01 巧用几何景框

寻找形状、图案的对称性，捕捉几何、线条和曲线，尝试根据这些形状组合图像。

在框架内部获得独特符号产生强烈的焦点，使观众轻松地与图片相关联，能够具有一定的节奏

利用拍摄框架进行构图是一种令人愉悦的几何拍摄方法。

平衡画面元素

可以通过混合灯光、阴影、物理元素、人物、对比色等来实现图片的平衡

此外，移动你的对焦点也可以很好地平衡图像。

03 巧妙裁剪画面

在拍摄的时候，要想好后期该怎样处理画幅的大小，让主体能够更加的吸引观者。

我们在拍摄好照片之后，可以使用手机自带的剪裁功能或是修图APP的剪裁功能对照片进行“二次构图”。目的就是去掉画面中多余的景物，突出我们的主体。

这里说的观点指的是指，在拍摄的时候我们所选择的角度和我们所思考的画面中该出现的东西。

在拍摄之前，先试图将场景看作是一张照片，这有助于我们获得哪些是想要的内容与主体匹配，而不是从相邻角度拍摄，这将产生很好的效果；还要尝试从高处或深处拍摄，这将产生有趣的角度和视觉。

尝试保持框架的简洁，这有助于观众将焦点放在主题上。明智地选择你的主题并勾勒出他们，将使图片看起来很棒。尝试让背景很简洁起来，让图片在观众眼前脱颖而出。

尝试通过关注于前景，为前景赋予大量空间，从而诱导背景深度。

自然光可以在创造图像纵深感方面发挥重要作用，同时创建这些有纵深感的画面，使得观看者可以在更广的角度看到它们。

遵循三分法、黄金螺旋、倾斜线等法则，或许取得很好的成果。但是人们不必在按下快门的同时过多考虑这些，虽然在实践中裁剪后会有所帮助，但是在一段时间的练习之后，所有这些都会自然而然地运用到拍摄当中。

使用视觉引导线

引导线是引导观众注视图像的好方法，可以实现深度和令人愉悦的视觉效果。这是一种简单的技术，几乎可以实现三维的幻觉。它可以将我们带入图像的世界

首先学习规则，然后学会有效地破坏规则，试图打破上述所有规则，使你的照片独一无二。要使得你拍摄的内容与上述所有规则形成鲜明对比，并且仍然发现它具有视觉吸引力。

不断尝试，直到满意

在很多时候你寻找到了合适的拍摄位置，但由于某种原因，光线、人或者天气条件都不恰当而无法得到满意的作品。如果必须，请耐心等待，多次拍摄，直到拍出满意的作品为止。耐心和毅力是摄影师最可靠的武器。

“找到正确的场景，正确的光线，正确的时刻，一次又一次地尝试拍摄，直到你觉得已经从场景中得到了最好的拍摄结果。”