《摄影美学》读书笔记
我一开始学摄影的时候，我不知道什么样的照片才是美的。去网上查找，信息量比较庞大，却不系统，都是碎片化，在摄影群里得到的信息也有限。我在摄影初期对美的初步概念是：色彩漂亮、光影漂亮、主题正能量，仅止于此。
很多摄影人达到一定水平后经常会遇到瓶颈，怎样突破，如何提高，成为一个难题。数码相机的自动化，使摄影的技术问题基本上得以解决，因此最大的难点则来自摄影的艺术问题。
直到我遇到了这本《摄影美学》，读后给了我很大的启发。本书是一把开启摄影艺术之门的钥匙，教你方法，给你技巧，跳出摄影圈，再从美学的高度回看摄影，让你得到更多的启发，因篇幅关系，本文先介绍第一部，后续再介绍第二部、第三部。
我们日常生活处处离不开美。美学最早源于哲学，与心理学关系密切。“摄影美学”是摄影和美学的结合，它最大的作用是能够指导摄影实践，给你实用的方法和技巧，使你拍摄出美的摄影作品，而不是束之高阁的空洞理论。
本书作者：秦大唐，北京摄影家协会主席，作品在国内外摄影获奖数百次，多次在中国美术馆展出，并有作品被首都图书馆永久收藏。曾两次获得国家文化部群星奖。2006年始，讲授《摄影美学》课程10多年，广受好评。现兼任中国摄影家协会北京摄影函授学院教授。
本书作者：秦鹏，中摄协会员，多幅作品发表于《中国摄影报》等权威媒体。
本书提出的摄影美学理论总共有六个方面：关系美、间隔美、阴阳美、光影美、构图美、变化美
狄德罗认为，一个物体之所以美，是由于人们觉察到它身上的各种关系，是存在于事物本身真实的关系，不论是怎样的关系，美总是由关系构成的……。
在第一章 关系美里，引用了多位美学家的理论基础，指出如何识别关系、如何拍出关系，通俗的讲就是如何用一张图片讲述一个故事。
美学家杨辛：距离间隔是美与美感成立的根源。
马克思：如果你想得到艺术的享受，那你就必须是一个有艺术修养的人。
在第二章 间隔美里，其理论依据是人们熟知的“距离产生美”，本章节引用了多位美学家、哲学家的观点，以及中国古典诗词（苏轼《题西林壁》）中典型的距离产生美的例子，同时告诉我们在拍摄时如何设置间隔来营造美，比如设置前景、框架式构图、视线引导等方法，并指出很多人在前景利用中存在的问题，比如前景不足、主体缺失、主次干扰等。
在第三章 阴阳美里，讲述了阴阳美的作用和表现形式，提出阴阳美的两种表现形式：虚实、明暗，以及如何表现阴阳美的要点，指出阴阳美的作用和意义。本章引用了国画虚实技法来表现阴阳之美以及道家思想“阴阳鱼”来表现矛盾对立统一之美。针对虚实表现手法列举了动感模糊、大光圈虚焦、追随拍摄、后期加工等等。针对明暗表现手法列举了利用黑白对比、光影或色调明度对比、早晚光来表现明暗对比等，提出了几个拍摄阴阳美的要点：虚实与视角同等重要、虚要恰到好处、明暗与环境的密切相关、剪影可以是彩色、慢速和大光圈来表现、前景也要虚实明暗。
总结了阴阳美的作用和意义：可以增加作品的艺术境界、让人印象深刻
在第四章 光影美里，介绍了逆光摄影中马赫带的光晕效果以及在摄影当中的表现。马赫带的核心意思是，在明暗变化的边界上，常常在亮区看到一条更亮的光带，而在暗区看到一条更暗的线条。马赫带的作用是能突出的表现物体的轮廓和层次，表达强烈的视觉感受。本章详细说明了如何利用好马赫带营造光影美的“八支笔”：逆光效果、条纹效果、光柱效果、影子效果、黑白效果、光或色的明暗效果、早晚光效果、剪影效果。这八种光影表现技法，单独应用和组合应用都可以拍出光影美的照片来，对于光影的熟练运用是摄影师必备的基本功。
在第五章 构图美里，提出了秩序感以及在秩序里寻找变异点的原理和方法，但是变异点也不是越小越好，本书同时给出了提高视敏度的方法，视敏度是什么呢？我国美学家赵中天教授说，视敏度是指视觉系统分辨最小物体或物体细节的能力。在美学里，视敏度一般可以分成三类：最小可见敏度、最小间隔度、游标敏度。本章最后提出了利用变异点和马赫带相结合的新法构图。美学家王令中说，在一幅画中，如何突出局部，是一种具有普遍意义的形式视觉效应。
大自然里充满了秩序的美感，我们应善于寻找秩序之美。照片中仅有秩序感，还远远不够的，通过进一步调整秩序结构，丰富形式的变化，才能满足秩序的审美心理。在统一的整体画面中，出现一个的变异点，将会使画面灵动起来，这就是变化的美。本章不但引用古典诗词来说明，还引用了人在单一画面中产生视觉疲劳的心理学原理来说明变异点的重要。关于变异点关注的问题指出了几个要点：变异点的唯一性、变异点质感的多样性、色彩因素也可以成为变异点、变异点的色彩因素比质感因素显著、红色变异点表现力最强、变异点的位置以均衡点为最佳、变异点要能让人眼有辨识度。
在第六章 变化美里，指出了一般构图中存在的单调和杂乱、主题不清楚的问题，然后引用道家太极图来说明阴阳之间正反相合、阴阳相生的变化之美，提出了包含静态构图的破与立的表现技法，也包括动态表现的示动关系，最后给出了组合技法的出色表现：准对称 动感；准对称 变异点；动感 亚高潮。对于亚高潮，引用了我国摄影教授朱羽君的话来说明，即任何运动都有这样几个阶段：起始阶段——力量的积蓄和转化阶段——即将达到高潮阶段——高潮阶段——再回复到相对静止阶段。这段论述说明了一般社会活动和社会生活中存在五个阶段，而其中最精彩的阶段在第三阶段——即将达到高潮阶段，即“亚高潮阶段”。
为什么有绘画基础的人，其摄影作品更容易出彩？那是因为学绘画必学美学，那么没有画画基础的人怎么才能拍的美呢？除了要提高文学修养、补习美学理论知识外，多学习本书中的方法和技巧，也可以提升作品的美感。