过于优秀的作画无异于作画崩坏？老法师的指点总是超出想象

如今的信息时代，动画迷们想获得动画制作的专业知识简直是易如反掌，网上可以找到非常多的教程、科普，让现在的孩子可以轻而易举的获得这些信息，摇身一变成为“作画警察”。太多的番剧下的评论或者弹幕看到，“这作画崩了”，之类的。然而你可知道，真正的日本动画“老法师”，倒也不是说不会在意作画崩坏，但在他的眼里，过于优秀的作画反而也是一种突兀的存在。

这种说法是在日本电视动画的开山鼻祖级别的大师，富野由悠季在他的《影像的原则》一书中阐述的观点。

我们看到一段绚丽的作画，其实即便是没有什么作画知识的观众，也往往可以辨识出这段作画的“厉害之处”，但为什么富野会认为，作画过度优秀并不该引人注意呢？

原来，富野由悠季认为，一段拙劣的作画，或者差劲的构图，会让动画的整体有割裂感，让观感刺眼，此时他会命令作画进行修正，或者重新对画面进行构图。但有趣的是，当某一段作画“过度用心”的时候，作为导演的他察觉到了和作画崩坏的时候有这同样的感觉，倘若一段作画用心过度，或者一段构图用心过度，反而在作品中会显得突兀和不顺畅，他认为这种过度用心的作画在动画中给人带来的印象，其实与作画崩坏是无异的。

笔者觉得这一点是相当难理解的，没有足够的阅历恐怕是难以GET到富野说的点的。如今的动画，尤其是那些商业性质高的动画，无一不追求华丽的画面，炫酷的打斗，总之，外表一定要看起来很“炸”，才有吸睛的能力。这其实并不难理解，绚丽的画面很容易让观众产生“已经很用心做了”的好感，而事实上，绚丽的画面也的确需要优秀的画师，后期摄影的辅助才能实现，而要请来这些优秀的画师，无疑是一笔不小的开销，所以根据观众的理解，“经费用上了”，从直觉上就能让人感觉这动画是花了心思的。

但事情并没有这么简单。富野在自己的书中表达，一个动画，并不是做了一个漂亮的构图就完事的，要让观众迅速的凭借直觉理解动画的内容的连接，才是动画要做好的难点，这必须对分镜的原则，作用相当熟悉。

例如书中用了大量篇幅对分镜的“轴线”概念进行了解说，从轴线的基础到具体的运用都进行了详尽的介绍，虽然他认为这是“常识”，但在工作现场的制作人员并不是所有人都懂得，所以他看到一些人画的分镜就会顿时觉得很业余。而没有掌握这些规则的人画出的镜头，即便构图再漂亮，也难以让故事的脉络自然而然的构建在一起，这是他相当忌讳的。

所以他认为一个好的作画，不应该被观众察觉出来。

一个作画达到自己的分镜的标准，能够准确表达自己的感情，就是一个好的作画，但如果作画的画师“发力过度”，就会让观众集中注意力到作画本身，却疏忽了对于画面整体的理解，这对于富野来说是不合格的。讲到这里，我觉得大家应该差不多可以理解富野由悠季先生所说道理。

不过说来，人们的眼睛是诚实的，有冲击力的画面，总是吸引眼球的，给“业余”的观众们的第一印象也更加深刻。不过富野说的作画优秀，倒也并没有特指平实的作画，只是不希望作画方面“用力过度”，简单说就是他对作画的要求是很高的，作画不好，自然是难过法眼，相反的，作画过于出彩，他也会对作画不满，要求作画不超越分镜本身的追求。说到头是对动画的一种执着才会有了如此的理念，对于富野来说，动画既是大众娱乐的商业作品，也是一个值得花心思去培养的艺术品，说艺术，可能过于太高了电视动画的水平，但从他的一言一语中，还是可以看出作为一个艺术创作者应该有的态度。

所以我认为，以后判断动画优秀的标准，已经不能仅限于哪段作画是不是够好，而是在这段情节上，它的出现是否显得自然，一个帅气的架势（构图）未必代表得了什么，至少在富野的高达作品里你是肯定看不到上图这样装腔作势的构图的，我想这种理念也可以解释为什么《机动战士高达SEED》会被富野臭骂了，他从一开始就不关心那些看起来华丽的画面，而是追求一种，观众一下子就能明白前言和后语在说什么的流畅分镜，有人说富野的故事本身就思维跳跃，但至少从影像制作上，他是一个严格遵循影像学的规则，但又不忘记导演应该有的感性的，比较传统的这么一位动画导演。