耀眼的你v.s.肥龙过江：网大竟然比院线转网大还有看头
电影院早就不是看电影的唯一渠道了，而拍电影的也早就不止传统厂牌了。
有一种电影叫网大，即网络大电影，就是主要选择在互联网上发行(尤其是首发)的电影。
提起网大，国人的印象大多是成本低、主演不太知名、制作周期短、不太精良的片子。
但是随着时代发展和优胜劣汰，网大也升级了，有很多优秀大片了。
腾讯、爱奇艺等国内视频巨头都在拍电影，而国外更甚，Netflix、苹果TV+、Disney+、HBO Max等等流媒体平台都在进军电影产业链上游。
2015年时院线和电影节还在抵制Netflix的原创电影呢，今年Netflix在奥斯卡都能拿到24个提名力压迪士尼和索尼影业了。
现在谁还会质疑《罗马》、《婚姻故事》、《爱尔兰人》等等这些流媒体平台投拍的，不是电影而是“网大”吗？
来看看国产新近的网大。
耀眼的你
故事本质上还是“霸总爱上我”的意淫大法，但又还挺逗的，因为言谈之间和各种小情节四处“碰瓷”娱乐圈。
不完全统计，“碰瓷”娱乐圈的元素有：创造101、奇葩说、中国有嘻哈、跑男、高晓松、MC Hotdog、的《大碗宽面》、蔡徐坤、陈立农、归国四子、周杰伦、昆凌。
电影开篇，就是流量明星兰屿获得了第二十七届金鹿奖的影帝——哈哈，现实里还真有金鹿奖呢，是长春电影节的奖项，不过目前才举办了十四届。
流量明星演技难服众，台下有人吐槽“真不要脸”、“这种流量明星 ，先让他膨胀，看他几时完”。现实里的娱乐圈，德不配位也是要引起反噬的。
接着有一幕，兰屿戴帽子和口罩去便利商店买烟。
乱七八糟上热搜败坏路人缘，正巧店里有两个八卦女孩在吐槽兰屿。
一个女孩说：知乎上面有条热门提问，如何评价兰屿的演技，你看这条回答，为什么要去评价一个没有的东西啊，逗死了，你再看这个，说他能把发呆演得出神入化。
另一个女孩附和：还有这个，自从兰屿获得最佳男主角，我感觉家里的马桶也有灵气了。
哈哈，真是又机灵又恶毒。
这时又杀出一个女孩护主，应该是兰屿的粉丝，她说：你们知道他有多努力吗？你们知道他有做公益吗？你们知道他对粉丝有多好吗？
哈哈，饭圈金句来了。
八卦女孩不以为然继续毒舌：关我屁事啊，作品就是烂，粉他的都是脑残。
女粉丝气不过，和她们扭打起来。
兰屿后来安慰了哭泣的女粉丝，女粉丝回应：我们会一直支持你的。
内心受到触动的兰屿，独自来到一处路边公园透气。
兰屿偶遇了一个也在哭泣的女孩，正是本片女主，一个清纯北漂小白领。
女孩说她不开心时都会来这里自我疗伤。
女孩主动搭档，“你有没有觉得，北京这个地方很冷漠啊”，“这个地方的压力，让人根本没有时间和心情去真正关心别人，每个人都假装生活在这里，其实早就失去了自己。”
哈，这女孩也是很清奇了，出口就这么文艺哀伤。
女孩认出来他是兰屿，抹去眼泪，开启十级吐槽功力。
女孩说：唱歌难听，演技差，人也长得一般，我也不知道你是怎么红的，烂片一部接一部。
你粉丝很差劲你知道吗，你粉丝天天在网上和别人撕，恶言恶语的，你的烂作品一部接一部，你的粉丝就到处替你维护，我看着都累。你就没有想过出一点好作品，不仅是为你，也是为你的粉丝挽回点尊严吗？
见兰屿被怼得低头沉默不语，女孩语气软下来：好啦，其实我也没有那么讨厌你，毕竟我自己过得也很糟糕。
女孩接着又把吐槽升华了：我只是觉得吧，你们这些大明星占了太多社会信息资源了，屁大点事就上个头条，而那些真正对社会有贡献的人，却被忽视和遗忘了。说白了，就是你们的付出与回报不成正比才容易招黑的。
兰屿听不下去了：你话很多诶。
二人的初遇不欢而散。但“霸总爱上我”的套路就是这样的：一个与众不同的你，格外引起我注意。
兰屿开始在拍戏时有意识地主动要求多来几遍，导演略带讽刺地说“看来咱们兰屿要求很高哈”。
经纪人玟姐赶来敲打兰屿：你别耽误了下面的行程，我们来这里就是为了赚钱的，不是来搞创作的。
但玟姐自己也忍不住吐槽“这都什么破戏啊，浪费时间”。经纪人辨得清项目优劣，但她的职责只是让艺人服从公司安排、为公司多赚钱。
一天晚上，兰屿又去了公园，果然又遇到了又在那神伤的清纯女孩。
女孩的问题依旧犀利：你们的片酬为什么那么高啊？听说你们拍一部戏，几千万呢，吓死人的。
兰屿透露内幕：其实当初我们也没想那么高，有的项目拿到剧本就知道很烂，所以就抬高了价来推托，结果对方就接受了，我们有什么办法。
女孩天真：那你可以拒绝啊。
兰屿苦笑：干嘛跟钱过不去啊。
女孩不解：赚那么多钱干嘛？
兰屿科普：你知道推个艺人需要花多少钱吗，宣传、包装，花钱像流水，一旦网上有什么风波，就要砸钱、控评，你要明白一个艺人名气越大开销越大，赚的不是钱，是安全感。
女孩不忿：赚钱没错啊，但圈钱就有错了，有时候你的作品对观众不只是欺骗，而是侮辱。
兰屿委屈：我们也想拍好电影，哪有那么多好导演、好剧本啊，而且很多导演和制片人甚至要求我们这样演，省事、效率，于是就变成了现在这样。
女孩支招：那总要有人先改变啊，不然不就恶性循环了吗。
兰屿想转移话题，要女孩聊点她的事情，女孩拒绝后要离开，不过两人约定好过两天再见。
女孩还拒绝了加大明星的微信：大家虽然都在北京，但不是一个世界的人，现在这样挺好的，不期而遇。
哇，“霸总爱上我”套路第二重：好酷好特别的你，对我吸引力又升级。
兰屿受女孩开示，要在追求演技的路子上狂奔了。
他开始主动挑剧本了，新导演的文艺片也愿意接，还和女孩在公园里对台词。
女孩有模有样地教他：这段词虽然字不多，但也是有节奏的，前面两句稍微轻一点，后面再上情绪。
兰屿有样学样，转身就把这话教给了同剧组的新人师妹。
女孩还劝兰屿为了融入角色应该去体验生活，兰屿有点无奈，行程太满没有时间，而且公司保护艺人形象，不让他们扮丑。
女孩又说出了金句：所以咯，不是什么人都能叫演员的。
兰屿追问女孩名字，女孩说，叫我鱼仔吧，来自卢广仲的同名歌曲。
兰屿准备推掉很多赚快钱的活动，想腾出时间修炼，经纪人玟姐虽然反对，但也从了他。
兰屿要接青春励志片，请鱼仔带她体验生活。
这么体验呢，就是扮成卡通公仔去街头发传单，戴上假发去路推APP下载。
哈哈，也是相当浅层的体验了。
这边厢，经纪人玟姐发现兰屿有谈恋爱苗头，威胁他五年内若谈恋爱要违约赔大钱，又说谈恋爱也要找女明星，找素人女友是自毁前程，还告诫兰屿，素人与流量谈恋爱是要被网暴的。
那边厢，鱼仔在公司被好色上司觊觎，闺蜜也劝她不要和明星牵扯太深否则自己会受伤。
两人都心有顾虑，于是都默契地选择终止关系发展。
但两人最后来了一次体验约会，吃饭、看电影，看的还是《爱乐之城》。
鱼仔金句又来了：是我们在看电影，还是有人在看我们。
约会最后一项是男孩背女孩回家。兰屿背着鱼仔在街上奔跑，鱼仔感叹了一句“今晚的月色真好看”。
哈哈，这是表白啊，按夏目漱石的说法，“今晚的月色真美”=“我爱你”。
“霸总爱上我”套路第三重：为了告别的聚会最是刻骨铭心啊，也为必然的重逢埋下伏笔。
兰屿在演戏上开窍了，苦练台词，动作戏真摔、耳光戏真打，造型上也不介意扮丑。
经纪人玟姐虽然一心想让兰屿接爆款相的戏，但看兰屿这么投入认真，倒也没真的拦他。
在兰屿和公司师妹传出绯闻时，玟姐主张在公关上迎合，配合即将上映的新片炒作。
兰屿很抵触这种消费，在记者问起时还是做了澄清。
这边厢，兰屿的新片上映5天收获6亿票房，口碑也翻身了，蝉联了金鹿奖影帝，好一派春风得意马蹄疾。
那边厢，鱼仔被好色上司骗去出差同行，还用鱼仔信任的男同事作掩护。上司闯门差点性侵了鱼仔，老实说，老板吃女员工豆腐的擦边性骚扰是比较可信的，直接霸王硬上弓的上手性侵有点夸张了。
接下来就“霸总爱上我”套路第四重了：冲破枷锁，追回真爱。
兰屿听师妹唱了一曲《鱼仔》，彻底唤醒了内心情意冲动。
雨夜，兰屿拿着影帝奖杯来到公园，但是受伤的鱼仔没有再出现——鱼仔心灰意冷，准备回老家了。
兰屿发微博吐露对鱼仔的思念，引起了风波，经济人玟姐又来擦屁股，吓他公司可以捧他也可以封杀他，但兰屿心意已决，情真意切也感染了经纪人，决定帮兰屿。
公司安排兰屿去新西兰拍好莱坞电影，航班起飞前夕，他来公园老地方等鱼仔，并在微博做了公示预告。
鱼仔没来，一大波粉丝倒是闻风赶来了。但是结局嘛，自然是“霸总爱上我”惯有的结局：最后一刻女主终会现身，男主深情告白，两人在一起了，真爱无敌。
本片很多地方符合往日网大印象：海报简陋、物料很少(豆瓣上一张剧照也没有)、主角名气不大，甚至没有经费专门请人写电影配乐。
片中用了几首热门歌曲，卢广仲的《鱼仔》、A-Lin的《有一种悲伤》和韦礼安的《女孩》，片尾还用了一首日文歌，没有列出歌名。
但片尾字幕有专门注明片中音乐是非原创，有些没有联系到版权人，求生欲还是很强的。
不去讨论生活细节塑造、人物饱满度和动机合理性，前面说了，不评价一个没有的东西。
本片贵在有很多真实揭露娱乐圈生态的地方，但也充斥着俗套玛丽苏的构架和溢美的想象，例如经纪人太好说话，简直就像以为杨天真就真的天真；又例如流量明星转型太容易、认爱太勇敢，扮丑出演《宝贝儿》也救不了杨幂才是现实嘛，肖战那种“现在谈恋爱就是失业”的自我认知才是现实嘛。
而且这种霸总套路的片子，男主有没有观众缘感简直太重要了。本片男主刘尚宇，在豆瓣没有影人页、百科的资源也很简单、微博粉丝只有2万多，说明非常不红，外表也不够帅，看着就没有爆红体质(就事论事哈)。
本片1月3日上线，一个月了豆瓣上还没评分，影评0篇短评才17条，说明毫无水花。
但我花了103分钟看完了，觉得有点被埋没了，确实不算什么佳作，但这么默默无闻显然也委屈了，毕竟比起题材相似的院线片《怦然星动》，它不输呢。
而且，比起近日一部院线转网大的《肥龙过江》，它也不输呢。
肥龙过江
《肥龙过江》原本是院线片，定档在情人节。
但鉴于目前疫情形势，电影院何时重新营业还不知道呢，再营业恐怕也是那几部春节档撤档的热门电影先来轰炸。
于是我们看到《肥龙过江》2月1日起在视频网站收费提前点映了，还美其名曰是创新视频行业商业模式。
《囧妈》的骚操作已经给大众科普了一把影片发行的水很深，我等普通观众也无意深究，只是从口碑结果看，《囧妈》的豆瓣评分已经跌破及格线，《肥龙过江》更是只有4.8分，说明影片本身质量不佳，网播或许更多是止损之举——好不好看，这才是我们普通观众关心的。
我是爱奇艺会员，花6个奇点观看了《肥龙过江》。
其实看它的海报，就透露着网大风。也罢，不是部部片都能请黄海来做海报。
据悉它是部压箱片，2018年4月就杀青了。
1月23日在香港上映，8天票房仅为430万港币。
《肥龙过江》最大看点自然是甄子丹，而且是大胖子版甄子丹。
好像男明星常喜欢演胖子来力求突破，例如刘德华的《瘦身男女》、包贝儿文章的《胖子行动队》，但他们都是靠特效化妆，并不是阿米尔·汗、克里斯蒂安·贝尔那样自己真的长胖。
甄子丹饰演香港警察朱福龙，体重66.4公斤的时候身手敏捷。
抓贼拼命但常闹出破坏性场面，当差十几年也没升为督察，加之有次抓劫匪后驾车冲撞了警察局长，于是被雪藏去了证物房。
未婚妻宋可儿是个三流女演员，因为当警察妻子太没安全感，两人分手了。
久坐办公室的朱福龙少运动又好吃零食，六个月他就长成了113.4公斤的大胖子。
他为了早日官复原职，接受了前往日本遣返一名犯人的任务，结果牵涉进日本黑帮东野组的浑水，幸好得到王晶饰演的栗子摊老板潇洒哥帮忙，潇洒哥以前也是香港警察。
宋可儿此时事业起飞，来到日本发展，老板还是东野组变态少主。
113.4公斤的朱福龙依然能打，和66.4公斤的他几无区别，但200多斤的胖子还能飞檐走壁其实有点夸张，让甄子丹特效化妆成个大胖子的意义又何在呢，就只为找个噱头吧。
朱福龙在追查案件的时候和日本黑帮正面交锋，破坏了可儿的登台。
剧情发展自然是惯常套路，朱福龙独闯虎穴扫荡掉黑帮，重新抱得美人归。
最后再上一下价值，“只要学懂包容和尊重，其实胖或者瘦，又有什么分别呢”。然后，收工。
片中有桥段致敬(恶搞?)了《导火线》和《杀破狼》的名场面。
《导火线》甄子丹在南山围大战Tony三兄弟，是放出了原片画面。
《杀破狼》甄子丹在宝勒巷对决吴京，是重新演绎，没让吴京露面，称呼其为“全国武术冠军金毛仔”，重拍画面还丑化了下他：踩香蕉皮摔倒、趴地求饶。
而后面甄子丹又提起过这次巷战，则手机放出自己当年的肌肉帅照。
另外少不了日常cue一下李小龙，无论是《肥龙过江》还是小沈阳的《猛虫过江》，片名就是在往《猛龙过江》上靠啊，片中甄子丹还提到了这部片。
甄子丹的著名银幕角色就是李小龙的师父叶问，在《肥龙过江》里一些拳脚动作也有咏春范。
《肥龙过江》的名场面就是东京塔上甄子丹的双截棍大战少主的短柄三叉戟。
但从整体来说，全片没什么新意，王晶和毛舜筠有点点火花，甄子丹的文戏武戏其实都是老样子。
请了很多熟脸客串，倒是像香港贺岁片作派。
6个奇点倒也不贵，比电影票便宜多了，姑且算不冤吧。疫情死宅期间，看看也是杀时间了。
疫情要完全渡过，社会恢复正常估计还得有些日子，预测在未来一两个月里，还会有影片从院线转网播吧，希望来点好货。
这次疫情波及范围广、影响时间长，注定会改变很多事，包括一些领域的商业变局。会不会改变电影在网络渠道的环境，会不会改变中国电影市场的一些玩法？其实都说不好呢。