【美术与鉴赏】融会贯通于书卷气笔墨语言与状物传神写实技巧的方楚雄

方楚雄自幼酷爱绘画，六岁拜王兰若为师，后又随刘昌潮习画。八岁赴省城集会，当众以大写意作画，“笔落惊四座”与“小齐白石”之誉不胫而走。由此，“神童”与方楚雄之名长久相随。要知道，儿童画创作时期画得越熟练，转折期就越艰难和漫长，不少人因转型期过渡艰辛，最后对绘画失去兴趣。

不过，有好的老师就能弥补在绘画语言和题材方面的欠缺，方楚雄就是如此！在刘昌潮、王兰若的启迪下，方楚雄不仅跨越此境，而且迈进艺术的高峰。可以说，方氏是现当代中国画坛的异数，由早年的“神童”成为今日的南粤大家！

方氏后来入读广州美术学院，接受黎雄才、关山月等前辈的亲炙。1978年毕业后以优异的成绩留校任教，后被选派往北京、天津学习而获李可染、李苦禅等人指授，再研习敦煌及永乐宫等处的壁画。

这些对其后来的绘画——尤其是在用笔上影响深远，这是其以画艺独步于广东和南中国的缘由之一。在方氏的画学结构之中，“海上画派”和“岭南画派”是其固有的根基。

“海派”以笔墨见长，崇尚“骨法用笔”；而“岭南画派”以秀美的面貌和渲染独领风骚。充满书卷气的笔墨语言和长于状物传神的写实技巧融会贯通，方楚雄的画早已得到美术界的首肯和社会各界的钟爱。

方楚雄无疑是当代中国画坛发展传统绘画的实力派人物。画面中溢出的清新的气息，细诉出画家真挚和诚恳的情怀。实际上，于中国画坛上享有盛名的他，按理完全有可能凭借内在情感去创作，然而他并没有以此为满足。

作为中国画系的硕士研究生的导师，他仍为培养后学而倾注心血，仍对写生难以忘怀，不倦挈领着学生提笔描绘眼前可能稍纵即逝的自然景致，在深入细微的观察中获得艺术的灵感，藉此记录其根植于自己角度下的文化感受。

常年写生，有时可能会执着于新景物细节的依恋。冈仓天心（1862-1913）认为绘画是一种由两个人共同完成的竞技，艺术家只是给予暗示，让欣赏者沉浸于恣意的想象之中，艺术家在画面上留下余白，让欣赏者来填补这一个空间。

在方氏的画中，有时骤眼之下会令人感到“密”。实际上在方氏绵密的画面中，其茂密的竹叶，又或是古松的松针，甚至是在表现热带或亚热带植物时也十分注意对空间的处理，同样予人想象的余地。