岁月，
是一首诗，
一首蕴含丰富哲理的诗，
岁月，
是一峰骆驼，
驮着无数人的梦想。
孟海英，女，笔名樱海星梦，六零后。天津人，天津作家协会会员、大众文学学会会员、散文家协会会员。已出版诗集《海之魂》、合集《十二女子诗坊》《十面倾城》。作品入选《新世纪诗典》《诗选刊》等。
这不是巧合，但似乎宿命中就固有安排，一个名字带海的女诗人，注定一生写关于海的诗，她叫孟海英。她的诗，语言技巧并不圆熟，但却往往生动，出人意表。结构也很传统，随性自然。尽管她的小说和散文也很棒，但我还是喜欢她的诗，诗歌世界的真实率性。她没有表演欲，她却能把她的全部感情押上去，仿佛诗歌的赌徒，表现出狂放的野性。她的诗性不是像牙膏一样挤出来了，而是想虎跑泉一样从心里流溢出来，所以有一种特别质朴亲切的生命力。
【选诗目录】
文/孟海英
孟海英写短旅的诗，就像《廊桥遗梦》一样，是一个人生命中的小事，但是《煮酒论英雄》就是历史事件，是文明中的核心意涵。这类诗作为诗人的日常，是很可取的。与那种一个人感受时光的静比，它不仅仅介入生活，而且像白居易的《琵琶行》一样，别人生活的切片。诗人，其实一个是“感情的非虚构”记录者。她的记录跟别人不同的是细节和复杂性。
文化的精髓不是比较谁更高明，文化是基于人性的对文明的理解和融合。诗人写出真实的感受，就是最大的技巧，所谓大巧若拙。“今天，我们面对面坐着/一次简陋的盛宴/就在一首旧诗里开始”。通过一种对峙的接驳，找到了生活的一个融汇点。一个女诗人和一个文青在一首旧诗里融通。人的熟悉和信任是从一个凝结点凝结，最后结冻在一起，这个点的深刻程度决定了了解和融合的深刻程度。
诗人在整合写作中有三个时钟，一个是一首旧诗的时钟，一个是一个火锅的时钟，另一个是一个海上旅行的时钟，这好比爱因斯坦火车里的蝴蝶。产生了一个复合的美。
三个时钟的起点是同一个宇宙时刻：一首旧诗，比如《四点八分的北京》，火锅也开始翻腾了，而船有那一刻是静止的，船停在一首诗里，仿佛火车停在北京。这时候的江州司马青衫湿了，唱出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”。诗有时需要故意的歧义。”酒杯里装满风霜雨雪/海水般苦涩/我们一饮而尽”，这就是把三种时钟的情态混写，让同感错位，这是这首诗的主要特色魅力。
这首诗的另一个特色就是写出沧桑的原味，这是一般诗人不具有的。比如余秀华的无奈，孟海英这次写的是悲呛，而臧棣是一种天问式的对命运的质疑。这是人性的内核，在一场旅行的框架下徐徐展开。“旅人啊!/一叶孤舟远离了大海或河流/还述说幸福?”这是对一场路程的反观，来洞悉人生之旅。那是命运给你的一段时间，仿佛一个人生的复印件。包着蓝月亮的手帕是一个定格的人生寓言，比如《人证》中的草帽，史铁生的茄子和三毛的粉条，冰心的小桔灯，朱自清《背影》的几个橘子。这个人生寓言就像月亮，被两个人同时看见，等风静下来，只是两个人在同一个海上。在路上等于在海上，在诗里等于在火锅边，这是桥上的人和窗内的人看待人生都有映射。旅人是互为旅人，谁不是谁的旅人？旅行深层的主旨是表达一个人无比的坚贞和无尽的寂寞，做一个忠实的行者，一个忠诚的跟随者。我们一起用郑愁予的《错误》作无言的结局：
跫音不响，三月的春帷不揭
你底心是小小的窗扉紧掩
我达达的马蹄是美丽的错误
我不是归人，是个过客……
宝蘭 女，大别山人，六零后了，居深圳。《鸭绿江 华夏诗歌》执行主编 ，参加诗刊社第10届“青春回眸”诗会、第一届“青春回眸”研讨会。荣获“2018·中国十佳当代诗人”奖、2019·第四届中国长诗奖、2019·第二届博鳌国际诗歌奖年度诗人奖。
深圳女诗人宝蘭有一个花园，养着猫猫狗狗，这是老天的智慧，帮她把自己变成了半坡小花。对于自然的融入是主流女诗人的重要取向，对自然的尊崇、趣味和亲昵是她们对峙城市生活的法器。诗人用诗营造了一个自己的精神世界，这正同于陶渊明营造的桃花源。宝蘭和很多人不同，她在诗的选材、结构和语言等方面做了精心的打磨和设计，换而言之，她在意自己的位置，在诗歌上有自己的期望，是一个安静的活火山。当她的诗歌创作喷薄而出的时候，这也许正是她要的，她并没有想真的安静。在我看来，这表现为一个诗人的激情，一种锐意生活的冲动，一种动态的美感。宝蘭女士是一个都市隐士，她在都市中，把自己炮制得简单纯粹，宛若一粒红尘，一颗诗心却异常敏感，她善于从小事和细微之处洞悉人生的终极体验，她有着难能可贵的悲悯之心。她的万物平等有些朴素的平等观；她有着不自觉的自然主义。她的写作弃绝了名利欲，不齐家、不立言，只是呈现，呈现自然、呈现自我，表现出某种禅意。她不是靠技巧写作，而是靠直觉写作，让诗和生命都归于简单和纯粹！
文/宝蘭
有些机缘是美好的，起于不刻意，而存于乐意。留下的痕迹很轻，而得到的欢乐很大，像艳遇但一点都不艳，是淡淡的相知相惜。"一起的人都散了/我们为对方留下，夜慢下来/半坡村的草越长越深/人间一个滚/ 月亮就从四面八方冒出来"。有些感受太轻了，如同风，会产生错觉，但幸福的是错了也不要紧，错了也依然美好。一个很随意的聚会，自己遇到了一个懂自己的人，夜慢了，草长了，这都是私密的感受，更致命的是一个拥抱，一个舒心的滚动就像落在地上的一个果子，随着自己的滚动，月亮就像音乐温泉随喜赞叹！
就像《一个陌生女人的来信》，陌生女人一生执迷，三次相遇，浪漫的诗人始终无视她，而她也至死捍卫她的骄傲，不去带给他半分负担 。爱是甘愿一片初心、来日方长都给你，无关快乐的事，就由我带走 。"男耕女织的日子/你把种子洒满半坡/来年春季 ，小花漫山遍野/每一个花萼都吐着相思/而你，没有再来"。给出的爱，只收获一个山坡的小花，而爱人是缺省的，甚至是虚拟的。这和《红楼梦》的《葬花吟》诗一样，通过丰富而奇特的想象，暗淡而凄清的画面，浓烈而忧伤的情调，展示了黛玉在冷酷现实摧残下的心灵世界，表达了她在生与死、爱与恨复杂的斗争过程中所产生的一种焦虑体验和迷茫情感。林黛玉的身世正是通过这首诗阐释，文字的功能并非说明真相，而是通过相展示隐秘的感情。
陌生的爱意或者不被认可的爱更像独角戏，在所有笑的背后是苍凉， 在所有轻松的背后都是泪意无措。"难道有人比我更需要你/你走后的一切我一无所知/所有的伤都养好了吧/过冬的棉布我又买了些/狗娃们不再冲来冲去，不知几时学会了等待"。狗狗都更人性，学会了等待。一个"半"，一个"小"，用最轻的述说，表达了最无奈的轻怨。这是整个故事的硬核，就是有些缘像花，说不清，道不明，伤不起。生命会遭遇什么？一场风雨。遭遇之后如何展演？欲哭无泪，欲走不能。"昨夜下了一场透雨/早起去看，花儿有些沮丧/依然活着，似乎不会哭/既然被人生养在这里，再苦也是家"。这首诗通过碎片的故事和情绪，讲了一个完整的故事，通过情绪的渲染，让故事中的花，也就是现实中的"我"更加凄清又惆怅。很让人想起李清照的《如梦令·昨夜雨疏风骤》: 昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。/试问卷帘人，却道海棠依旧。/知否，知否?应是绿肥红瘦。"你或许不再关心这些/我中了花毒/需要用一生的时间医治/梦见一个跛脚郎中，丢下几剂草药/宣布我，早已病入膏肓"。陌生的爱，别人没有知觉，自己已病入膏肓。这个结尾很有意思，一个跛脚医生代表绝对真相，趣味而且形象。三色堇，本名郑萍，山东人，写诗，画画，现居西安。中国作家协会会员、陕西省文学院签约作家、中国作家在线签约作家。获得“天马散文诗”奖”“中国当代诗歌诗集奖”“杰出诗人奖”《现代青年》”十佳诗人”等多项。有作品散见于《人民文学》《北京文学》《上海文学》《诗刊》《诗歌月刊》《星星》等多种期刊。作品入选多种选本。出版诗集《南方的痕迹》《三色堇诗选》《背光而坐》散文诗诗集《悸动》等。
三色堇是山东人，在陕西写诗画画，喜欢穿舒适但却炫彩暴酷的服饰，从表像给人以张扬随性的豁达印象，但其内心世界细腻幽微，豁达而通透。写诗重视直觉，表达上也绝少铺叙，但并非没有技法，她的技法更加融透于挥洒之间，自如灵活。她的两个优势很明显：作为画家对于色彩的敏感度、对场景、布局、明暗的表达；同时，她是一个自然主义者，她对花鸟草虫有种通灵的天分和亲和力，所以，在她的世界，世界更庞大，大自然才是世界的主人，人，只是世界的客人。从这个角度去体会世界，会产生物我两融、天人合一、悲悯惜缘的独特情结。三色堇是山东人，长期住在西安，所以，我经常引以为老乡。三色堇很随和，也就这么认了。三色堇也是一位画家，这让她有很强的自然的通感的能力，好像万物有灵，不限于一草一木一花一石，这引起了她对自然的尊崇，也让她的世界更博大！在我眼里，她更像一个旅行家，比如徐霞客、比如谢灵运。她和杨克一样，对地理志有天生的敏感和趣味了，这种趣味既有田园的闲适与旷达，又有画家的审美与敏感。她一直活得像一幅欧洲的油画，绚烂而纯粹，又像庄子梦里的蝴蝶，飘忽又迷蒙。她所具有的抒情的天份不像一个北方人，甚至不像她本人那样大不咧咧的随和，她的敏感与忧伤很淡很淡，像天空，挥之不去。所以，成交薛宝衩和林黛玉的复合体：诗性、率真、通透、敏感，这让她简单而复杂，诗歌充满了趣味和抒情。古镇锦溪从前被人誉为“留学生之乡”，现在又以“民间博物馆之乡”独树一帜。但在800多年前，却以“水乡佛国”而名闻江南。在小镇入口处，有一座高大的石牌楼，石牌楼上有宋徽宗用瘦金书题写的匾额“水乡佛国”。“水乡佛国”者，一则小镇民风淳厚乐善礼佛，二则小镇上有一座皇帝钦赐的庙宇——莲池禅院，莲池禅院与净土八宗之莲池大师无关。莲池禅院从宋孝宗隆兴二年（1164年）起建造，直到宋理宗嘉泰三年（1203年）完成，足足建造了40年。殿堂廊庑，亭楼室阁，水榭画舫，一应俱全，成为江南一带很有名气的佛门胜地禅宗丛林。乾隆《陈墓镇志》载：“宋孝宗南巡葬陈妃于此，构是院，命僧守之。”乾隆《陈墓镇志》载：“宋孝宗南巡葬陈妃于此，构是院，命僧守之。”“谁见金凫水底坟，空怀香玉闭佳人。君王情爱随流水，赢得寒溪尚姓陈。”这是文徵明的《陈妃水冢》诗。诗中所指的“君王”指宋孝宗，“佳人”指其妃子陈妃。“陈”指“陈墓”之陈。文徵明的诗，不但表达了自己凭吊古人之内心感受，还巧妙地点明了古镇得名的缘由。站在锦溪“莲池禅院”内，一眼就可见到五保湖中有一个立于水中的“独圩墩”，那就是“陈妃水冢”。相传现在禅院内能看到的一棵龙柏和一棵古松，均是孝宗亲手种下的。人们在兴建禅院的同时，还在其东侧修筑了莲池，种上了白莲，以寄托对陈妃的哀思。三色堇的《 莲池禅院问佛》一诗，是三色堇人文情结中的《天问》，主旨不是求佛，而是与佛的谈判。"我这一生亏欠自己的太多/尘世如烟。我只能在佛前祈求/世上的风暴停止劣行/让大雪覆盖的岛屿在暗夜里不再孤寂"。这是一个谈判逻辑: 你可以无底线地亏欠我，你不要作恶，使孤独者不孤寂。在诉求里集中到一个很小的点上，起到了很好的强调作用。其实从另一个角度讲，诗人就是一个孤岛，独守着自己的孤独，以自己的善和自省对抗孤寂。宋孝宗为了宠爱的陈妃建寺超度护持，也是煞费心机，陈妃不知其详，宋孝宗在南宋还是很有成就的皇帝，是赵匡胤一系，对禅让给他帝位的光宗也很孝顺，尤其对岳飞平反可谓深得民心，他对陈妃也是请了各路菩萨护持。800年后，一位北方的女子"在南方的古镇/祈求莲池禅院的各路菩萨保佑/还没有被完全说出的部分/当光阴老了，我依水而立/我用南方的温润捂热北方的寒冷"。其拳拳之心，略尽个人绵薄之力，只求给世界以最低微的温暖和爱，着眼小，但表现的诚意就很接地气。"不必急于回忆往事/我只虔诚的问佛/来生我是否能生在南方/做一个左手持扇右手拈花的美人？"通篇围绕着一个问，其实就有一种质疑，通过质疑对美固化，这个固化不知是缘于陈妃还是缘于满池的荷花。一边来问佛，一边是眼前的现实。"莲池禅院里的荷花还是落了"。最美好的荷花还是落了，既然佛都保护不了自己的法座，我们何必在乎自己的衰和荣？落花时节又逢君，这是人生的一种哀痛。无论我站在高处还是低处，流水落花春去也，天上人间。落花或有意，流水何无情？人只能守着自己的本分，捂热自己的心，再多的爱和善意，尽管微小，还是要尽己所能，留下自己的心香。清代诗人龚自珍在《己亥杂诗》中就很好的表现了落的轮回里，生命的正义。"浩荡离愁白日斜，吟鞭东指即天涯。落红不是无情物，化作春泥更护花。"梁庄，男，本名张文渊，生于68年，陕西西安人，居深圳。曾长期服务于华为公司，后自主创业。有多年收藏经验和大量藏品，曾为文化旅游部培训艺术品交易员。大学时开始发表作品，作品选入多种选本，参加编辑了《中国韵律诗歌旗帜卷》，主编《诗度360》，著有现代诗集《被放逐的诗魂》《绝对硬度》《荣誉校长》等，著有大量的诗歌评论，独树一帜，自成体系。策划多次大型书系的出版和文化活动，产生广泛的影响，是具有代表性的文化学者之一。
