钱锺书智慧小干货（九四）“送别情境”

（感谢“大余朗读者”兰泽）

送别情境

（一）

李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：

故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

全诗以绚丽斑驳的烟花春色和浩瀚无边的长江为背景，极尽渲染之能事，绘出了一幅意境开阔、情思不绝、色彩明快的送别图。

“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”——友人的船走了，渐行渐远，以致于到了江与天的衔接处，看不见了；但作者仍伫立江边，看着东去的江水浩浩荡荡向天际流去不忍离去。

李白寓情于景，把依依不舍之情融于“孤帆”“远影”“碧空”“长江”等意象所组成的画面中，做到“含不尽之意，尽于言外”，含蓄蕴藉，令人回味。

（二）

李白此诗所营造的“送别情境”不是原创，而是借鉴。“送别情境”最早出自《诗经·燕燕》，其前两节曰：

燕燕于飞，差池其羽。之子于归，远送于野。瞻望弗及，泣涕如雨。

燕燕于飞，颉之颃之。之子于归，远于将之。瞻望弗及，伫立以泣。

首二句用“比”的手法，由燕子翻飞引出要说的事；中间两句讲女子结婚，亲人送别；后两句写亲人不舍，泪如雨下，婚车已在视线之外，仍驻立不忍离去。

显然，李白这一情境源于“瞻望弗及，伫立以泣”，只不过《燕燕》情意悠长而悲伤，李诗情深意永而豁达；但“伫立”“瞻望”是一致的。

（三）

李白让《燕燕》的悲情变得开阔，情思飘逸而灵动，张先在此基础上，又进一步发展了。

他的《虞美人·恩如明月》这样写离别情境：“一帆秋色共云遥。眼力不知人远、上江桥。 ”

“一帆秋色共云遥”，即秋色中，离船渐行渐远，至于天边，与云融为一体。

“眼力不知人远，上江桥”，即船儿已“共云遥”，但为了多看一眼，多留一点温存，于是跑到江桥上去，希望站高一点能看远一点；然而，人虽上了江桥，但“眼力”不足，早已“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”。

“瞻望弗及，伫立以泣”，人已不见，悲伤流泪，这是直接抒情；“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”，情融于景，情景交融，具有含蓄之美；张先在《燕燕》“伫立”“瞻望”和李白“碧空尽”“天际流”的基础上，动起来了，登上江桥，出现了一个波折，情感又深了一层。

（四）

中国诗文“送别情境”是伫立远望，西方诗文亦如此。

如下莎士比亚下戏剧中写女主角与丈夫惜别的一段文字：

极目送之，注视不忍释，虽眼中筋络迸裂无所惜；行人渐远浸小，纤若针矣，微若蠛蠓矣，消失于空蒙矣，已矣！回眸而啜其泣矣！(I would have broke mine eyestrings，crack’d  them but／To look upon him，till the diminution／Of space had pointed him sharp aS my needle；／Nay，followed him till had melted from／The smallness of gnat to air and then／Have turn’d  my eyes and wept)

“极目送之，注视不忍释”，这是一般的叙述与描写，而“虽眼中筋络迸裂无所惜”这一刻画则细致入微。

“行人渐远浸小”是一般的叙述描写，“纤若针矣，微若蠛蠓矣，消失于空蒙矣”，则动态的刻画，细致而入微。

“已矣！回眸而啜其泣矣！”是叙述，亦是抒情，与“瞻望弗及，伫立以泣”相同。

从中可见，中国诗文之含毫渺然与西方诗文之力透纸背，虽风格迥异，然情致则一。

（相关材料见《管锥编·诗经正义·一五  燕燕·送别情境》）

附原文：

“瞻望勿及，伫立以泣”。按宋许顗《彦周诗话》论此二句云：“真可以泣鬼神矣！张子野长短句云‘眼力不如人，远上溪桥去’；东坡与子由诗云‘登高回首坡垅隔，惟见乌帽出复没’；皆远绍其意。”张先《虞美人》：“一帆秋色共云遥：眼力不知人远，上江桥。”许氏误忆，然“如”字含蓄自然，实胜“知”字，几似人病增妍、珠愁转莹。陈师道《送苏公知杭州》之“风帆目力短”，即“眼力不如人远”也。去帆愈迈，望眼已穷，于是上桥眺之，因登高则视可远——此张词之意。曰“不知”，则质言上桥之无济于事，徒多比举；曰“不如”，则上桥尚存万一之可冀，稍延片刻之相亲。前者局外或事后之断言也，是“徒上江桥耳”；后者即兴当场之悬词也，乃“且上江桥欤！”

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