浅谈书法：钟繇将隶变楷，韵味更浓更醇

钟繇将隶变楷，从字法上改变尚扁尚平的字体，从章法上改变行近字疏的布白，从书法上改变蚕头燕尾的书写方式，把隶书的整齐方正美变为楷书的纵横奇肆的力度美，韵味更浓更醇。

“楷书孕育于隶书之中，汉简中已出现楷书的雏形，笔画省去雁尾，转折处亦用顿挫，字体趋渐方正，有的字与楷书毫无二致”（中国书法杂志社编撰的《书法艺术》）。三国至魏晋时期的遗迹已经向人们宣告，隶书的时代即将结束，楷书的时代开始了。

钟繇（151—230）身世历经汉、魏，三国魏颍川长社人，汉末举孝兼，累迁侍中、上书仆射，封东武亭侯。魏初为廷尉，封嵩山乡侯、迁太尉、转平阳乡侯。明帝时，官至太傅，封定陵侯。人称钟元常、钟太傅，书师曹喜、刘德升、蔡邕。唐张怀瓘谓其“真书绝妙，乃过其师，刚柔备焉，点画之间，多有异趣，可谓幽深无际，古雅有余，秦汉以来一人而已”。

世传钟书，唯小楷而已，其为数不多的几件小楷刻帖，让我们明晰了楷书的发展脉络，体会到钟书不可替代的价值。

钟繇传世刻帖有《宣示表》、《荐季直表》、《力命帖》、《还示帖》、《贺捷表》、《墓田丙舍帖》等，其中《力命帖》、《还示帖》、《宣示表》、《墓田丙舍帖》作为王羲之临本，风格静穆典雅。《荐季直表》、《贺捷表》结构灵活多变，隶意较浓，相信应该是原本风格。

钟繇小楷的魅力，体现在以下几个方面：

1.体式微扁，体质古拙、沉雄，笔画精妙。傅山曾说：“楷书不知隶变，任写到妙处，终是俗格。”不难发现钟繇笔下含篆书之韵味和隶书之铺张。如横折中，向右下角转时，加大笔锋压力，转得慢，没有棱角，如“国”、“内”等字。

同时点画之间多奇趣。点，有的重如坠石，如“当”、“尚”，有的变竖、横、捺为点，如“自”、“不”；撇画时短时长，时敛时纵，如“衣”、“谷”；捺画有放有收，如“破”、“略”、“家”；钩有锐有钝，如“先”、“见”，整篇作品在淳古拙朴之中透露出典雅、萧然物外之气。

2.结构灵动、随和、妙趣横生。小字结构切忌大小一律状如算子，正如王羲之在《题卫夫人笔阵图后》所说：“若平直相似，状如算子，上下方整，前后平齐，此不是书，但得其点画耳。”

钟书在平直匀称的基础上，通过错位或笔形变换等方法，进行合乎情理的重新组合，以打破呆板、平齐，形成气势跌宕、相互交错，如“旅”；左右分离，如“作”、“阳”；左侧宽大，如“许”、“顿”；底部齐整如“繇”、“保”。

3.结构疏朗开阔、清晰、宽绰有余。一般点画交际衔接处系用间接法，以虚为实，留有空隙。凡方框处不封闭，必留一二个甚至三个气口，把触点减少到最低限度，以求活气。如“图”、“国”等。框内点画，亦不与外框相触，如“阳”、“贵”。或只与左框相接，右侧留大块空间，小字有大气象。

4.简而便，流而畅。“雷”、“帝”、“郡”等字富有行草之情。《荐季直表》结字千姿百态，妙趣横生，完全是因字立形，信手行去，一派天机，没有丝毫做作与矫情，其自叙“精思学书三十载，精研笔法，画被为穿”，当为不谬。

错落有致，妙造自然是《荐季直表》章法的显著特征，让人羡慕其随机应变，动感十足，字与字、行与行之间呼应顾盼，天然自成，真似大珠小珠落玉盘，为意法相胜、理趣相标之书。

大楷重在茂密而中宫包紧，小楷重在宽绰而中宫疏朗。《荐季直表》萧散淡雅，没有丝毫局促、拥挤之感。有所谓“云鹤游天，群鸿戏海”之趣。

钟繇为二朝忠臣，为国为民鞠躬尽瘁，高风亮节、奇怀伟报，自会露之笔端，不求工而工，不期善而善。书品云：“钟书天然第一，功夫次之，妙尽许昌之碑，穷极邺下之牍。”

艺术往往来源于人的心灵之创造，书法只正表现了魏晋时代自然美、情感美的新追求。

【文章转自《青少年书法》2005年11期】