毛岱宗
山东艺术学院教授、硕士生导师、山东美协副主席、山东省美术家协会油画艺术委员会主任、山东省当代油画院理事长、中国美术家协会会员、中国油画学会理事、澳大利亚格里菲斯大学博士生导师、原山东艺术学院美术学院院长。
作品欣赏
自 述
文丨毛岱宗
写生的意义,并不只是照着实物画,它像是一种延伸艺术生命的抗生素,增强艺术健康的维他命,是绘画艺术求生的一种方法。长期的实践使我意识到,写生的第一印象只有被激情和想像托起的时候,才放大了它的价值。否则,就会变成一个机械性的扫描仪。换个角度说,绘画的意境的产生是客观物象在感受中升华的结果。所以作画依靠的不仅是感觉还有心受。写生时常有的体会是:刚到一处写生,觉得无一处可画,可过了几天又觉得处处可画。让人好生奇怪!说穿了是主客观未达成默契的时候是不可能有画意出现。也就是说对大自然只有真诚的待它的时候,它才真诚待你。
《毛岱宗的油画探索》节选
文丨范迪安
他具有优秀的艺术秉赋,早在1980年代就创作了许多表现乡村生活的主题性作品,展现出关切现实的朴素情怀,但他注重在广取的视野中逐步凝聚视角,从题材和语言两个方面都朝向写意性油画的研究,在语言上,从借鉴印象派的光色形式朝向写意性油画的研究,这两方面又是内在统一的,那就是集中于人与自然、心物相接这个命题,通过深入的研究形成了自己的见解和成熟的经验。他多年来立足齐鲁家园,也走向祖国各地,在风景油画上将写生和创作结合起来,突出地体现出在风景的“现场”以思代笔、以情入画的特质。他的写生作品紧紧把握住“生”的双重意义,既画出大自然土地、天空、景物的生命之“生”、生机之“生”,又画出书写性、抒情性的“生意”,将自然之美“内化”为意境之美,于朴实的歌吟中透溢出学术的修养,于奔放的笔调中展现出内在的含蓄,在当代油画多样的景观中自成格调高雅、气质不凡的风格。在强化这个层面,他凭借着娴熟的技巧,愈发在面对自然之时发挥提炼景物和营构画面的主动性,也愈发在感兴的抒写中突出色彩和用笔的表现力,由此使自己的油画语言得以不断强化,呈现出鲜明的个性。正是在深化、内化和强化这三个层面的努力,毛岱宗的油画值得我们进一步认识。他的许多风景作品画的是平凡的景物,但富有典雅的色调,尤其擅长以明亮的色彩与高级灰形成丰富的间奏,用如同中国书画“屋漏痕”的斑驳笔线与彩色的“点苔”构成跳跃的视觉音符,在表现性极强的体格中形成生机盎然的诗意华章。
(范迪安:中国美术家协会主席、中央美术学院院长)
论老毛
文丨王琨
朋友中很少有人管毛岱宗叫毛岱宗,一般都叫他“老毛”,倒不是他长相有多老,也不是他比别人年龄大,而是他平时行动举止颇为庄重,说话、做事让人心里踏实,从我认识他起,我也一直叫他“老毛”。
和老毛相识已近20载,又有两年同窗,知根知底,毕业后虽各奔东西,倒也时常见面,不多不少,一年有个一两面,每次见面就像刚分手一样,没有一点生疏感。在一起画画彼此都能读懂对方的心思和动机,说“心有灵犀”一点不为过,因为他的爱好和追求和我有很多相同之处,比如:我们都喜欢书法,以书入画,都对传统充满景仰,所思所想不谋而合,我的困惑和探索也愿意和他一起探讨,倾听他的意见,这对我很重要,尤其是他夸我的时候,特在点上。和老毛见面谈画少,论书多,他说我写得比他好,我说他比我写得好,不是相互吹捧,都是心里话,其实我俩写得都不错,信不信由你。老毛读书多,涉猎广,重修养。比较“平和”和我差不多(别人说的),从没见他和谁吵过架,动过怒,总是笑眯眯的样子,这和他平时的修炼有关,不急不躁中按既定方针走,十几年下来已把东西古今糅在了一起,尤其在他画的风景里尤为突出。看,画中的斑斑点点,辉煌灿烂,你说是苏派还是印象派?是黄宾虹还是米元章?谁能说得清?这似简单的“四不像”?恰恰体现了一个中国艺术家在寻找自我的探索中所作的努力,从这些华滋的斑点中恰恰能读出一个中国油画家对这片土地的一种情怀,这种情怀和中华文化一脉相承,“嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘”,景中有我,我中有景,什么都有,什么都无,这是种境界,有了这种境界,可以无愧地说:老毛是个不错的中国油画家。老毛现在已是山东油画的领军人物,追逐者众。一次和他在沂蒙山写生,我们相距几米,老毛身后被围的里三层、外三层,我等身后只有一二人,好生让人羡慕,可见老毛在山东的势力,可惜老毛不在京城,若在京城一定是个不小的“腕”。如今,老毛越画越入佳境,他恬淡无为,闹中取静,境界确是提升不少,有了好心境,画一定还能有所突破,油画这个舶来的画种,材料、观念很多地方与我们相悖,太像“油画”没什么意思,毕竟是人家的东西,不像“油画”往往不被认可,无章可循,从这个意义上说,老毛画到这份上不容易。
(王琨:著名油画家、《中国油画》杂志主编)