神秘而又奇特的波莱罗舞曲

法国作曲家拉威尔的《波莱罗舞曲》，创作于1928年。《波莱罗舞曲》是拉威尔最后的一部舞曲作品，是他舞蹈音乐方面的一部最优秀的作品，同时又是二十世纪法国交响音乐的一部杰作。“波莱罗”原为西班牙舞曲，通常以四三拍子、稍快的速度、以响板击打节奏来配合。但这部舞曲，只是借用了“波莱罗”的标题，实际上是一首自由的舞曲。

这部舞曲与其他舞曲相比，结构非常特殊，具有以下几方面的特点：节奏自始至终完全相同，节拍速度没有变化；主题及答句同样地反复九次，既不展开也不变奏；全曲始终在C大调上，只是最后结尾处的两小节才有所转调；舞曲前半部分配有和声，除了独奏就是齐奏，后半部分附有淡淡的和弦；舞曲自始至终只有渐强的变化。

拉威尔的这部作品描述的是这样的舞蹈场景：在一家西班牙小酒店里，人们三三两两在喝酒聊天。这时一位妖艳的女郎开始跳起了轻盈的舞蹈。她越跳越有激情，舞姿也越来越欢快奔放，吸引了不少客人，他们开始随着音乐打着节拍助兴，随后逐渐加入了她的舞蹈。随着音乐越来越热烈，舞蹈的人们也进入了歇斯底里的状态，他们狂舞到最后，开始了疯狂的杀戮，直到大部分人都已经死去，舞蹈才停止了下来。”

法国著名舞蹈家莫里斯·贝嘉曾这样评价这部作品：“这首曲子非常著名，而且因为它的简洁而常奏常新。它的主旋律是东方色彩，而不是西班牙风格的行云流水。它象征着女性，柔软而热烈，非常独特。而节奏则充满男性色彩，自始至终都保持着一样的节奏，这大大增强了音乐的力量和强度，并在曲子的结尾处将旋律吞没。”

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佳丽世界，是文艺青年的家。

不管她在哪里，我总在她的隔壁。