我是不会放过温子仁的
温子仁是谁？James Wan！
如果你之前不知道，那么从当下朋友圈、微博铺天盖地的对今年最后一部漫画超英大片《海王》的各种推荐也会看见这个名字。
如果你爱看电影，尤其是喜欢恐怖电影，那么你对这个名字应该更不陌生了。
《电锯惊魂》《死寂》《潜伏》《招魂》，这些大名鼎鼎的恐怖电影的导演，都是这个身高不到一米七的双鱼座男生，如今好莱坞的华人之光温子仁。
而且从2004年开始在好莱坞做导演，几乎他的每一部电影都是以小博大的经典之作。
对于钟爱B级片的观众来说，温子仁是不能放过的名字。
2004年的《电锯惊魂》，影片拍摄仅用18天，成本120万美元，却收获了1亿多美元的票房收入。
《潜伏》，成本不到150万刀，票房1.55亿；
《招魂》，成本2000万刀，在好莱坞依然属于小成本之列，全球票房3.2亿美元。
看到他吸金的能力，“环球”老板猛掷了2.5亿美元让他挥霍，光汽车就报废了230辆，后来还遭遇了比预算更大的难题——男主角保罗·沃克不幸车祸身亡。
电影最后延期半年多拍摄上映， 片中找来了保罗·沃克的弟弟拍侧面，片尾则增加了致敬保罗·沃克的镜头。
最后光中国的票房就达到了24亿元。电影不仅在中国赚走了大把钞票，送别保罗·沃克的片尾曲《See You Again》也赚足了观众的眼泪，成为那一年全球最火的歌曲。片内片外火得一塌糊涂。
电影最终成为仅仅落后《阿凡达》和《泰坦尼克号》的影史票房第三名。
才41岁的年纪，目前已经收获25亿美元的累计票房，有人预言他将是斯皮尔伯格和卡梅隆之后的最强的商业电影导演，好莱坞未来的娱乐之王。
当然民族主义者也不用热血沸腾，创造如此辉煌业绩，在西方人主导的好莱坞能占有一席之地的温子仁，只不过身上流着华人的血，他7岁以前是马来西亚人，7岁之后是澳洲人。
11月18日在中国做《海王》的全球首映礼，是温子仁首次来到他祖先待过的国家。
但他与中国的缘分不仅仅在于他体内有一部分的华人血脉，更直接体现在他上大学时的专业——中国民族划分！
墨尔本皇家理工大学，温子仁在这所澳洲最著名的学府里获得了学位，但他并没有像他的师妹钟欣潼、师弟吴尊那样，走出校园很快成为明星。
在这所毕业生就业率位居全澳榜首的高等学府，温子仁毕业就失了业。同他一起毕业就失业的还有一个叫雷·沃纳尔的同学，是他的好哥们儿。
两人走到一起的一个重要原因是都超级喜欢看恐怖片。而且不仅喜欢看，雷·沃纳尔更钟意写剧本，温子仁则愿意将想法化为现实。
早在2000年，两人就鼓捣出一部72分钟片长的电影《暗夜》，雷·沃纳尔还在片中饰演了一个角色，这是两人合作的开始，虽然有点现在网大的感觉，但是片子获得了澳洲一个地下电影节的奖项，给了二人继续创作的信心。
雷·沃纳尔后来在一家电视台找到了工作，据传他因为怀疑自己得了脑癌，因此在医院待了很久，直到他认定自己应该在有限的生命里做些更有意义的事，于是拿起笔来开始创作恐怖故事。《电锯惊魂》的初创就是这么来的。
而14岁丧父后一直有着童年阴影的温子仁经常用小时候的噩梦来安排恐怖元素，并善于整合故事结构以及设计惊悚的镜头。
两人用凑来的钱拍了一部9分钟的样片《电锯惊魂》，然后到处去找投资。结果一向以低成本电影为发展路线的狮门影业高层慧眼识珠，双方一拍即合。
尽管限于预算，影片拍摄简单，道具粗陋，演员甚至都没有经过彩排，雷·沃纳尔不仅是编剧，还是电影的主演，温子仁也集编剧与导演于一身，但在《月光光心慌慌》和《惊声尖叫》系列后，市场上对恐怖片已经审美疲劳，而且很久不见值得一看的B级片的大环境下，《电锯惊魂》用非同寻常的创意制作，一波三折的情节设计，以及人性黑暗面血淋淋的白描，在万圣节的电影市场上一炮而红。
从2004年到2010年，狮门影业一连7集的《电锯惊魂》系列成为每年的万圣节档期现象，虽然温子仁在第一集之后就没有做续集的导演，但作为编剧或制片，基本上涉猎了每一集的制作。
这一七集的长篇系列最终在2010年获得了吉尼斯官方认证的“影史最成功恐怖片系列”，剧中的灵魂人物竖锯亲自领取了认证书。
这堪称恐怖史诗的电影系列甚至形成了专属的恐怖文化，不仅在全球兴建了多座电锯文化的鬼屋、主题公园，吸引了成千上万的影迷和游客。
2014年，《电锯惊魂》甚至在万圣节前夕在北美重映一周，以纪念上映10周年，这在恐怖片的历史上尚不多见。
这一切肇始者的温子仁功不可没，不仅由此成为狮门的赚钱机器，也获封影迷口中的“电锯之父”。
之后更是凭借影迷中高口碑、市场上高票房的《潜伏》和《招魂》系列，温子仁成为新世纪以来最成功的恐怖片之王。
温子仁执导的《潜伏》（又名《阴儿房》）和《招魂》
温子仁的电影不是只有B级片标配的血浆和残肢带来的观感刺激下的票房，还有几乎稳稳的口碑。
无论是《电锯惊魂》还是《招魂》等，片中的恐怖元素对于观众来说并不陌生，但是能让老司机们都心满意足的当然是温子仁的表现方式更为出色。
温子仁曾经说过，他很善于设计恐怖气氛，他拍恐怖片的原则首先就是要吓到自己。
同时在他不导演时，也会当任编剧或制片的恐怖片，依然是市场上的宠儿。
不肖说老搭档雷·沃纳尔，连他的摄影师约翰·R·莱昂耐迪也拍出了《招魂》衍生电影《安娜贝尔》，他的编剧大卫·莱斯利·约翰逊则拍摄了另一部衍生电影《修女》。
这些打着温子仁旗号的恐怖片虽然口碑距离温子仁制作欠缺不少火候，但依然在市场上大行其道，赚得盆满钵满。
最令影迷感兴趣的是，在当下DC世界、漫威宇宙体系盛行，温子仁亲口表示在不久的将来，会打通自己以及团队制作的恐怖片中的世界观和剧情，打造一个恐怖宇宙体系。
说起来就令人“神往”。
当然如果只会制作恐怖片的B级制作，那么温子仁并不足以晋身好莱坞一线导演行列。
2013年，在“速激”系列缔造者另一华裔导演林诣彬推掉第七集的导筒后，环球老板钦定了温子仁。
习惯小成本制作的温子仁面对的是一部投资就超过他之前电影票房的A级制作和周遭的一片质疑。
尤其是当电影拍摄到一多半的时候，男主之一的保罗·沃克在洛杉矶街头驾驶保时捷超跑超速肇事身亡，温子仁面对的是前所未有的挑战。
但James Wan重新修改剧本，设计剧情，重新拍摄，只比原定计划晚了不到8个月的时间，在全球影迷都关心的保罗·沃克戏份中，温子仁用一场完美的“Paul告别秀”诠释了“情不知所起，一往而深”，票房狂收之余，也证明了自己“可不是只会拍恐怖片。”
如今温子仁已经成为好莱坞当仁不让的一线导演，各大片商眼中的摇钱树。2016年，在被漫威打得摸不着方向的DC，请来了温子仁拍摄《海王》。
这是DC拯救自己意图翻身的最后一张王牌。
12月7日，《海王》在当前全球第二大票仓的中国领先北美2周时间上映！影迷笑称终于可以给老美剧透了。
温子仁会赢吗？
首映日豆瓣上8.3分的评价似乎说明了口碑已经不成问题。
“海底阿凡达，水下潘多拉”的赞誉已经在票房上体现得淋漓尽致。
《海王》虽为商业动作片，但拍摄中依然融入了温子仁的个人风格。
开篇不久妮可饰演的亚特兰蒂斯女王和追兵在房间里激斗的“旋转镜头”，整个镜头突然360度旋转，营造出一种快速运动带来的眩晕感，这就是明显的温式风格。
这种“旋转镜头”最早在《电锯惊魂1》的影片开头就被使用过，《招魂2》中温子仁再次使用，到了大制作《速激7》中，James又一次拿出招牌式拍摄，而且依然开篇就让巨石强森与杰森·斯坦森对打时使用上。
强森与杰森·斯坦森对打时的旋转镜头
可是主题曲一直没放出来是怎么回事？直到字幕放出来观众才发现，《海王》的片尾曲《Everything I need》竟然如此动听。
可是两届格莱美得主、和霉霉一样条靓盘顺的Skylar Grey演唱的这首歌，竟然没有随着电影一起上线！
Skylar Grey可是唱过《速7》插曲《I will return》的，中国观众并不陌生啊！
这不能不说是片方的失误。要知道当年一曲《See you again》助推了多少《速7》的票房啊。
要想赶超老对手漫威，一点失误都不能有。
何况在《海王》中国首映的当日，老对手漫威也发招了。
《复联4》的第一支预告片火热上线，尽管成片要明年五一才上，但这已经令无数漫威迷兴奋不已，热搜榜上分分钟超越把自己当作加藤鹰的豆导钮承泽，直逼《海王》！
对于很多从《电锯惊魂》开始被一路圈粉的影迷来说，温子仁的每一部作品都是不容错过的。
温子仁已不止一次的被影迷称为这个时代的希区柯克。
虽没有一些人吹得那么高，但James Wan的电影确实足够精彩，距离大师还有多远可以用《海王》来丈量一下。