民乐悦民心

民乐悦民心

——小记汕尾市城区“凤山赛梨春民乐队”

汕尾市城区“凤山赛梨春民乐队”，作为民间乐队，长期义演，不计报酬，业余活跃于各种民间庆典、群众性文娱舞台，为娱乐和丰富广大群众的文艺生活，不断创作、演绎了无数群众喜闻乐见的作品，为地方民乐、戏曲艺术的发展、繁荣，做出了贡献，同时也获得了不少荣誉。他们没有工资，却为何乐此不疲？答曰：乐悦民心，乐以延寿！

该民间乐队，原称“凤山赛梨春潮剧团”，成立于1934年，至今已有80余年，期间虽然有起有落，却一直顽强地扎根于汕尾民俗艺术的沃土，经历的几代艺人都是出于对民间音乐的业余爱好和志愿，延续至今。

史料记载，清朝中期汕尾港以其优越的地理位置，发展成为渔、商贸易发达的重要港口，各地商船、渔船来往穿梭，经济的繁荣也带来了民间文化的活跃。由于各地船只一上汕尾港，一般都要来凤山妈祖等神庙礼拜、参加当地举行的一些庆典活动。时值1934年11月10日（农历）凤山祖庙重光庆典，需要民乐队演奏，“凤山赛梨春潮剧团”便应运而生。该队成立之初，还专门邀请了汕头潮剧团老师孙俊烈先生过来指导、培养戏曲人才，并兼任导演。后来，当地的黎来古、董钦、谢荣波等都成了孙俊烈先生的得意弟子和团里的台柱，一度享誉民间。他们的拿手好戏主要是潮剧的《飞霞杀衙》《别店》《秦香莲》《苏六娘》《荔镜记》《梁山伯与祝英台》《孙二娘》等，和潮州音乐的《文昌阁怀古》《凤求凰》《南正宫》《中秋月》《浪淘沙》《深家灯》《柳青娘》《桑梓情》《双狮戏球》等。

后来，因战火扰乱而解散，至新中国成立的1953年，为响应“百花齐放”的文艺政策号召，“凤山赛梨春潮剧团”再度恢复，继续活跃于基层，义务为群众表演各种地方戏曲、小品、现代剧等，营造了浓厚的民间音乐艺术的氛围，不仅丰富了群众的文艺、精神生活，受其影响和熏陶，更使不少人也爱上了音乐或戏曲，从中培养接班人。“文革”时，“凤山赛梨春潮剧团”又一次解散，至改革开放后恢复，现命名为“凤山赛梨春民乐队”。

今年87岁的杨冰，家住凤山脚下。他说自己从小就是听着民乐长大的，因为他家附近就有几个民间组织的乐馆，闲时或节日，大家便凑在一起自娱自乐，自弹自唱。杨冰说，那时候的氛围好呀，虽然没有丰富的物质，但大家要求不高，相对也少了杂念，很容易得到快乐。如这些自发的民乐队成员，多数是来自各个行业的从业者，他们白天要干活，却为了共同的音乐爱好，晚上便凑在一起吹弹拉奏，不仅自我娱乐，也给周边的民众带来了欣赏的快乐，而共同坚守在这块民乐的阵地上。而杨冰的眼睛患有先天性的白内障，年青的时候还可以看到东西，现在一边已经全瞎了，一边视力迷糊。解放前后，杨冰是汕尾渔港的一名搬运工人，他白天劳累工作，晚上却成了“凤山赛梨春潮剧团”的一名乐手，擅长扬琴、二胡、三弦等乐器演奏。杨冰老人发自肺腑地说：音乐，让他忘记了人世间的一切烦恼，穷也罢富也罢，只要乐器一奏响，他就是一个快乐的人！

其他还周美、周婉芸、余镇旺、钟杨、翁丽珠等，这些老人都是六七十岁，有的已是八十岁了，他们与杨冰一样热爱音乐，热心奉献，都是上世纪五六十年代响应党的文艺为群众服务的号召，活跃于民间的民乐、戏曲表演者。几十年来，他们不离不弃，哪里需要他们去演出，他们就会前往那里表演，其文娱可乐、其精神可嘉！并且至今在团里，也有一家三代人都参与“凤山赛梨春民乐队”的，如父亲钟恩过去主演潮剧，儿子钟扬和孙子钟大古现在是乐手。

凤山妈祖旅游区内还专门腾出一大间房子供给“凤山赛梨春民乐队”平时当演奏室，他们经常聚在那里吹弹拉奏，音乐飘香，成为景区内一道艺术的“活风景”。

如今，社会上一些音乐爱好者也加盟了该乐队，多数比较年轻，主要是有演出需要时，他们就会整合在一起，经常亮相。