NI高校游戏大赛金奖：凭“卡农”式创意突围的解谜游戏
这是一场来自未来游戏制作人的创意作品发布会。
11月6日，由腾讯游戏学院主办，旨在“挖掘和培养高校游戏人才，孵化优质创意作品”的腾讯NEXT IDEA高校游戏创意制作大赛（以下简称：NI高校游戏大赛）圆满落幕。
入围6强的团队在决赛现场进行终极路演展示后，角逐出了今年的冠亚季军：金奖/最佳创意设计奖/最佳人气奖——《Me and Myself》、银奖/最佳美术设计奖——《良渚》、银奖——《祖古》。
仅从本届NI高校游戏大赛评委及嘉宾阵容：各大高校的教授、腾讯游戏各大工作室及重要产品负责人等来看，便足以展示大赛的专业性、获奖作品的含金量、以及高校对游戏制作人才的重视。
那么，历时半年，从来自全球10多个国家的29所高校的1700余名学生中脱颖而出的那些年轻人，他们制作的那几款“艳压群芳”的作品，究竟优秀在哪里？又向我们呈现了哪些变化？
翻开腾讯NEXT IDEA高校游戏创意制作大赛的宣传手册第一页，包括获奖作品在内共16款游戏的名字便能映入眼帘。如果说，能被印在宣传册上供人欣赏，某种程度上就算是对作品创意性的肯定，那么，最终拔得头筹，就更是游戏创意、立意、美术多重碰撞下的最优产物。
金奖：《Me and Myself》
本次夺得金奖的《Me and Myself》，是一款有关时间回溯的单人合作解谜游戏，灵感来源于卡农的动画，“将几段相同的旋律在时间点上逐次展开，又在具体时刻上相互配合，产品新的听觉效果。”而《Me and Myself》则是要通过玩家的多角色切换，从信息不对称中找到合作的平衡。
游戏中，玩家先后控制两名角色，通过现在的自己和过去的自己进行配合完成解谜。在玩家切换至另一名角色后，时间回到起点，之前控制的角色按照记录的动作行动。
游戏采用了碎片式叙事方式，通过移动游戏内的机关或物件等，触发一段对话。同时，还增加了多种游戏机制，如阻隔类机制：玩家控制的角色A会被一本书所阻挡，需要控制角色B将书推开，帮助A通过关卡。饼干机制：角色猜到饼干后会在两秒内掉落，需要两个角色同时跳过才能通关等。
银奖：《良渚》
《良渚》是一款以良渚文明为背景的水墨画风解谜游戏，剧情采用了互动式电影体验。游戏中，玩家要使用漫画中的物象、文字、分镜框等元素进行交互与解谜，以改变结局走向、推动剧情发展。
《良渚》的创意是把漫画与游戏相结合，点击漫画中出现的物象、文物使之交互，查看简介并收集达成成就。比如，玩家拖动漫画中的对象，就能把树枝上的茶花拖动到杯子里，变成一杯花茶；旋转分镜框，这杯花茶就会整杯倾洒；再置换文字，刚刚的水杯就会变成一束花，并出现“茶花”两个字。通过这种方式，改变漫画中物体的性质。
银奖：《祖古》
《祖古》是一款以体验性为核心，融合藏民风格、拥有完整自由的开放世界的第三人称无文字冒险游戏，通过藏族小勇士克服重重困难战胜赞魔的历程，具象化地再现了挑战与成长之路。
在设计上，《祖古》采用了三段式的难度曲线和游戏目标，以及与之匹配的情绪曲线和色彩设计。比如，玩家在通过教学关、普通关卡，最终在BOSS关获得胜利后，团队制造了情绪回落的低谷。色彩方面，则是随着关卡的递增，给予玩家橙色、黄绿色、深蓝色、金色、黑色的不同色彩体验。
同时，《祖古》在地图中增加了藏风元素的石头堆，玩家到此通过摇铃进行交互，便能激活玛尼堆，召唤出影子和风，风又会指引给玩家先人行动的轨迹方向，以及可捕获的小怪物的方位。
这届年轻人暗示了什么变化？
就像大赛的核心目标“挖掘和培养高校游戏人才，孵化优质创意作品”所传递出的信息那般，年轻人在社会的发展进步中总是被寄予更多的期望。在腾讯互娱代表刘刚看来，年轻人拥有更多新的观念，通过游戏文化元素包装后可以变成新的形态，这对以交互为主的游戏行业来说尤其重要。
当然，期望也是随着大环境的变好而递增的。“国内现在对于游戏引擎技术、渲染技术或者游戏逻辑、教本设计方面，都有非常强的积累”，包括网络的发达，各种教程、培训班等，年轻人学习相关技术变得愈加容易，能更好更快地提升自己的经验值。
但在游戏具体的玩法、或者比较科学的游戏设计上，不管高校年轻人或是整个游戏行业，都是属于“比较落后的。”且高校作品或者小团队作品，更多的以表达自己为主，立意的初衷并不以商业化为目标，“要么偏向很硬核的玩法，要么偏向非常独特的美术表现，大部分都已解谜类玩法为基本主轴。”
由于解谜类对玩法设计要求不会过高，节奏上又便于玩家沉浸下来欣赏游戏的寓意和意境，因此是这些青年人最偏爱的类型。据笔者统计，在NI高校游戏大赛的宣传手册中，包括获奖作品在内共16款作品，解谜类多达7款。
不过，“多”并不代表解谜类游戏制作起来更简单，在刘刚看来，真正好的解谜游戏做起来是很有挑战的。比如，解谜游戏分很多类型，动作解谜、文字解谜、装置解谜，但是很难让玩家有广泛的认知。
玩法上来说，它需要把非常多的谜题元素拆解到制作人想表达的故事里，让玩家沉浸在这些情感元素或者文字线索、故事线索里面，然后把这些故事线索通过他的思考过程重新装配起来，这也是较难的一件事。
而本次大赛夺得金奖的解谜游戏《Me and Myself》，则更多的是赢在了游戏的实现完整度、立意、美术表现方面，“为游戏增加了心情和寻找自我的外壳。”
《Me and Myself》是由一个5人团队制作的，其中有两位游戏美术专业的女生。若是将范围扩大参与决赛的全部团队，女生的比例就更多了——拿到银奖的《良渚》、《祖古》团队更是全员女生。
但是，仅有文学和美术的传达还不够，最终真正把游戏变成产品，除了创意，还有对技术、游戏设计方法的理解，“把自己某个感悟，演变成一种能被其他玩家理解的、可体验、可交互的产品”，要有商品属性，有品质、以及区别于其他游戏的特质。
决赛当天，曾拿到过往届NI高校游戏大赛金奖的谢泽帆也来到了现场，据他透露，决赛的作品更多的是概念的展示，而正式版本是要放到市场上给大家玩的，要对完整度、细节以及品质有足够的打磨。比如动画调整、UI迭代、不同机型分辨率的调整、不同语言的文本适配等等。
《Me and Myself》团队的王凯，也认为他们现在的作品只算是一个DEMO，还剩下70%需要补足。他们在做游戏时更多的是玩法驱动，先把关卡设计、美术风格定下来后，再把故事与场景中的物件结合，但在解谜以及叙事连贯性上就比较薄弱，“大家看了这个会觉得玩法不错，但大概不会被我们的故事所吸引。”
不过，幸运永远会照顾有准备的人。这些身怀创意的年轻人，除了在游戏制作过程中可以得到专业导师的帮助，拿到奖项的作品后续还能得到腾讯游戏的孵化扶持，而表现突出的选手更有机会获得来自腾讯的offer。
有自身创意基础，再加上腾讯的专业指导，我们和优秀创新产品的距离，或许只差一个“时间”。