国粹艺术名家——郭一如

梅花玉洁冰清，有疏影横斜、暗香浮动的诗情画意，也有不畏严寒、凌风傲雪的君子风度，是最富有中国文化特色的花卉珍品，并由此发展为精神层面的赏梅、咏梅、画梅和颂梅的梅文化。特别在中国画领域，画梅者千年不衰，总有来者和传承人，郭一如先生就是其中一位。他对梅花情有独钟，爱梅、敬梅、咏梅、画梅，几十余年不懈追求，取得了世所瞩目的成果，而且梅花香傲苦寒和先天下而春的精神也深入到他的骨髓里。

对郭一如来说，画梅的过程，不只是技艺的日臻成熟，而且是他自己品德的提升与意志砥砺过程。中国传统画，强调个性表现和多种艺术结合，因此作者多属具备较全面深厚的文化修养的文人。从侯普民的梅花作品创作中，可以看出他十分重视学识的积累，重视诗、书、画、印的相互促进和整体提高，他画梅主张创新，追求画面的时代感和生活气息。

郭一如画的梅花，不论是红梅、白梅、黄梅或是绿梅，都枝繁花茂，色调饱满，淋漓腴润﹔画中老梅，古拙苍润，横斜奇纵，潇洒出尘，体现了我们的时代精神，形成了鲜明的个人风格；他在画梅中营造了自己的学术支撑点，找到了真正的文化元素，有自然的灵性体现。因此才使作品具有震撼，折射出顽强的生命光彩，达到了振奋人、激励人、启发人的大美效果。

他善画写意花鸟画，他的作品清晰的体现着自己对艺术实践的开创性探索，俗话说人如其画，画如其人，他的画就像他的人一样真诚率直，这种个性在他的画中体现的及其明显，他的画用笔用墨都极为慎重，每一个线条的勾勒都是他内心真实的写照。

他的花鸟世界，尽显和谐与情趣，美不胜收。他善于捕捉一花一物的天趣，融神于景，融情于形。

梅，剪雪裁冰，一身傲骨；兰，空谷幽香，孤芳自赏；竹，筛风弄月，潇洒一生；菊，凌霜自行，不趋炎势。关于对梅兰竹菊的诗一般的感受，是以深厚的民族文化精神为背景的。梅兰竹菊，占尽春夏秋冬，中国文人以其为“四君子”，正表现了文人对时间秩序和生命意义的感悟。梅高洁傲岸，兰幽雅空灵，竹虚心直节，菊冷艳清贞。中国人在一花一草、一石一木中负载了自己的一片真情，从而使花木草石脱离或拓展了原有的意义，而成为人格的象征和隐喻。大凡生命和艺术的“境界”，都是将有限的内在的精神品性，升华为永恒无限之美。

在梅兰竹菊“四君子”中，兰花在历史上的地位是最高的，被推上王位，孔夫子称其为“王者之香”，有“香祖”之称，就香气而言，原始社会的人也能辨得出来。孔夫子说：“芝兰之生深谷，不以无人而不芳，君子修道立德，不为穷困而改节”；“与善人处，如入芝兰之室，久而不闻其香，则与之俱在”。

人们常说“十年画竹，百年画兰”，植物中竹子是难写的，而花十多年画竹的人多。但是，画兰要百年，何况人还活不到一百岁。因此，画兰要比画竹难得多。

兰花，有着淡雅的色彩，给人带来一种幽静，清淡的花香，冷艳而芬芳。它虽不艳丽也不张扬，却象谦谦君子，似乎象征着一切美好的事物。兰花也因有高洁的品性而受到人们的喜爱，在屋里摆上一盆兰花，可以体现人们生活中洋溢的热情，提升人们的生活品味。