怎样快速掌握书法结构?这些“捷径”,你知道吗?

哈喽,墨姐又和大家见面啦!

书法最难啃的骨头“结构”如何掌握,到底怎样练习更有效果呢?

别担心,墨姐来帮你解决这个练字问题!

其实简单来讲,学习书法,学的就是三大部分,笔画、结构、章法。

虽然看起来明了,但没有数年乃至数十年的勤学苦练,想要完全掌握这三项技能,无疑是痴人说梦。

因为这三大部分,除了笔画可以通过长时间训练牢牢掌握以外,其余两项,则有些“虚无缥缈”,需要在前人基础上加以揣摩、领悟,方能醍醐灌顶,心领神会。

下面墨姐就为大家简单介绍一下,这个结构,究竟是个什么“东西”,又如何去练习掌握?

所谓的字形结构,说白了就是“零部件”的组合,将点画之类的单个笔画,组合成一个整字,这就是结构,也被称之为结体。

其实结体这个词,更能体现这种拼凑的内涵。汉字各种字体,皆由点划联结,搭配而成。

笔画的长短粗细,俯仰缩伸,偏旁的宽窄高低,欹正,构成了每个字的不同形态,要使字的笔划搭配适宜、得体、匀美,就必须在结体上下功夫。

想必大家身边都会有这样的一类人,整体来看,他或她的长相并不出众,但如果将他们的五感单独拿出来,那都是一等一的漂亮。

将这个理论用到字的结体上,就非常直观了。能问出如何掌握结构这个问题的同学,想必都经过了长时间的笔画练习,对于单个笔画的掌控程度应该都不差。

但将这些漂亮的笔画拼凑在一起,可能问题就出现了,为什么写出来的字总觉得少些什么?或看上去有些奇怪,不如字帖上的有法度、有气势?

这就是结构出了问题。

古今书法,大多都将用笔排在首位,结构次之。原因在于,只有练好用笔,方才有资格、有能力去谈结构。

结字方法

用笔唯有勤练,结构尚有法可循。欧阳询有结字三十六法;黄自元有结字九十二法,这些结字方法都可以帮助我们窥探结字的奥秘。比如:

☀ 首点居正,通便顾盼

一字第一笔如果是首点,那么这个点就要高居全字中心之上,棱角凸显,切忌圆平。

若两点以上者,则要注意顾盼通便,首尾相连,平直点画不应相似。

☀ 点竖直中,中直对正

上有点下有竖者,应该思考是否直对。所谓直对,是重心垂直相对,不可偏侧。这种方法一般先思后书,目测好位置再去下笔。

另外,一个字当中如果上下两个中竖,两竖均应垂直对正,若能对正,则字身不倒。

两竖中有一竖须坚挺垂直,以立其势,而另一竖则略向左斜,以化其板。对正之法,是以重心为准,如两笔僵直,神韵必失。

☀ 横竖等距,上下收展

横竖笔之间若没有点、撇等其他笔画,间距应当尽量相等,宽窄则随字形而定。

上收下展或是上展下收,凡是上下结构的字,必择一而选。

上收下展,则字形开张丰满,下方阳刚豪放的同时,上部又含蓄谦和。

上展下收,则上方飘扬洒脱,下方稳健端庄。

☀ 上下斜正,左右收放

凡是上下结体的字,必须要注意斜正之别。当斜则斜,当正则正,斜不倒,正不僵,正中求动势,斜中取稳健。

一般而言,上下结构的字中,上斜下正者居多。

左右结构的字,以左收右放,左斜右正者居多,左斜为呼,右正为应。

墨姐的小建议

虽然墨姐在上面讲了一些结字的方法口诀,但这些方法我们最好只将其当做一个“方向”,在练习中灵活应变,不要一味去套用

比如还有个结体方法,叫:中宫收敛,外画伸展。意思就是字中间的点画要紧凑聚中,外部的点画要伸展洒脱。

这种结体方法的特点在于,它以中宫的紧凑、充盈,营造出一个精神的聚焦点,精气集中,如人之双目炯炯有神,很容易就能抓住观者的眼球。

而中宫收敛的同时,外部点画伸展洒脱,更容易使整个字显得生动、大气。

显然,这个结体方法十分实用,但并不是所有字体都遵循这一原则,我们就拿颜体来说。

颜体的字恰恰相反,中宫宽松,外画紧凑,但颜体字的外画大多都有凸出特点,意向趋中,整个字不仅没有失了气势,反而更显得大气磅礴,雄浑开阔。

所以,我们要遵循的唯一结体方法,其实就是法无定法。灵活运用,适当处理,不死板遵循法度,在规矩的同时求变,在尊古的前提下创新,这才是写出好作品的最好法则。

这里我们先来讲解一种观察结构的方法。

空间观察

篆隶草楷行,五种字体,以及随之演变出的多种书体,我们或许可以轻易说出不同书体、书家的特点,或是每件作品的具体特征,

但很难从理论上去讲解每件作品、每个字的结构关系究竟如何。

这便是结构的“难点”之一,多为意会,言传技法作用有限,只可作为借鉴与参考。

我们可以在字结构的形体之外,从空间特征这一角度,对字的结构进行一个进一步的观察。就是说,从笔画的本质进行思考。

所有的笔画,书写在纸上,都是对纸平面空间的一个分割。这些被分割的空间形状各异,大小不同,有的与其他空间尚且保持一定联系,但有的已经完全孤立。

这些空间的形状、面积、分布规律,其实就是结构特征的一个凸显。

一般而言,让每个单字的单元空间面积尽可能接近,可以使整个字的结构看上去更加匀称、稳定。

在汉字的偏旁部首,上下左右结构等组合的约束下,尽量对内部空间进行均等的合理安排,这其实就是书法结构排布的基本原则了。

基于这个原则,我们可以在观察各种结字风格时,从空间布局的角度去进行一个欣赏借鉴,这有助于我们去揣摩一些书法家在字结构上的创造方法。

我们在这里可以举几个例子来观察一下。

比如八大山人的字结构。

猛地一看,个性极为强烈。但仔细来看的话,八大山人的字,实则是将某个位置的空间进行了一个夸张的处理,这使得这一位置的空间,与周围其它空间形成了强烈对比。

除了空间之外,还有就是组成字结构的外接多边形。这些外沿笔画的构成形状,对一个字的结构也有着重要的影响。

形状不同,字的结构风格也就不同。比如王羲之,他的单字外廓,更接近于圆形;

而米芾的风格则完全不同,更接近于方形

所以,我们在观察某个书体的字形结构时,可以尝试从空间的角度,去借鉴学习某位书家的结构技巧,从而提升自己对结构的感受力,加强自己对结构的敏感及认知。

结构的训练方法

想要提高自己的对字结构的控制能力,同样可以从空间角度入手。我们可以针对性的做以下练习,提高自己对字结构的把控。

☀ 线条排列练习

我们可以在纸上随手画一些简单的线条,然后以这些线条为准,进行等距书写练习。要求每组线条间距相等,长短粗细均匀稳定。

此项练习还可进行升级,线条间的位置关系,可以从均匀排列,变更为由密到疏的渐变;线条的形状也可以从平整向偏折或弯曲进行渐变。

☀ 曲线形状的控制

曲线形状的控制,是练习用笔以及结构当中的一个重点。一般而言,曲线的弧度,与半径呈反比。即半径越大,弧度越小;半径越小,弧度越大。

我们在练习这一点时,可以通过临写不同弯曲程度的线条,来练习曲线的弧度,来锻炼自己对弧度的掌控能力。

对于带有用笔变化的笔画,如捺、弯钩等,我们可以用线条临摹其两侧边廓,标记该笔画的弧度变化点。该项练习可增强我们对隶书、楷书当中曲线点画形状的控制。

☀ 单元空间的观察与临画

上文其实也提到过,所谓的单元空间,就是字的笔画结构,对纸面空间进行刨切之后所形成的独立空间。

简单来说,就是每个字当中的封闭图形的图案。可分为外空间和内空间。

  • 内空间

我们可以先从内空间的图案入手,将你正在临摹的字帖进行一个细致观察,将其中的单元空间找出来,进行勾画临写,感受这些图形的细微差异,准确把握一些复杂的单元空间。

而后我们可以依照这些空间进行一个临写联系,把握好空间的面积大小。

依此练习,达到某个程度之后你会发现,内单元空间的大小,个别单元空间对一个字的情调而言,往往起到了决定性的影响。

单元空间的面积、形状不同,整个字给人的感觉也会截然不同。

  • 外空间

外部空间,就是指作品中内部空间以外的空间。于单字而言,就是这个字的外部整体形状。

一般来说,如果内空间呈开放、舒展状,则整个字的内外空间就会产生较好的交融,内空间的性质会影响到外空间,作品也会给人一种开阔的气象。

我们可以通过描绘单字的外接多边形,来锻炼自己对字形结构的控制。

另外,我们还可以观察临写字帖当中带有大尺度笔画的字,观察他们的形状,思考这些笔画对整个字结构有什么影响。

在书写之前,我们可以通过预想控制字的结构,事先对字形进行一个想象;在书写过程当中,也要对字的结构进行感受,不断保持对已完成部分的敏感。

看到这里,是不是对结构有一个初步的了解,也敢于尝试去分析、书写了呢~

好啦!今天就先说到这里啦~

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