区
西樵诗社作品小辑
良辰
文/张博明
露珠在草径上打转
我们把所有的憾事和希望的烟火
一并撒向空中
绚烂如过往的白驹
我们将整个夜晚抛出
把一些难堪的落魄的不甘抛出
把一些将死的树木
和身后仅剩的余晖抛出
把毫无去处的村庄抛于他处
一个人坐在路边企图窃听
万家灯火通明的佐证
悄悄把花开，花谢，叶黄，叶落细数一遍
一个人抚摸身体里的四季
独取一瓣雪花
在他们将起身朝你走来的时候
不肯回头再次燃起焰火
召集人群
庆祝这良辰虚设的葬礼
救赎（外一首）
文/陈飞舞
上面，无声，
下面，有很多不同的声音，
注定不被听见，
突围，你只能做个创造者。
水
你与我有点默契，
也有一点相似，
让我怀疑，曾经的汗水和泪水，
是否以前你抛弃的我。
入夜听音湖（外一首）
文/吴燕群
此刻听音湖的水正孕育着两种力量
一种炎炎如灼
可以喷涌烈日般的火舌
一种皑皑如雪
恰似天地的画布泼墨而出
此刻我是一个充满幻想的拇指姑娘
我可以在夜里
在灯光粼粼湖面
在静谧的兰舟上
徜徉
长相思
站在听音湖边
淼淼水波仅有一山一水的笔画
一串串文字飘向对岸
我的诗意浸在其间
隔湖相望
不分彼此的花香
与文字汇集
成了一阕新词《长相思》
我欲成诗
我未成诗
且盼春归春未归
一曲长相思
杜鹃花（外一首）
文/梁国当
旋看映山红胜火，纷纷争闹犹招我。
清风到处艳阳春，聊赠芳菲花一朵。
家有芳兰
秋水盈盈艳雪姿，素妆高韵在瑶池。
今来共与迎新岁，春满门庭正合宜。
咏枇杷（外一首）
文/苏以淦
四时叶绿曰枇杷，腊月天寒便著花。
不与群芳争艳丽，乐将佳果惠千家。
勒杜鹃攀援榕树
树下好乘凉，老榕披艳装。
花街红粉女，相伴绿衣郎。
早春木棉（外一首）
文/黎巧菊
晴阳遍洒暖风侵，春讯频催特早临。
二月红棉花满树，冲天牛气奋人心。
兰花
兰心本色却浓妆，翠叶纤花雅韵扬。
静日勤修君子德，清风庭院沁幽香。
清明祭（外一首）
文/李家文
荒草萋萋花少开，青烟袅袅绕高台。
新醅盛上无人饮，先考音容遽涌来。
谷雨
莽莽黄天白日生，狎风跳雨断人行。
犹为向晚千重色，一路昏灯絮满城。
听音湖遇见（外一首）
文/陈少文
一朵莲花自在开，鱼翔浅跃羡芳腮。
是缘遇上平湖处，始见仙姑款款来。
一号公馆大益茶感咏
春气侵湖烟水盈，远林鸟雀噪新声。
琴前笔底千重锦，那及香茶半盏情。
菊花（外一首）
文/王杰雄
隐逸绝喧哗，幽心不喜夸。
秋来方吐色，风韵竞春花。
闲钓
野渡千帆雨，澄江万里潮。
渔舟垂一线，闲坐钓烟霄。
山中日落（外一首）
文/肖 玲
日落青山倦鸟归，幽园树影染余晖。
晚风轻送炊烟起，农妇悠然掩竹扉。
鲍叔牙
辅佐齐王计略深，举贤兴国赤诚心。
休言世上崇名利，管鲍情缘颂至今。
咏醉芙蓉（外一首）
文/黎润菊
三醉芙蓉颜色美，十分秋景晚妆妍。
拒霜开放堪观赏，粉白深红任变迁。
庚子冬月从化溪头村寻梅未遇
从化寻梅未遇她，溪头李树正开花。
一枝小小张冠戴，暂慰痴心借素华。
遇三界碑感怀（外一首）
文/区燕怡
八排绝顶界碑现，三址开分指去程。
小小标牌义深远，游人莫使误迷征。
民乐窦
三乡古窦早成名，昔日风光市井声。
丝织交流繁庶地，此方商客自都城。
闲咏春秋（外一首）
文/潘志荣
傲骨笑春风，秋残异木红
情怀家国事，最忆是英雄。
经年
经年传义节，鲐背述初心。
松柏尤生翠，风云自拥襟。
宝峰寺悟禅（外一首）
文/符建存
菩提哪有树，何处惹凡尘？
草芥随缘长，松飞啸傲奔。
白云尤恋谷，溪涧正敲门。
千古慈航度，灵犀悟道深。
渔耕粤韵尝桑果有感
桑子叠层挂嫩枝，游人鱼贯品摘时。
乘得春意勤织梦，可步蚕儿吐几丝？
入夜（外一首）
文/吴燕群
听音美景最迷人，相看一湖作宿根。
世上清欢恬淡写，吾心无处不诗心。
感怀
霜风又是一经年，对影诗中多自怜。
步韵借词心坦荡，情怀大可乘三千。
安琪画
时间之伤（组诗）
文/冯雪颜
挽一段岁月留声
午后的阳光斑驳了岁月
迷失在古村阡陌纵横的小巷
过往的一切彷如留声机，幻化
影像，由远及近
谁的痕迹长留麻石板
历经百年风雨仍清晰可辨
伏货物的牛马，赶路桥夫的厚脚板
小贩的草鞋，还是母亲追赶淘气小孩的脚印
我惭愧，带着目的而来
在古村的波澜不惊里寻梦
她用沧桑包容我的图谋不轨
用胸怀接纳我的前世今生
停留，不仅仅是刹那心动
在小巷纵深处安一个家吧
镬耳是聆听世界声音的耳朵
缺口的窗户是瞭望世界的眼睛
没有栏栅的门啊
是古村敞开的胸怀，笑迎天下客
庚子年五月
我在阮涌古村，等你
总有一个地方让你停留
橘黄的灯象温柔的眼
20平米的厅是两个人的世界
深秋的落叶飘不进栏栅的窗台
初冬的寒意还在路上
一箪食，一瓢饮
粗衣布裳，始于一碗紫菜蛋花汤的
温度，慢热的人最懂生活的真
一如昨晚的温度，今天再延伸
想象有个庭院，抑或一处向阳的
山坡，高度恰好我们都能爬过
又或闹中取静的一隅，人行
稀疏，而恰逢也合我们的口味
春有阳，冬有火
夏和秋也各自安好
所有的曾经都已过眼云烟
总有一处地方让你停留
粉黛乱子草
是什么，让
一岁一枯荣的季节
摇曳为风中的那抹嫣红
是少女脸上的娇艳，还是
妇人笑里的矜持，就连思绪
也迷失在这瑰丽的色彩
为深秋的大地再泼浓墨
让我走进你的心间
不为寻找，只为探觅根的方向
一些窣念和牵挂
被风牵引，疯长
哪些不被季节遗忘的事情
连同萌芽状态，纷纷
溺亡在这粉红的海洋
绕过格桑花和桃林
鸡冠花的盛况不逊色丰收的稻田
深秋的阳光像温柔的面具
杀人无罪。只要你愿意
迷失、沉溺、醉卧或夭折
都是幸福的升华
鹭岛觅鸟
不知道在这个季节
还会不会看到你纤美的身影
我带着爱心而来，也希望觅的心爱而归
盛夏的余威洒满滩涂
枯黄的落叶诉说季节的流逝
秋露将降未临之前
大沙水库，那一池清水
清澈如鹭的眼眸
鹭岛不孤寂，有水温柔的环绕
水对鹭一往情深，鹭对水不离不弃
鹭振翅溢起的涟漪
是对水最会心的微笑
春去秋来，几度寒暑
有一天，鹭或许会离去
有一天，鹭或许会回来
山河辽阔，人间烟火
唯一是你，唯一不是你
荷的盛宴
一
以荷的名义
抒怀一座城
灵龟塔下，半亩方塘
一个个或含苞待放或迎露初放的生命
层林叠翠
充盈城的每个角落
在祖国万分之一的版图
以图腾的形式
复活夏的记忆
延续一季又一季
二
荷叶田田
从不一枝独秀耀盛夏
薄雾散尽的清晨，或
霁雨初霏的午后
蛙鸣声唤醒了
唐代龙窑的古颜新貌
莲花座、荷叶碗、荷枝蔓缠的陶罐
荷的影踪
自盘古开荒起
从未远离这深情的热土
三
最是祠堂前那一娉婷
极目之处无穷碧
中通外直的气节
苍翠了族谱的底色
挺起一代又一代高明人的脊梁
纵使烟熏了时光，模糊了历史
先祖遗训从来不会失去记忆
青砖石板桥的痕迹
龙船脊趟过
菡萏的盛开季节
遇见敦煌
敦煌，一个延续千年的梦
曾经的辉煌已成过眼云烟
那弯弯的月牙泉
一如初见时的羞涩
鸣沙山上的倒影，凝固
时间的化石
从没想过，西出阳关之后
还会，遇见
驼队落索远去的背影
还有，琵琶悠然想起的绝唱
礼乐飞天的时候，我相信
莫高窟是委屈的
你看大漠，孤烟，日落
都凝成一首无字的歌
梦遗沙洲
谁说过，漠漠黄沙就是无尽的思念
泪水汇成月牙的泉
世上，没有失散的沙
也没有干枯的泉
拷问生命
我远远看见，你
推着轮椅出来
人海如潮水般将你淹没
城市的阳光炽热非常
街道悠长
红尘滚滚依旧万丈
不缺你遗世独孤的坚强
轮椅上的老父亲
如一截冰冷的胡杨
不朽不倒
如诉无字天书的空洞的嘴
吞吐古今
僵直的眼神是不需要答案的天问
坐着是一尊塑像
倒下是积木纷扬
生命如此匆匆
我们都来不及寻觅行踪
那些牵过的手，爱过的人
如浪花跳跃前行
不变的仍是这题图
生命的长度要用心去量度
逃离的鱼
我是火山积蓄已久的熔岩
等待喷发的刹那
大海，你的家园
蔚蓝透着清冷
某年某月某时某刻
具体是某秒
已记不得了
我从高山呼哨而来
就像分娩的胎儿迫不及待
大海，容纳了全部任性和不羁
离山的熔岩
犹如孤独的鱼
永远沉默深海
你是我的传奇
还是，我替代你一生的延续
离开水的鱼，寂寞
是解不开的结
火烧的热烈
燃不起希望
远处，天空正蓝
高深邈远
离开水，离开你
就像熔岩离开火山
鱼儿离开水
是高处不胜寒的距离
总得有个归处吧
理由就是没有理由的理由
让香气飘成记忆
与咖啡结缘的邂逅
源于墨褐色液体诱人的香涎
以埃塞俄比亚的热情
无从设防的气势
熏陶最沉默的温柔
翻阅世间流动的风景
想象翻山越岭的旅行
那是摩卡从咽喉直入心底的纯柔
还有蓝山
这个铁血丹心的汉子
终其一生不离不弃的陪伴
就算最简单的尝试
也是先苦后醇继甘上升的哲学
香氛
以似是而非的影像存立
春 雨
我确信这是一场春雨
细细地、密密地、纷纷扬扬
滋润大地每个角落
含苞的花蕾，丰满如炸酱果
萌芽的枝丫，喷薄无限生机
仿佛，盛夏繁茂的浓阴
秋来丰硕的果实
都隐藏在这鹅黄翠绿
木棉花跨过三月的料峭，一夜怒放
英雄的身影璀璨了南粤大地
百花争相斗艳，忙了春风
累了蜜蜂
背阴的角落感恩如油的馈赠
救命的雨象阳光一样重要
在无人知晓的地方
生命从未停歇
三龙湾的春天
文/林兆帆
三龙湾，汇聚南海、顺德、禅城三地之精华，贯通东平、潭洲、陈村三流域的黄金水道，凝聚了建设者们的情怀与心血！
文翰湖、半月岛，春和景明，鸟语鸣春，水中滩涂变身城市绿洲。三山新城的高新区、实验区、产业区环湖矗立，擎起了科技创新的大旗，演绎着那春天的创业故事……
在这繁华的都市里，山水交融处，竟然隐藏着宁静优雅，古朴守真的北区渔村，掩映于交错阡陌处，绿叶婆娑的榕阴下炊烟袅袅。
小桥，流水，人家。三山大地的湖光山色，碧波绿道、港湾船影。
舟艇归航，银鳞鱼跃，打鱼人家乐亨着水上人家渔舟晚唱，令人心旷神怡，流连忘返！
春风又绿三龙湾。这南海东部的江岛，昔日之三山老港，疍家人的古村春意盎然……
三龙湾，生机勃勃。三龙湾的春天，明媚，温暖，令人陶醉！
瀑·韵
文/冯雪颜
以膜拜的姿态，仰望一〇八八米的高度。
一条白练从天而降，如巨柱擎天，直插苍穹．如闪电劈空，格外醒目。
白水寨，飘落人间的仙女，或是上天眷恋人间的精灵？
山脚小溪，浅水急流，铮淙可听，清澈透彻如明镜。
海船木厚重结实的栈道依山势婉转而上，山野的风夹带阵阵花香，连同上面飞溅而下的水沫，让人心生荡漾。
悬崖陡峭，光滑的石壁，顽强的虬枝盘旋而上，一抹抹鹅黄滴翠了整个山谷，鸟鸣回荡四野，越过云霄，与飞流直下的瀑布汇集成一首气势蓬勃的春之交响曲。
“素影空中飘匹练，寒声天上落银河。”瀑声长鸣，千年不息。
白水寨，人间胜境，倩影长存。
用生命铸就丰碑
文/梁润波
喀喇昆仑的大雪，永远覆盖不了一座丰碑。
它已经在这苦寒之地深深扎了根。谁也别想把它从磐石间拔出来。
我知道有些疼痛无法忍受。那里有你青春的热血，那里有你对祖国的承诺，那里有你对父母深深的歉意与不舍！
每次看到那张开双臂阻挡敌人进犯的身影，总会被失控的泪水模糊。好想再细看你的脸，还有你那坚韧的眼神。
你曾经巡视的领地如今星光灿烂，雄鹰盘踞。在你的影响下就连小草也格外坚强。
我把你的故事记下来，让祖国人民知道，让子孙后代铭记。
这是一座悲壮的丰碑，像钉子一样钉在边防的战位上。
我的战士啊！你用生命铸就的丰碑，是祖国最美的风景！
一场雪飘在心灵的窗户
文/谭曦红
当我确认我的身心需要一场雪沐浴的时候，便毫不犹豫地过千山涉万水来到了曾留下孤胆英雄杨子荣足迹的地方！
一场铺天盖地的瑞雪，雪花轻歌曼舞、层层叠叠地飘落在大地上，甜润可爱得像冰淇淋！还有雪屋顶上那缕缕炊烟，和着屋檐下的红灯笼在悠悠荡荡……
我穿过了被叫卖的冰糖葫芦、奔跑的雪狗和飘着烤松子香味的空气，走向雪乡的深处，走在冰花凝结的千姿百态的雾凇从中，看着雪花盘旋纷飞起舞，舞成了一朵朵大大小小的蘑菇云。
哦！她是冰雪的精灵，她只要在冰封的国度里独自美丽！
我闭起了眼睛，所有纷纷扰扰都成过去，只是依稀记得，有一场雪飘在了心灵的窗户……
和春天的木棉站在一起
文/汪海林
这一树树壮丽的河山，这一朵朵燃烧的火焰。
在黄昏和暗夜是清醒而挺立的岗哨，在素净的黎明有明媚柔情的舒展。
噢，大地的酒杯已斟满春天的烈酒，为英雄壮怀而干杯。
必须抖落雨水、尘埃，那些远离光的事物。
必须用火热的喉咙，用整齐的呐喊，为春天祛湿驱寒。
只有天空能定义，挺拔的词组和强大的深意，祖国和家园，都是直臆心胸，无法用一支歌或一首来细细丈量。
所有的树木都无法模仿，时光里，那铁骨铮铮的回响，岁月中，那汩汩不绝的流淌。
这是春天的木棉，用亮色，皴染蓝天，用血性，鼓舞星辰。
和春天的木棉站在一起，我再次拥有了热血沸腾的梦想！
山·韵
文/黎铭光
笛声，随月色流淌，流向应潮湖，流向樵山云瀑。
樵山，欢快的歌，与泉瀑欢腾，与满天的星星闪烁；樵山，温馨的歌，注视你我的孤旅，点亮梦想的光明。
月下的曲韵，淌过了千年的长河。
晚风温柔，西樵山多彩的传奇，在我的思绪里丰盈。
翠绿与青春，为自由歌唱！唱吧，跳吧，让如火如炽的情话，把万水千山传遍……
几点梅花归笛孔,一弯流水入琴心。
月光，把思念洒在竹林，挂在竹笛上……
我心中的那片洁地，满是芬芳……
生活的起伏
文/竺正林
歌曲。前奏时气息和节奏要提前进入状态，高潮中的最高音一定要亮出来，抛出去，连续的音用不同的力度……
歌曲中的七个音符，声音轻重缓急，音色珠圆玉润，唱腔声情并茂。
小孩童音细软，女声沉鱼出听，男声铿锵有力……
生活，起起落落、悲欢离合，一幅多彩的人文画面。
开车回媳妇老家，沈海高速公路都是弯弯曲曲的，尽管可以修得很直，但总要隔一段来个弯道，隔一段来个下沉，隔一段来个上坡……
生活的起伏，我们去主动适应它、接受它、认可它，方能感受到另一番风景。
生活的起伏，就是一首经典动听的歌曲。
未来，我们勇敢无畏！
儒溪涌水伴我行
文/陈平华
儒溪。沿着涌水的足迹，漫步儒溪村道，寻觅秋日胜境。
樵山苍翠，蓝天妩媚；飞鸟翔集，婉转啾鸣。
麻石古巷，青砖蓝瓦；老榕蓊郁，绿竹藤蔓。
戴着黄色檐帽的向日葵，在如镜的水面含羞照影；蕉林水杉，与鱼塘菜畦相映成趣。
和风舒缓，小舟轻荡；秋阳正好，黄骨鱼肥。
三两闲坐的老人，沐浴金阳，笑对客人探寻的目光。
寻觅风景的客人，成了老人眼里好看的风景。
油岭古寨之夜
文/雨 尘
迎着山风，隔一帘夜色，仰望，山顶上千双眼晴透出神秘的光芒。
断崖上泻下的秋意，无法冷却瑶族同胞的热情；熊熊燃烧的篝火，是为我点亮内心的那一束光。
大山的舞者，青山作舞台。头顶烈焰红巾，身扎白腰带，肩扛锄头，怀抱长鼓，阿贵哥与莎腰妹踏歌而舞，在狂欢中把盘古王千年薪火舞动。
唱颂了千年的情歌，穿透夜幕，在群山中回响。瑶酒，醇厚！醉在心头。
千年古寨，叠嶂山峦。今夜，注定不眠。
东方被太阳点燃的时刻，以一颗敬畏之心，追寻盘古王的足迹，跋涉高悬的崎岖，于山之巅，揭开千年古寨神秘的面纱。
春·耕
文/蓝子华
蜜蜂嗡嗡，蝴蝶翻飞。
春天里，郊外的田野是一个热闹的地方。小动物活跃了，人们开始了春天的耕耘。
春风轻吹，夹杂着泥土的气味，带着草木的清香。深藏于心底的春耕景象撞开我的心扉。
春来有事忙，日子才充沛。种子播入大地，乡村的人们有了盼头。勤劳伴着春意，农夫们忙于春耕，走向田野，走在乡间的小路上。
北江河畔，油菜花开在田间，为大地增添色彩。经过打田、灌水及育苗等一系列的备耕工作后，农夫们脱下鞋子，卷起裤脚，光着脚丫，从秧盘上抓起一把秧苗，边走边抛，一束束秧苗落入水田，播种下新一年的希望。
当我在北江大堤走过，我却害怕错过这已植入脑海深处的春耕画面。
一年之计在于春。春天是草木的希望，春耕更是农夫们的希望。希望的音符在肥沃的泥土中搏动跳跃，在勤劳的农夫们的耕耘下汇成幸福的旋律。
春耕，保持着那份初始的质朴，永远属于田野，属于守候在乡村的人们。
遇见春耕，我收获了久违的感动。
● 本期样报 ●