“宫崎骏接班人”细田守的“未来”会是怎样？
近日，日本知名动画导演细田守新作《未来的未来》发布定档海报与定档预告，宣布将于11月6日在中国大陆上映，这也是细田守的作品首次在院线大银幕与大陆观众见面。
虽说是新作，实际本片两年前已经在日本上映，并且入围第71届戛纳导演双周单元，获得第91届奥斯卡最佳动画长片提名，是首个非吉卜力出品的入围奥斯卡的日本动画。此外其还获得第76届金球奖电影类最佳动画长片亚洲地区首次提名、以及第46届动画安妮奖最佳独立动画片奖。
细田守的名字可能没有宫崎骏、新海诚这些导演为人熟知，但他凭借其清新隽永的作品风格广受世界范围内观众喜爱。细腻的故事处理与极具个人风格的叙事手法，也让他成为日本业内最顶尖的动画导演之一，甚至被日媒誉为“宫崎骏的接班人”。
一部真实与虚幻共存的“二胎”教育片
细田守创作《未来的未来》的初衷，是献给自己当时4岁的儿子和2岁的女儿。
这部作品在某种程度很贴近中国的现状。故事讲述的是4岁的男童小训，因为妹妹的出生，发现自己不再独享父母的爱，陷入嫉妒与气愤，时常任性地发脾气，大喊大叫吸引父母注意，甚至气急败坏地打了妹妹。
这时，家里的院子就成了他神奇的穿越隧道，通过院子，小训见到了已经是中学生的妹妹，小时候的妈妈，以及年轻时的曾祖父，在反复的时空穿越中，他体会到自己与妹妹、父母无法分割的亲情。也意识到自己作为哥哥的责任，最终成长为真正的哥哥。
整部作品的作画和分镜依旧保持着细田守的高水准。精细丰满的场景、鲜明的色彩、特有的无影作画风格都很好地延续下来，以及同POSITION（同样机位的画面再次出现）、平移镜头等技法，再加上知名音乐人山下达郎的音乐支持，在制作层面，《未来的未来》挑不出太大的问题。
细田守对孩子及年轻人的成长，对家庭、社会的关注一直贯彻在他的作品中，他尤其擅长描绘家庭关系与亲情，他能做到单纯通过画面和场景就把纤细的感情传达给观众，不仅是简单的喜怒哀乐，还有激情、伤感、怀念等复杂的感情。
在他的前作里，《夏日大作战》中错综复杂但是充满温情的大家族，《狼的孩子雨与雪》中不管遭遇多么悲伤的现实，依然笑颜以对的坚强妈妈与两个孩子之间的情感羁绊，以及《怪兽之子》里怪兽父亲严格且克制的爱，都非常打动人心。
从这个角度看，细田守可以算作“动画界的是枝裕和”，在家庭题材上有着自己独到的视角。《未来的未来》也是这样的主题，只不过，比起此前的作品，《未来的未来》的表达方式是纵向的，关于时间、历史的。是枝裕和也曾在戛纳电影节公开赞赏过《未来的未来》，称其更能宏观地思考所谓家族的意义，故事非常有共鸣，完全没有辜负他的期待。
虽然获得大导演的好评，但这部作品在日本上映后，却没有像细田守的前几部作品一样，获得观众们的认可。从评分来看，《未来的未来》是目前细田守评分最低的一部作品。
细田守作品豆瓣评分
主要原因在于故事连贯性的缺失。《未来的未来》是细田守一人负责原作，编剧和导演，整部电影就好像硬生生被连接起来的TV动画剧集，失去了电影的完整结构。在独自处理长片电影时，细田守过于注重细节却常常忽略整体的问题逐渐暴露，整个故事显得支离破碎。
主角小训的每一次穿越都衔接得过于突兀，自始至终，他都在没来由生气，没来由地喊着“我不喜欢爸爸妈妈和妹妹”，再没来由地跑去院子里进入另一个空间。这也导致整个故事缺少明显的起承转合，与前几部复杂且深厚的情感相比，本应作为重要内涵的家族亲情的纽带变得极为模糊，父母在片中与主角小训并没有太多积极的互动，如《夏日大作战》那样虽有矛盾却反而感到温馨的家族情结很难见到。
用电影把绝望变成希望
从整体来讲，《未来的未来》的确不是细田守最高水平的作品，但细田守仍然算作日本动画匠人中的代表，他曾在一部纪录片中说：“为了作品绞尽脑汁挖空心思，怀着一种‘为了作品我可以去死’的觉悟，这就是一部作品的真谛。”
细田守的作品总是充满希望，片中角色积极乐观，故事也总是发生在明媚的夏天。夏天巨大的积雨云是他作品里经常出现的意象。因为“巨大的云朵孕育着成长，人们在夏天会更容易成长蜕变。”
实际上，细田守的现实生活充满种种芥蒂和挫折，而这些困难变成了他的养料，通过他在无数个黑夜中的创作，一点点转化成希望放进了作品之中。
“制作电影是表明这世界仍有希望的一种行为，也许那时候自己并不幸福，但也应该大声喊出：人生可以是幸福的。让那些感受到幸福的瞬间，一直持续下去。”细田守说。
小的时候，细田守是一个略有口吃的孩子，很难准确表达出自己想表达的内容。这让他无法很好地融入班级，就在这个时间段，妈妈带他看了一部电影，宫崎骏首次导演的动画长片《鲁邦三世：卡里奥斯特罗之城》。这让细田守对动画产生了极大的兴趣，并下决心做一个动画导演。
《卡里奥斯特罗之城》
大学毕业后，细田守参加了吉卜力的应聘考试，但遗憾落榜，最终他选择了日本动画的另一个巨头东映动画。从1991年进入东映，参与一些TV动画的制作，比如《少女革命》《明日的娜嘉》等等。
1999年，细田在《数码宝贝之滚球兽的诞生》中第一次当上导演，并且出色地完成了任务，一年后，东映再一次让细田守担当了剧场版《数码宝贝：我们的战争游戏》的监督。这部作品中已经能看到《夏日大作战》的雏形，同样是电子战，同样是拯救世界，同样是全球直播打boss，还有同样也是夏天发生的故事……
数码宝贝：我们的战争游戏
这两部作品让细田守逐渐在业内崭露头角，也让他接到了曾把他拒之门外的吉卜力的邀约。对方希望细田守可以制作一部长篇，名字叫做《哈尔的移动城堡》。他很快组织起一个制作团队，全心全意投入到《哈尔的移动城堡》的制作。
但异想天开又晦涩难懂的原作给细田守带来了巨大的挑战，他完全不知道该怎么改编，固执的自尊心也让他不愿请教宫崎骏，用了八个月时间，细田守几乎没有有效的产出。
2002年4月21日。细田守记得很清楚，制作人通知他被撤职，项目停摆，制作团队解散，导致细田守在业内人望尽失。回到东映后，陆续提交的电影企划也无一通过，有人说他已经江郎才尽。
3年后，日本知名动画制作公司Madhouse的社长丸山正雄向细田守发出邀约，给了他一次制作长篇动画电影的机会。细田守离开了工作了14年的东映，开始制作新作品。2006年，《穿越时空的少女》横空出世，
这部作品讲述了一个能够穿越失控的笨拙少女，在反复失败中一步步走向成长的故事。主人公不断遭遇挫折的身影仿佛与细田守重合。
穿越时空的少女
电影刚刚上映时，仅在6家电影院播放，但最后靠口口相传成为当年的一大爆款，并且斩获15项大奖。
从这开始，细田守火力全开，与亲戚不合、育儿的烦恼这些自身的痛苦经历都被他反映在电影中。2009年，《夏日大作战》拿到16亿日元票房，2012年，《狼的孩子雨与雪》票房42亿日元，2015年，《怪物之子》则高达58亿日元。细田守用10年，4部作品，一举成为日本最卖座的动画电影导演之一。
“电影是为了苦闷的人而存在的，包括我。世界上有很多有趣的事情，只要坚持活下去，就会有好事发生。我想告诉大家，这世上还有很多值得去体验的事情。”细田守说。
《夏日大作战》里曾经有这么一段台词：“即使痛苦难过的时候，全家人也要一如既往的聚在一起吃饭，因为最糟糕的是饥饿和孤单，因为有你们我很幸福。”在细田守的作品中，你也的确能从这个孤单灵魂的呐喊中，感受到特有的温暖和幸福。