书法为什么要注重技法?同时却以书写自然为最高境界？

书法艺术和其它门类的学习规律是一样的。俗话说，'无规矩不成方圆'，书法也一样。而书法何止方圆，可以说，欹侧跌宕，疏密，墨色浓淡。线条力度粗细……可探究的笔法技法很多。

有句话虽说的太接底气，然而也道出几分真理:'不讲技法的书法全是耍流氓'。仔细一琢磨，也有一定道理，比如现在所谓书法'字不好，杂耍凑', 有些为了突破自我，追求自然书法，只有做不到，没有写不到，发明了'逆书''头发书'胡须书''双手并书''人体行为艺术书''喷射书'五花八门，无奇不有。吸引眼球。从而冲击传统的书法规程，让人情何以堪？

学过书法的人都知道书法的学习从临摹，到创作过程。是一个由'技'到'道'的演化积累过程。如清代魏源所说的。'技近乎道，艺可通乎神'。是一个漫长的修炼，认识和升华过程。这样的反复实临习践。还才能达到游刃有余，高超自然书写境界。

因此说书法必须先熟悉笔性技法这些基础性的东西。需要在继承前人留下的宝贵的传承，只有经过模仿阶段，探索阶段，形成阶段，成熟阶段这四个的不断技法笔法结构的刻苦学习，才能由笔法技法的必然王国走向自由王国。

具体来说，书法学习法，必须要走好两步路。第一步是要'进得去'。向古人学习，老老实实的学习领会其精神，破解其奥妙。不得半点虚假。不能以虚无的所谓自然笔法去追求所谓的创新。

第二步是要'出的来'。既要尊重古人又要不拘泥。把先贤们经过探索和实践证明有效的技法和笔法的基础。经过自己的分析练习为我所用，以我为主。从而营造出书写自然的笔走龙蛇的化境。

最后就是通过轻重缓急，抑扬顿挫，及绞转运笔，表现点画线条顺畅遒劲，墨色的干湿浓淡，才能通过这一系列技法，将自己的主体思想情绪通过自然又自觉的书写，沁入纸墨中生成一幅'疏可走马，密不透风'黑白相间，布局章法自然，气韵神采飞扬的书法作品。使之浓墨如大山横卧于苍穹。淡墨如轻烟流云飘渺无迹而空灵。枯墨如铁画银钩枯藤苍松。湿墨如江河横溢浮云蔽月，笔走龙蛇创作出自然而又和谐，趣味无穷的艺术经典。

正所谓清代周星莲《临池管见》中所说。'纵观诸家书帖。辩其同异。以出入。融会而贯通之，酝酿之久，久而自成一家面目'。

一定要取法古人。临习古人的优秀传统笔法。否则书法就成为无源之水。无根之木。

凡是杰出的艺术家都会根据作品内容的需要运用技法。书写出深邃的意境和艺术佳作。王羲之《兰亭序》字字有感而发。因兴而动，方留下内容与书法天人合一俱佳的法帖。

颜真卿的《祭侄稿》，字字皆如血泪笔笔都怀悲怆。才有了天下第二行书的地位。伟人毛主席的书法受北碑书体和怀素狂草的影响。大开大合，作品富于浪漫色彩与领袖气质。才有了动天地泣鬼神的抗鼎之作。因此，处理好书法技法和自然内容书写的辩证关系。两者才能相得益彰，互相促进。书法出富有时代特色，文化内容，气完神足，富于魅力的书法力作。