龙泉人物之——黄燕鸣

淡墨亦人生

                                                 刘述涛

                                  一

黄燕鸣，1973年生，江西美术家协会会员，遂川县红土画会会长，井冈山画院特聘画家，庐陵书画院特聘画家；千竹书院、大鉴堂画会成员。作品多次在国家、省、市级展览中入选和获奖。

看到这样的一份人生简历，一定会认为黄燕鸣的人生也同这份简历一样丰富多彩。很可惜，你弄错了。

黄燕鸣的人生就像他的画一样，让人看了淡雅、清新、自然。从山乡中走来，读小学、读中学、读师范、到江西教育学院读专科，读本科，然后教书、画画。一切似乎都那么平淡，一切似乎都那么简单。但是，其实不会那么简单，尤其是当一个人想要成就一件事情，他就不会那么的平坦。

        二

每到快过春节的时候，伯父就成了这个村子里的大红人。人们把买好的红纸拿到他的面前，并将手里好烟递到他的嘴里，此时的伯父容光焕发，一边将烟含在嘴里，一边将一直躬着写字的腰向上挺了又挺。

站在边上，抻着纸的黄燕鸣看着一脸幸福的伯父，无比崇拜，心想，要是自己以后也能够写出这么一手好字，也让人把自己的字贴到他们家的厅堂，那就好了。

可只读过一年私塾的伯父说，练好字，哪有这么简单？要吃得苦中苦，方为人上人。

吃苦？黄燕鸣不怕。何况生活中的苦，远胜于练字的苦。只要一想到自己的字，有可能贴到别人家的大门顶上，黄燕鸣就混身是劲。

等到读五年级时，黄燕鸣同伯父换了一个角色，他来写字，伯父来抻纸。读中学，读师范，这样的习惯，一直再没有变过。

师范毕业，被分到离到大坑镇上还有三十多里地的水口小学教书。人们都说，那是鸟仔飞过都冇叫的地方。黄燕鸣不觉得有什么苦，反正自己的家乡也是在山里，只不过教书换一个山区就是。

真正的苦，是那种来自于内心深处对于艺术挥之不去的苦恼。黄燕鸣的书法已经练了那么些年，可却一直没有多大的突破。虽然自己已经很吃苦的临帖、背帖、写帖，可字却仍然没有多大长进。

在那时候的山村小道上，经常有人看到黄燕鸣手握一根小竹子走来走去。不知道的人以为他的里拿着的竹子是驱狗的。其实，却是黄燕鸣想出的练字方法，只要脑子中一出现某个字，他就能够随手在地上写起来。可尽管这样，书法仍是没有多大提高，但却因为书法改变了命运。一位来水口小学视察调研的领导，看上了黄燕鸣的那一手好字，把黄燕鸣调到了大坑中心小学。

三

到大坑中心小学教书，生活条件得到了很大的改善，但内心深处对于艺术的纠结与苦恼却在与日俱增。

怎么办？

有人同黄燕鸣说，你还是去进修吧，也许进修能够让你遇上贵人，解决你内心深处的疑惑与苦恼。于是，黄燕鸣开始复习报考，并于1995年考入江西教育学院，投到“当代八大山”胡献雅的关门弟子孙宪老师的名下，开始系统的学习画画。从黄燕鸣的内心来讲，他是觉得自己书法没有突破，也许能够从画画之中找到灵感。

当他一接触到孙宪老师，孙宪老师说的第一句话就是：“画画，笔墨之先，学会做人。”这一下，就让黄燕鸣体会到了，做人比画画更加重要。在接下来的日子里，孙宪老师还同黄燕鸣说，你以为你在画山画水画别人？错了，你就在画你自己，心浮者，画亦浮之，心静者，画亦静之。你有书法基础，这很好，可以在画画中少走很多弯路，但你忘了做人之本，忘了自己是谁，也就画不好画了。

黄燕鸣想不到自己的书法基础竟能够帮到自己画国画，不由得窍喜，心想老天爷还是无比公平，你所有的努力与付出，都会得到相应的回报。

黄燕鸣从专科到本科都是跟着孙宪老师，从素描到写生，再到独立完成画稿，也是跟着孙宪老师。孙宪老师用自己的对艺术的信仰与敬畏影响着黄燕鸣。黄燕鸣到现在仍清楚的记得，2002年的12月，三峡因大坝蓄水要达到144米，会淹没大批的景观。为了记录下这些景观的原貌，孙宪老师特意提前半年去三峡及大宁河写生。如果孙宪老师是一位没有责任与担当的画家，他根本都不需要如此拼命的去抢救性的画这么一批有关于三峡的画。

后来，黄燕鸣又跟着孙宪老师去画雁荡山。

在画山画水的过程中，孙宪老师常对黄燕鸣说，国画的最大特点是什么？就是此处无声胜有声，百转千回，晴山看不厌，流水趣何长。

在读本科的一年，黄燕鸣加入江西美术家协会。可有人说他的画太过淡雅，色彩太过单调，缺乏对浓墨大彩的掌控，跟不上如今的画风。听到这样的话，黄燕鸣又十分苦恼，他又一次感觉到自己陷入到艺术的瓶颈之中，他开始有意识的调整。

有一天，孙宪老师从黄燕鸣身边走过，看见他正在作一幅泼墨的浓彩山水。孙宪老师停下脚步，只说了一句：岁月浓淡总相宜,人生有味是清欢。这时的黄燕鸣停下了手中的画，看着远去的老师，忽然间如醍醐灌顶，他终于明白了，淡墨也是一种画法，也是一种人生，不必要去追风，保持自己就好。

           四

从教育学院毕业之后的黄燕鸣，分配到了遂川二中执教。从此走上了一边带学生，一边画画的生活。

在教学生的时候，他继承了自己老师身上的为师之道，倾其所有的把自己毕生所学教给自己的学生。

画画的时候，他更多的遵从于自己的内心，不浮不躁。他经常从晚上九点开始画，一直画到十二点才结束，他说，是画画让我这颗在世俗之中沉沉浮浮的心能够静下来。

在成为红土画会的会长之后，黄燕鸣更多的是组织所有的画家，去采风去画遂川的山山水水，他希望能够凭借一个团体的力量，将遂川县的好山好水推介出去。

现在有人说，黄燕鸣的画淡雅、清秀、空灵，是典型的文人字画。而从小就生活在竹乡的黄燕鸣，早就明白，在这个众声喧哗，纷乱并置的时代，如能够像一朵乡间小路上的野花一样，安然自我，独自享受艺术带给自己的灵感与快乐，那么也就能够让自己的人生与众不同。

所以，黄燕鸣什么时候，都记住了孙宪老师在当年带着自己去画三峡时的一句话，一位画家，不只是金钱才代表他的真实存在，还有责任，还有对这个社会的奉献精神。

所以，黄燕鸣早已经知道，每个人有每个人的世界，画家也是一样。就像自己，这一路走来，没有大起大落，也没有经历过大风大浪，但这也挺好，有属于自己的生活，亦有自己对于艺术的认知。

现如今，在这个快节奏，物欲横流的时代，黄燕鸣还能够静下心来，只画属于自己的作品，不跟风，不赶雨，不迷失自己，只是静静的画自己的画，那也是一股清流，让这个纷纷扰扰的世界，多了一种气象，让那些想要内心宁静的人，看着他的画，心静了，心净了，这不也是挺好的一件事嘛？