分享｜怎样拍一部成功的电影？（电影大佬们遵循的50条商业秘籍）
拍电影是世界上风险最大的投资之一，并不是什么影片都能成为票房大赢家。电影是个数量级以亿元计算的梦，但如何才能在这个市场里真正赚到钱，而不仅是吆喝？王中军、陈可辛、张伟平、于冬、庞洪、杜扬、蒋德富等电影达人为你揭示成功电影的50条商业秘籍。
关于制片
1、商业片要让人看懂
“我这回拍的片子你们肯定能看懂！”很有人缘和才华却鲜有赚钱电影问世的姜文，对一起合作过多次的制片人杜扬这样说。个性导演在市场面前也开始做出正确选择。
2、商业电影赢在设计
商业电影赢在设计，资金背后的股东设计，制作班底背后的电影元素设计，核心决策团队的设计，营销事件的设计，同档期市场状况和竞争对手的设计……总之，商业电影是高度复杂的社会活动，变量太多，矢量叠加，一切都需要严密的设计才能有更大的赢面。
3、“心在云端，身在泥土”最幸福
拍电影是知易行难，没有底层实践经验最好不要上来就大投资碰电影。身在云端，心也在云端的人是最危险的，因为他一下来看到的都是泥泞；心在云端，身在泥土的人是最幸福的，因为他看到的都是阳光。
4、剧本是电影的DNA
一部成功的电影，七成在制片，三成在放映档期安排。而剧本又是制片的核心，是整部电影的先天要素和DNA，后天的努力逃不出DNA设定的方向和基调。
5、剧本是改出来的
剧本是改出来的，尤其在国内，我们的造梦技术赶不上好莱坞，观众注意力会在故事情节上多一些，《十月围城》剧本改了1270稿，也有一说是1310稿；宁浩电影的剧本都是改一两年后才出来的。
6、电影如何讲故事？
我们总讲不好故事，和我们的旧有叙事方式有关，也和国内电影没有类型化有关。任何东西达到类型化就能达到产业化，没有分工就没有专业，一个编剧今天写爱情片，明天写战争片，就无法出现单一的高手，只有专业高手多了，才能出综合的大师级高手。
7、好莱坞不讲故事好多年
《2012》没有什么故事，《阿凡达》是一些经典的老故事组合，好莱坞已经好多年不卖故事了，卖故事的迪士尼的阳春白雪已经死了。
8、亲自做一做实地调查
不要以自己的偏好来定剧本，拿着故事方案到电影院门口，问一问80后、90后的观众们喜欢什么！
9、做电影首先要尊重电影
制片人的态度是决定电影成功与否的前提条件。做电影，要有视电影为生命的态度，不尊重电影的人做不好电影。
10、优秀制片人的必备能力
一、敏锐的政治嗅觉力，知道什么是社会接受的主流文化，这点出了问题就通不过广电总局的审批；
二、高超的艺术判断力，否则就无法有打动大众内心的选题，电影毕竟是门艺术，剧本要通过艺术判断和镜头转换能力表现出来；
三、一流的市场运营力，商业电影是为了上映的电影产品，不是宣传片，是要为投资人负责的；
四、超强的综合管理力，电影的特点就是短期内聚集天南海北的创作力量，制作、营销、发行等各类团队，从十几天到几个月，短期磨合上千人、上百辆车的大型团队，完成高水准作品。
11、伟大的艺术都是在给定时间完成的
拍电影的确很像一场战斗，而且是有长期谋划，短时间速战速决的闪电战。通常一部中等投资的电影，拖沓一天，就要耗费几十万元的制片费用，未来要用上百万的票房才能弥补回来。伟大的艺术都是给定时间内完成的，没有限制反而效果不敢保证。
12、拍续集要三思
国内很少有能把连续电影做好的，第一集有人看，第二集也能蒙一把，第三集就得看你的真正实力了，所以国内做第三集的几乎没有，国外很普遍，能做到第六、七集。
13、不必追求明星云集
根据自己影片的体量，量力而行请明星。一看就是小成本的类型就不要请太多大牌，否则可能赔本也赚不了吆喝。
14、成人更想看动画
“皮克斯的电影就是大人小孩通吃，国内一些公司只做儿童题材，可能越走越窄，而老故事新编也可能遇到瓶颈。”河马动画创始人徐克谈起自己要做的动画电影时这样说道。
15、商业片怎样才叫成功？
观众是5,000人的片子，让50万人看，就成功了。
16、从《疯狂的石头》能学到什么？
在镜头语言的把握方面动动脑筋，有时候成本低也能做到高起点，好虽好，但最好别模仿。
17、不用重金去请大牌导演编剧
名导名编太贵，有时自编自导反而能体现创作激情。
18、跟风注定失败
小成本电影未必不能大卖，但跟风的无论大小投资，几乎注定惨败！
19、大电影就是赢的艺术
小电影是导演的艺术，大电影是运营家匹配资源的艺术，小电影满足内心一种情怀，大电影追求商业回报，目标只有一个，就是赢。
20、商业片与艺术片界限并不明确
有的片在国外大卖，在国内却冠以“艺术片”无人问津。所以，电影从成本大小能够分类，但谁商业谁文艺，不好说清。其实只要是给观众看的电影都有商业特性，能打动观众的电影必然有艺术价值。
21、“傍大佬”与“组合拳”都会流行
大片基本上都是投资组合，好制片、好发行和强势院线等业内资本强强联手的趋势越来越明显。
22、明年流行什么片，去问问业内人士
很多类型片的趋势，资深电影人、每年看几百部电影并且要天天评估票房的影院经理们，都心里有数，抽空和他们喝喝咖啡，没准能听出点门道。
23、做“伪大片”也不错
中国电影投入成本短时间还无法达到好莱坞水平，不过可以考虑拍些气势、类型上酷似的“伪大片”，去掉些动作场面，加上点自己的思考，还能有文艺气息。
24、“中片大片化”成小趋势
发扬中国制造的山寨精神，能省的地方省，该花的特效制作费也花，三、五千万拍出一、两亿大片感觉的电影算你的本事，自然有人看。中片大片化趋势这两年很明显。
关于放映
25、档期的技战术
上映后考验片方的是技战术的调整应变能力，目标就是最后一击打赢对手，小策略有时候能起到绝杀的作用。
26、档期就像拳击台
档期就像拳台，狭路相逢，强者胜！
27、如何选档期
安排档期要知道些孙子兵法和博弈论。
28、小成本拍摄，非得上映么？
非也，可以销售版权给网络、音像公司，作为数字电影在电视台、航美、酒店等渠道播放，资质不错的也可以直接奔着各大电影节去。其实不赚钱，赚名也是一条路。那些有志投资商业大片但资本不足的朋友，可以从这条路开始。
29、数字技术是未来
做电影也要谋划未来，数字技术肯定是电影的未来，不能不早做考虑。
关于资金
30、投资电影的风险
投资电影风险很高，为什么那么多人还投？以2008年中国电影为例，当年一共拍了406部影片，平均每部电影的投资在600万上下，总投资就是24亿元，当年电影票房收入43亿元，其中国产电影大约在25亿元左右，全行业平均的投入产出比就是1：1，2009年这个数字应该略有提高；而美国电影市场已经在几十年前做到，每投入1美元，可以收回4.25～4.75美元，还不算广告和衍生品。单片总是有风险的，但如果有足够多的钱，分散在足够多的电影上，甚至可以通过测算找到那些回报率高的制片人，专门投资那几十位优质制片人的电影，比如他们都能达到1：6以上回报，这样把钱放到电影里是非常核算的，中国电影也在朝这个方向发展。
31、找“对”的钱
制片人找资金，尽量不拿业外的钱。首选业内资金，比如说发行商、院线等，因为他们的钱本身就在产业内部流转，可以在后面的环节收回来；其次是相关产业的业外资本，比如广告公司；再次可以拿现金流稳定、管理运营能力很强的不相关产业的资本，比如网络游戏公司；还有两大渠道在美国已经非常普及，就是银行贷款和VC、PE的钱。
32、对投资人负责
如果制片人固守艺术家的气质来拍商业电影，投资人就应该换掉他，并对他说，“对不起，请对投资人负责！”制片人的“制”就是要懂得节制，把投资人的钱管好、花好，用在刀刃上。
33、对观众负责
艺术的事归导演，商业的事归制片。但如果导演过于自我，制片人就应该换掉他，并对他说：“对不起，请对观众负责！”制片人中心制是避免导演又当艺术家，又当商人，最后把导演累死，戏也拍不好！
34、磨刀不误砍柴工
一家电影公司从创立到成功拍出第一部大卖的电影，并进入可持续发展的阶段，需要8～10年的时间，这其中需要3～4年来建立各方面的关系，积累资源。
35、拿什么说服投资人
要知道投资人都是倒着算账的，说服投资人，靠的是电影卖点的合理性和商业逻辑。
36、善用银行的钱
银行贷款适合单片投资，而且银行能帮你规范管理体系。
37、投资人的素养
如果制片人已经天天在琢磨电影，投资人最好不要总拿昨天看了什么电影来跟制片人说太多，除非投资人有意在给制片人制造压力；投资人要结合自己的资源，从商务上帮助制片人。
38、怎么花钱
财务透明，一切都好谈。
关于营销
39、不要试图欺骗观众
观众的鉴赏力越来越强，不要试图欺骗观众，但什么是欺骗，每个制片人心里有自己的标准，这是个价值问题。
40、电影要卖的是什么？
“张艺谋这个名字就能卖两个亿！”北京新画面影业公司董事长张伟平说。你的电影到底是卖演员，还是卖导演，是卖故事，还是卖特效，从一开始就应该想好。
41、营销要守正出奇
电影营销经常要逆向思维，才能占据主动，变不利为有利。
42、有关观众的统计数据
知道这些对卖电影有帮助，80%的观众进影院是主动的，20%是机动的，进到影院的观众里80%清楚自己看什么电影，20%是无目的的，碰上什么看什么。
43、不要忽略营销中间期
营销在乎一种气势，从后期制作到上映前的中间期，不成熟的电影人往往容易忽视这一阶段营销的重要性，导致气势的中断，一中断就难以续上，电影上映时效果会大打折扣。(反面教材《我的唐朝兄弟》)
44、营销要不断晋级
营销是资源置换的艺术，它有三个境界：1、花钱办事，2、少花钱多办事，3、不花钱也办事。
45、营销也讲点伦理
烂片靠营销和好运气偶然能成功，但也要小心市场会惩罚投机者。
46、主旋律如何营销
营销前期要“高唱主旋律，低调唱商务”；等到拍摄中期，高调宣传商务，拉来更多资金；最后一个环节就是重回主旋律，回馈社会。(正面典型《建国大业》)
47、危机公关
当电影采取某些非常规的营销手段时，风险极高，容易带来负面影响，甚至波及到大量本不关注影片的普通民众。当社会产生不良负面情绪之后，必须及时有效的启动危机公关，否则社会情绪会迅速蔓延。
48、营销的精神
上映阶段要坚决执行营销目标，有种誓不罢休的精神！
49、营销的艺术
营销是一门舆论设计的艺术，事先不能让观众知道剧情，但还要吸引他们来看。
50、营销要求新
“我只要营销人员给我写有什么新手段，老手段不看都知道！”──中影集团营销公司总经理蒋德富。 作者 成远、曲琳