江南雨讲课笔录4
诗词格律
作者：李凯 著
《诗词格律三十三讲》
作者：申忠信
内容上有一个特点，就是更多的注重一些男女之间的情事，和一些个风花雪月，都是一些个让人去把玩的一些内容。在那个时候有这么一种风俗，男人狎妓。或者说男人的社会地位比较高，女人被关注的时候，或者说有几种形式关注吧，不管它是想同情也好，还是想关注也好，其实，多多少少存在一种，就是说被欣赏，或者被把玩，这么一种状态，有这么一种意思在里边。内容往往就比较香艳，语言就比较俚俗。词一开始这样产生，到后来慢慢的文人主动的去关注它介入它，然后不断的向着艺术化的方向发展，内容上不断的丰富，立意不断的深刻 语言也慢慢的变的更加文言和含蓄，也就是词从一开始比较俚俗的比较直白的，比较香艳的这些内容呢，慢慢向一些庄重的深刻的婉转的文雅的方向发展，这个过程是经历的一个比较漫长的过程的。我想要让大家深刻的理解词是怎么回事，就应该尽可能的把这个过程给大家交代清楚。
比方说我们先看一首敦煌曲子词，敦煌曲子词有很多，我估计网上也有。那么我从《唐宋词鉴赏辞典》里找这么一首。大家看一看，如果有人找到了，愿意把它打到这里字幕上也可以。我给读一读应该也可以理解了，它基本上就已经体现了词的某些特点，尤其是某些主要的特点。敦煌曲子词，我选这个，这一首敦煌曲子词叫望江南，这首是比较有名的。
《望江南》敦煌曲子词
莫攀我，攀我太心偏，我是曲江临池柳，这人折了那人攀，恩爱一时间。
我是曲江临池柳，应该是我是曲江池上柳，临池柳不符合格律了。这首望江南它很简单，首先从语言上它比较俚俗比较直白。几乎没有一个字，大家听了之后说听不明白。莫攀我，你不要攀折我，攀我太心偏，这个心偏，不是偏心眼的意思，大概就是说，你的用心太偏的意思。你不是真正的喜欢我，爱我，钟情于我，你只是为了图一时的你自己心理的满足，我想大概是这个意思吧。莫攀我，攀我太心偏。我是曲江池上柳，我想应该是池上柳，临池柳不符合格律。这人折了那人攀，恩爱一时间。你看这首词它有几个特点呢，第一最大的特点它像什么呢，象民歌，象民间的歌谣。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。或者象某些南北朝民歌，等等，很象这些东西，就象顺口溜一样。我们今天的很多顺口溜，比古人的顺口溜差太远，今天的人识字的人很多，但是有文化的极少。
所以说我们今天的顺口溜，已经离文学艺术太远了，没有一点味道，太粗俗，语言太烂。但是，这个我想，它大概就相当于当时的那种可以唱的顺口溜。我们今天看似乎文学性很强。可是不管怎么讲，它具有什么特点呢？第一是民歌特点，第二呢，它比较直白，语言文字比较直白，表现方式比较直白，语言比较直露，就表达这个意思。象这样的词呢，在当时词最早产生的时候，是很具有这样的特点的。象这样一个东西，象歌妓在台上一唱，台下一听，可能是会心一笑或者是哈哈大笑。不管是处于什么样的，听的人很少有普通的老百姓，应该都是当时的一些个文人士大夫都是一些高层的文化人，听完之后各种心境不同吧。敦煌曲子词应该是发掘出来比较早的，它是词的源头，这个时候的这种词，我想，也许是某些不出名的文人随便填的，也许是老百姓口头流传的。或者是演唱的歌妓里面有人来做这个词，它就相当于文字工匠一样。总而言之，和后来的真正词人的概念它有所不同。这个内容作为一个对上次讲课的一个补充。
还有一个补充，就是上次讲了温庭筠的那首：小山重叠金明灭。总觉得有些话还需要再说一说。我们把这个再简单的再说一下。
菩萨蛮
小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画娥眉，弄妆梳洗迟。
照花前后镜，花面交相映，新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。
第一点，小山重叠金明灭。我之所以说小山指的是头上的发髻。原因有这么两点，这是我个人的思考不一定正确。首先从词的脉络上来讲，第一拍，写一个女人躺在床上。我们按照一般的原则，说一个人躺在床上，我们不管是挑帘一望也好，还是远远一望也好。首先看到的是什么呢？我想如果说首先看到的是它的头发可以，是她的头上发髻，这应该是可以的。如果说首先入眼的就是她的眉毛，那么细致，眉毛。我总觉得这个有点不大合情理。所以我认为小山是发髻而不是小山眉。第二个理由是什么呢？就是说山眉，或者说叫眉山，是说眉毛像山，或山像眉，这两个比喻，都是存在的。我们如果在户外或者春天，说远山如眉，把山比喻成眉，这叫山眉。或者叫眉山，眉山，像眉毛一样的山，这也行。翻过来我们写美人的话，说美人的眉毛是眉山，眉毛像小山一样，无非就是或者是卧蝉眉，什么柳叶眉。跟这种山眉比喻形式是一样的，形态的比喻，这可以。
但是不论怎么说，山眉也好，眉山也好，总之山和眉两个字它是连在一起的。如果专门说一个小山，它是否就能代指眉毛，这个我怀疑。说古人有小山眉这样的称法，但是有没有小山就是眉呢？我只是怀疑这种理解，所以更加强了我对于从章法上理解，先看到发髻，然后再走近一点，或者说目光再近一点，才具体看到鬓云欲度香腮雪。上面说头发的发髻，下边说凌乱的头发那部分，鬓云。那么，这样我觉得更符合思维的逻辑习惯。我是觉得这样，好象似乎更细腻一些。否则说，上来一眼先看到那俩眉毛，眉毛那么小。然后下边再看到她的发髻。那这样怎么看呢？那个美人在那里睡着了，我得把眼睛曲乎着，离她一尺两尺三尺远，很近，然后仔细瞪着眼睛看，奥，眉毛这样的，发髻这样的。
就是说作者在描写一个东西的时候，它有一个主观视觉。你这个主观视觉，你这个眼在什么地方。所以你站在什么角度，你看到什么东西，你站在什么角度，你的耳朵听到什么，你站在什么角度，你又想到什么。无非是眼看，耳听，心想，还有你可以感觉，比如手，皮肤，对外边温度的感觉等等，总而言之各种感觉。那么怎么办？就是说作者，作品当中不出现的那个视觉主体。把这个词打出来，视觉主体，听觉主体和感觉主体。我们用的三觉。第一是视觉主体，视觉主体，你站在哪，这个很重要。第二个感觉主体，你在什么时候什么时间什么环境下，你怎么感觉。这个感觉主体。第三个听觉主体，甚至你还有味道，你还可以闻到，你还可以摸到，你还可以碰到等等。那么我们觉得视觉主体，听觉主体，感觉主体，它要在哪，要有一个定位。你定位，定完位之后，你就不能乱动。你不是不动，可以动。第一，你先要有个定位，你定位好了之后基本上就先不要动了，如果你要动，比如说我要转回廊，那么你就交代转回廊，说我要想当初，你就想当初。转回廊就是动作说明视觉主体在移动，想当初，说明你的思想在移动，说忆当时，也是你的思想在移动，然后，在你不动的时候怎么办，你不动的时候你身边的花草树木色香味等等，就以你为中心，不断的像你展示。你把这个交代清楚，读者一看就清楚了，如果你自己本身是乱的，那好了读者就全读乱了，全搞不清楚了。关于这一点，我在一篇文章里，叫做“解析青青子佩的一首大概是临江仙”， 她写七夕的一首临江仙。我在解析她那首临江仙的时候，讲过这个问题。你们可以再参照那个东西再来看。这是我从这个角度来，我为什么认为它是小山是指的是发髻，当然我这个结论很有可能根本是错的，但这是我的思考问题的方式，大家理解这一点就行了。
那么下边再说它的脉络。上边是先对美人的美好的外在的形象的进行描写，美人很美，小山重叠金明灭，鬓云，香腮雪。就是用点代面的形式，点到几个方面然后就把美人的形象烘托出来了。那么第二层，第二拍的时候它怎么接的第一拍又怎么转呢，第二拍就开始写另外的事情，写她不想起来画眉，所以弄妆才梳洗迟。起来的很晚，比较懒。躺在那不想起来，起来画眉也百无聊赖，没有这个积极性。为什么呢？这里就是给大家留下一个问题。为什么，等于它没有交代。那么这一拍就和前一拍中间隔了一段距离，他是另起了一个空间，或者另起了一个内容。下片呢，我们说下片的开头要承接上片，然后再转下片。怎么承接上片呢，就是把上片已经绕好的一个线团，抽出一个线头来。好，我们看它怎么抽出一个线头来？它说照花前后镜。怎么叫照花前后镜？古人没有现在人的这种多个四面八方全是镜子，玻璃的没有，就是两个铜镜。但是它是前边弄一个铜镜，后边再弄一个铜镜，两个铜镜互相照着，这样可以看得着前边还可以看得见脑后，这叫照花前后镜。照花前后镜是在干嘛？说明她在梳妆。上片说懒起画娥眉，弄妆梳洗迟。下面就开始写梳妆，这就是承接上片。那么怎么转呢？它说花面交相映，分明就是照花前后镜，花面交相映。就从原来上片那开始是睡觉，写她形象外貌，然后说她懒得起来梳妆，现在开始写她梳妆，是不是转呢？内容上就是又转了嘛，转移到别的去了。如果说它还接着写，她躺在那不动，或者接着写她这懒那懒，什么都懒得干，那这就不叫转了，就叫继续了，就是重复了知道吗。所以这样里呢，承接然后转。然后最后一拍新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。对吧，在下片一开始的基础上继续往下承接，继续往下走，然后要收住全篇。
也就是最后这个线头绕绕绕大了，要把整个前边的线头包住，或者把它整个一起捆起来，那怎么捆起来呢？我们看，前边写的三拍，都是写的表面现象，触及到了主人公的内心世界了吗？换句话说主人公到底是什么心思？为什么这样做？交代没有，统统全都是暗示，没有交代。而到最后虽然也没有交代，但是把暗示的结果暗示出来了，新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。这已经化好妆了，然后再从侧面去描写她的形象，这时形象变了。新帖绣罗襦，大概身上那个罗襦，罗襦有的说是丝织的衣物，有的说是罗帐。我们不管它什么吧。就跟那个说我们今天在窗户上贴个窗花一样，那么它是什么呢？是双双金鹧鸪。金鹧鸪无所谓，那就是一个今天化妆，可以说比如身上印个什么图案，或者衣服上绣个什么图案，或者窗户上贴个窗花，等等无所谓。关键是什么呢？关键就是双双，这一下呢就像一个谜语一样，听到这谜语全清楚了，这是写什么呢？这是写思妇或者类似于闺情。思妇，为什么思妇？她是一个孤独的思念男人或者思念自己丈夫的，用双双两个字来衬托她自己的孤独。那么前边写的都是外表的，直到最后才把本来的面目，或者说创作这部作品的真正的目的才交代出来。那么前三片都是为了这个，来做准备来做铺垫的。这句话全部告诉你了，这就叫什么呢？这就叫收住全篇。我们说不光是菩萨蛮，其他的令词，分四拍也好，分六拍也好，基本上也都一样，但是略有差别，那么这个菩萨蛮呢，它是很清晰的这样一种结构方式。这就是第二点我需要补充的内容。
诗词格律教程
作者：谢桃坊
诗词格律教程
作者：谢桃坊
可以举这么两个小例子。一个是在《江南讲记》里有一首拜谒诗
《闺意献张水部》朱庆馀的那首：
洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。
妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无？
舅姑是什么呢，舅姑是公公和婆婆，不是舅舅和姑姑。待晓堂前拜舅姑。就是说我要见这一家最高领导者了。然后问夫婿，夫婿是谁？夫婿是男人，男人是上级是领导，假托问夫婿其实问张水部，张水部，官职是水部员外郎。其实就问问，问他什么呢？我画眉深浅入时无？我画的眉毛颜色深了浅了合不合时尚啊？意思我的文章符合当前社会，或者当前其他领导的欣赏标准吗？我能不能当官啊？舅姑是家庭的最高统治者，作为国家来讲社会来讲就是皇上。问夫婿，你就是上级领导，我问问你，我这样做合适不合适。假如合适的话，你是不是该提拔提拔我推荐推荐我啊。这里巧妙的利用了男人和女人之间的这种比喻关系。
另外还有一首诗，一首《节妇吟》唐代张籍。这一首我们简单读一下：
君知妾有夫，赠妾双明珠。感君缠绵意，系在红罗襦。妾家高楼连苑起，良人执戟明光里。
知君用心如日月，事夫誓拟同生死。还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时。
那一首也是讲这个的很好的例子。良人就是自己的丈夫，这里它把良人比喻为自己所追随的那一干统治集团。君知妾有夫，赠妾双明珠，意思是你知道我心中有所属之人，结果你还送我那么贵重的礼品。但是我不能说拒绝你，不能说直接拒绝你，我首先要感激你，感君缠绵意，系在红罗襦。但是接下来就把话题就转了，说妾家高楼连院起，我们家也不是普通人家啊。良人执戟明光里，良人，我的丈夫，执戟，站在皇上身边，也是地位很高的人。明光里，执戟明光里，不是躲在一个犄角旮旯里的人。知君用心如日月，你的用心非常好，就象日月一样的，那是很大的恩情。事夫试拟同生死。但是我对我丈夫的这个心意，死都不会改变，我愿意和他同生共死。所以说还君明珠双泪垂，我把这明珠我还给你，还假惺惺的我还要很舍不得，很哭泣着还给你，为什么呢？就是不想得罪你。我其实不是真的不想要你这个，但是实在我没办法，我已经有丈夫了，所以说恨不相逢未嫁时。其实是什么呢？人家想请他出山，让他去和他一起去共事，但是他不愿意。他不能说我瞧不上你，你算老几啊，你请我，你不配，这样说那就把人得罪了。用一句很婉转的话把人家给回绝了。恨不相逢未嫁时，如果我当初没跟他在一起，那么我就可能跟你在一起了。
这是什么呢？这就是完全是借闺情闺意，来表达自己的政治理想和抱负。这里边呢，也是很典型的比法。它把自己所追随的人和对方都比喻成男人，而自己就是个小女子，都这样比喻。这样的手法在过去很常见的。但是这首菩萨蛮，它是不是也表达了，使用了这样的手法来表达这样的心境，我觉得呢如果说没有，我没有证据。如果说有，那么别人的证据，我也看了不满意。换句话说，这首词，还就是写思妇，思妇的心情，不一定表达怀才不遇啊皇帝不赏识啊，不一定就表达这个东西，因为它不明显。不象我们刚才讲的那两个例子。暗示性那么强，双关性那么强，一眼就看出它是那么回事。这首是不是有那样的想法不明显，这是有人说它有这个意思，然后借着这个意思，把离骚笔法美人香草，这个方法给大家介绍一下。今后如果我们在看到，别人写美人啊香草啊，千万不要露怯，不要以为它就是怎么怎么样。要想它有没其它的深意，有与没有是一回事，如果你上来一想就是怎么怎么样，那就错了。比如说一个人写相思，他表面写对一个女子非常的相思，相思，好象这个人是不是就是有婚外恋啊，或者单相思啊怎么怎么样，不要轻易去下那样的结论。它会不会有其他更深刻的想法这个真的未可知。那么这个问题我们就讲到这里。
下面我们就捎带说一首，再说一首温庭筠的。说一首温庭筠的《更漏子》。那么这首更漏子，首先说什么是更漏子。更漏子是个词牌，这是一。第二说更漏，就是过去那个做计时间使的那个漏，和打更时候的那个更。那么就说，我们现在就说打更（读耕）也行，打更（读经）也行。在我们家里说话，一般都习惯于说打更（读经），但是现在这个词到底是更漏子（读经）还是更漏子（读耕），说实话我还一时把握不定，我们就姑且读更（读耕）更漏子好了，错了大家也能知道，如果谁能确定读什么再告诉我。我还真没有去想过这个问题。可以肯定一点的是什么呢？这个更漏子首先是个词牌，这个词牌，最初就是写更写漏写时间的。就是写这方面内容的，然后又由于词一开始更多的是写女人，或者写男女之情，那么更漏子这个词牌，多半都是写半夜夜晚啊女子的那种愁苦也好相思也好。那么我们这个更漏子呢？
我们简单的讲两首。一首更漏子 温庭筠
更漏子
柳丝长，春雨细，花外漏声迢递。惊塞雁，起城乌，画屏金鹧鸪。
香雾薄，透帘幕，惆怅谢家池阁。红烛背，绣帘垂，梦长君不知。
一首是柳丝长，春雨细，花外漏声迢递。柳丝长，春雨细，花外漏声迢递。我们说更漏子第一个是词牌，第二个呢就是一般情况是讲女人半夜夜里思念丈夫也好，或者那种惆怅，写这种心情。这是最开始更漏子词牌，基本是这种情况。但是后来后人再写更漏子的时候，就不写这个内容了，不一定是这个内容，可能会有别的内容。那么在词里就有这样的几种情况，有的是只有词牌，没有题目的。词一般的只有词牌，没有题目。后来如果你的内容实在比较乱，不加个题目统筹不住的话，那么才加一个题目。而在最早更多的是无题的，只有词牌的这样词。无题的，只有词牌的这样词，大致分两种情况，一种是本意。就象这一首，它词牌叫更漏子而无题，那么题目其实就是本意，题目也就是更漏子，或更漏。或者说转一下叫闺意，闺情也好，闺愁也好等等，就这么内容，这是一种本意。还有一种类似于无题，不加题，题目已经在词里产生了。就相当于诗的无题一样，只有一个词牌就可以。这样分这么两种情况。
那么这首柳丝长，春雨细，花外漏声迢递。起笔就交代漏声。漏，就出来了。柳丝长，春雨细这两句是什么？这两句它是对仗的两个三字句，它交代的是眼前的一个场景，或说眼前能看到的柳丝，垂条长长的，春雨还在下着，细细的。那么它和第三句的关系是什么呢？这两个并列的这两句好比是一个垫脚石，后边的六字句，它才能站在这个垫脚石之上往起站。花外漏声迢递。花外，被花掩盖的花片也好花叶也好，阻挡我的视线的我看不见的地方，但是我能听见声，那是漏声迢递。那么好，就这十二个字，就很有分析的必要。柳丝长，简单不简单？很简单的三个字。春雨细，也很简单。它是什么？一种是一眼能看见的，一种是需要仔细分辨也能看到的，或者是能感觉到的。总之它都是有形的能看得见的，漏声迢递。那是能听到的，你看这里先有视觉，然后有听觉，视觉和听觉连在一起，构成一个意境，含有一定意义的这样一个环境，这就叫意境。
能够表达暗示某种意义的这样一种情境，意境。那么这是第一拍，第二拍怎么跟它联系呢？它说惊塞雁，起城乌，画屏金鹧鸪。惊塞雁，谁惊塞雁？漏声惊塞雁。起城乌，为什么起城乌？因为惊了塞雁，也把城乌惊起来了，所以惊和起，它是连在一起的。惊起塞雁，惊起城乌。两句本来是分着的，但是它的意思是互相照顾的，这叫什么，这叫互文。我们在江南世家里也讲过了一些基本的技法的时候，互文。秦时明月汉时关，秦时的明月秦时的关，汉时的明月汉时的关，但它分开写秦时明月汉时关，其实是连在一起的叫互文。这里也是一样，惊塞雁，起城乌。惊起正好连在一起的，惊起塞雁惊起城乌。这也是互文，那其实很简单的六个字你看它里边包含着笔法包含着技法。然后后边画屏金鹧鸪。漏声惊起塞雁惊起城乌，漏声是主语，而惊起是谓语。它就分在两拍里，这就是联系。上一拍留的那个脑袋，到下一拍才把身子写完。什么叫气脉，什么叫脉络？什么叫章法？大家仔细体会。惊塞雁，起城乌，画屏金鹧鸪。前边说柳丝长，春雨细，第三句漏声迢递，你看转到漏声去了，然后由漏声又引出惊塞雁，起城乌，画屏金鹧鸪，又转画屏那去了。画屏在哪？画屏在屋里。说明从室外已经到了室内。你看，视角改变了吧，人的位置，或者说叫做主人公，抒情主体的位置，他的环境也跟着改变了。这叫什么，这就叫脉络。
画屏金鹧鸪，到屋里了，那下片一定要从屋里写起，否则就乱套了。下片怎么办呢，接着画屏金鹧鸪该开始讲屋里了。香雾薄，透帘幕。香雾是什么？估计就是过去点的那个香，兽香不断。李清照薄暮浓云愁永昼，瑞脑消金兽。瑞脑消金兽就写的烧的那个香。这个香雾应该也是那个香。香雾薄，说明那个香快燃完了。透帘幕你看那香雾薄，薄薄如缕，它还从帘幕里往外透。通过帘幕透出去，那么这种丝丝袅袅的东西像什么呢？就像人的情绪一样，那么惆怅，所以紧跟着就告诉你惆怅，在哪惆怅呢？谢家池阁。到这才把地理位置才告诉你。这是一个类似于谢家谢秋娘那样的女子，在她的那个屋里，池阁，不管屋子里也好，屋外也好，总之是在她的这个地方，这么一个人，她看着外边柳丝长，春雨细，然后听着远处的漏声迢递。然后这漏声还惊塞雁，起城乌，然后她的屋里还画屏金鹧鸪。然后屋里还烧着，香雾薄，透帘幕，这是一个反过来的手法，从外写到内，然后到这才交代出来这个地方在哪。画面就象摄影机一样摇来摇去，摇来摇去，最后定格，奥，你全明白了。惆怅谢家池阁。你看它这么转，转来转去转了一圈，但是清楚不清楚？非常清楚。那么我再强调，这就是脉络，这就是气脉。
如果不是这样，你换一个，比如说柳丝长，春雨细，画屏金鹧鸪。然后惊塞雁，起城乌，花外漏声迢递。假如这样的话就全乱了套了，谁惊谁起，怎么回事啊。为什么我们写出来的有些词，我说脉络不畅。那就是说你那个气脉有问题。但是如果说你那个气脉我写的没问题了，我就上楼开门放下书包脱鞋，然后脱掉衣服，然后我走到桌前，拿起馒头拿起筷子然后夹一口菜。这样气脉是不是很顺哪？但是你这是罗列了一堆流水帐，没有意义没有诗意，没有味道。还要跳荡，还要委婉，还要有味道，还要清晰。那么最后怎么办？红烛背，绣帘垂，梦长君不知。红烛背就是背过红烛。为什么要背过红烛？就是我转过来不看红烛了，看到那个金鹧鸪的时候，就惆怅一缕谢家池阁了，那么红烛当然就不肯看了，为啥不肯看了？替人垂泪。一看到红烛的时候，又惹起我不定什么更多的惆怅和哀怨呢，所以不去看了。绣帘垂是干嘛？就是垂绣帘，这是倒装句。背红烛，垂绣帘，干嘛呢？算了，睡觉吧，梦长君不知，我在梦里，我要是能入梦，能不能就见到你？但是我入梦了，我在梦里想你也见不到你，但是我想你也好不想你也好，总而言之你不知道，我对你的这些思念你不知道啊，那么读到结尾，明白了，还是思妇。虽然这个内容看起来好象刚才是思妇，现在还是思妇，转来转去都是这些事，似乎没有多大意义，而且是写的很香艳。但是你看，我们学习什么，词的基本东西，脉络、语言、 技巧、全出来了。
换句话说，我们刚才简简单单讲了一个敦煌曲子词。我们说它还是比较直白的，还是比较俚俗的，语言直白，表达方式也直白。但是花间词的鼻祖，我们看看温庭筠。他就写这样的内容，你说他香艳也好，甚至说他低俗都可以。他的技巧他的笔法大家看清了吗？就是这么细腻这么温婉，而且用词还很文雅。那么这一首更漏子，我们再想一想这首更漏子它有什么特点呢？它也是分四拍，四拍也就四层意思，每一层之间是层层递转，抽丝剥茧。一点一点就好象沿着一条小路一样，弯弯曲曲，弯弯曲曲，但是，你就是不睁眼，扶着栏杆也能走到地，它丢不了你。
另外一首更漏子，我们刚才打的这首更漏子本来也是要讲，我们把它简单串一下，大家理解就可以了，就不这么细致的讲了。
更漏子
玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。
梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。
玉炉香，红蜡泪，这也是一个对仗，柳丝长，春雨细，是对仗。惊塞雁，起城乌，是对仗。香雾薄，透帘幕，这不对仗。红烛背，绣帘垂，又是对仗。在这些小词里边，它有很多地方就自然的去对仗。虽然不全对，也没有人非要要求你一定要在那对，能对的就去对，尽量的去对，然后也不是全对，全对之后就呆板了。这些地方你读的时候，你就要去想，人家为什么要这样？必须把每一处细节都要读到。如果我们也写一首更漏子，这四处一处对仗都没有，你写的再好，我告诉你，你不是当家本色，你这个就差多了。为啥呢？人家四个地方有三个地方对仗，你不用非要三个或四个地方对仗，你有两个地方总可以啊，上片一个下片一个，这就叫美，没有这个对仗它就不美。那有人说，没人告诉我这个地方要对仗啊。谁告诉你啊！那温庭筠已经死了一千多年了，他不会起来说，不对，年轻人，老夫那时侯是对仗的，你怎么就不对仗？他不会起来这么吼你一句，你爱对不对。
这就关键是什么呢，我们自己读书的时候，该读到的就要读到，以古人为师，你看了古人的作品，那就是老师，它瞪大眼睛告诉你声色俱厉告诉你了该怎么样怎么怎么样，全告诉你了，你就是没听见，那你这书就白读了，这个话扯到题外去了。那么我们看这里：玉炉香，红蜡泪，简单，很简单这个是一个对仗。偏照画堂秋思。思，读去声仄声，秋思。然后，从眼前看到的转到情绪上去。也就是从实转到虚。然后眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。因为前边已经告诉你在画堂里了，画堂干嘛的地方呢？画堂里嘛一定有美人了，这就是又回到花间词传统上去了，又开始出现美人了。美人出来之后，就描写美人的形象了。眉翠薄，鬓云残，眉翠为啥薄呢？因为没有好好化妆。鬓云为啥要残呢？一方面没有好好化妆，再一个她精神不好，为啥呢？觉没睡好。为啥觉没睡好？紧跟着夜长衾枕寒，为啥觉没睡好？夜长衾枕寒。为啥衾枕寒？他们家没被子，或者天气太冷不会把窗子关上吗？不是，因为身边没有那个人嘛。你看又是一连串行云流水一样就过来了，很简单的。下片说从眼前看的这些东西转到窗外的听见的东西，说梧桐树，三更雨，梧桐细雨向来是愁怨的代表，不管是离情也好，还是相思也好，总而言之一写愁的时候就是梧桐细雨。这是上千年来传统的之一吧。梧桐树，三更雨，很简单吧，不道离情正苦。不要说了，离情这时候正苦。不忍说，不道，是不能说，不说，不忍说。不道离情正苦。
下面紧跟着说，因为说到了三更雨，紧跟着就接着雨再说一叶叶，一声声，空阶滴到明。说明啥？为啥夜长衾枕寒？因为没有那个人，没有那个人我自己就睡觉也懒得睡了。因思念离情正苦，于是空阶滴到明，一宿没睡，你看多么痴情的女子啊。我们不管这个女子痴情与否，她爱痴情不痴情，我们今天不管了，我们只看它的章法，看他的艺术技巧，很细腻，拍拍严丝合缝，语言：玉炉，红烛，画堂，眉翠，鬓云，梧桐细雨，还空阶滴到明，多美啊！所以我们在读词的时候，就要想办法把古人，在作品里交代给我们的东西把它全部吃透，尽可能多的给它吃透。吃透了，你了解了，这就是你学习到了。
下边最后我们讲一首望江南，梦江南。梦江南，其实温庭筠的这首梦江南也是很好的，但是本来不一定非要讲。可是我借这个机会，顺带把梦江南这个词牌说一下。其实如果你对四拍的词已经很熟悉了之后，再看三拍的小小令梦江南，今天也叫望江南、江南忆、江南好等等等等，那就太简单了。
望江南
千万恨，恨极在天涯。山月不知心里事，水风空落眼前花。摇曳碧云斜。
首先第一拍，破空而来，先道恨。说千万恨，恨极在天涯。这话很直白吧，只一下子就把那个东西抛出来了。就像是什么呢？还没开始呢，结婚典礼还没开始呢，咣一个二提脚先打到天上去了，后边再放小鞭就没劲了，后边你就得拿出更漂亮的把这个压住，如果压不住你就别这样来，情感上千万恨，恨极在天涯，已经把情感逼到极点了，你怎么能再高过它呢？就得想办法解决问题。他说山月不知心里事，水风空落眼前花。我们刚才讲了互文，我们看这里呢，它是带一点互文的流水。山月不知心里事，同时水风空落眼前花。难道山月不知心里事，水风就知道心里事么？水风一样不知道心里事，它才空落眼前花。它是连在一起的这两句，这个对仗是连在一起的。那么结尾呢，摇曳碧云斜。那有人说，山月不知心里事，是傍晚，水风空落眼前花，是白天。从白天到傍晚，从傍晚到白天，是这样连轴转。
最后，摇曳碧云斜，他没解释为什么叫摇曳碧云斜。但是我不同意他这样的解释，我认为山月不知心里事是傍晚，在一拍里怎么再转到白天干什么？没必要。水风空落眼前花，就是这人没睡觉。她就恨了，恨极在天涯。恨那个在天涯的那个人。大家记住这个恨，不是我们今天的仇恨的恨，是怨恨之恨，是埋怨是遗憾。是怨恨不是仇恨。那么为了写这个恨，为什么这么多恨呢？山月不知心里事，水风空落眼前花。它就光顾了恨了，一宿没睡。山月出来了，它也不知道我心里想的是什么？移情之法。水风空落眼前花，有月亮了，水面上风再吹来，花被飘落，当然看的见的，干嘛非得白天呢，摇曳碧云斜是什么呢？月光下的云彩带着一种亮色就是碧云嘛，摇曳碧云斜，月亮摇摇摇摇到月亮偏西了，碧云斜。这就是一宿没睡，这是我个人的理解。温庭筠作为花间词派的领袖，我们分析他这样五首，我觉得大致可以代表他。