《趙叔孺篆書選》 / 四六文摘

赵叔孺先生读帖像

赵时㭎字献忱，号叔孺，宋宗室后裔，世居浙江鄞县。清同治十三年（1874）正月二十四日，赵叔孺生于镇江，镇江古称润州，赵叔孺故又名润祥，后易名时棢,号纫苌,晚年自署二弩老人,以叔孺行世。“二弩”是汉延熹、魏景耀二弩机，为蜀汉遗弩，是赵家珍藏的古文物，赵叔孺过世后分别传给他的二位公子。

赵叔孺5岁起就爱好书画,尤其画马最佳,一时被称为神童。1881年赵叔孺年方8岁,他父亲在春节之际大宴亲朋,席中有长辈林颖叔听说叔孺小小年纪就能画马,要他当众挥毫表演。只见叔孺握笔濡毫,很快画出一匹神形俱佳的奔马,令四座皆惊,纷纷赞叹。

林颖叔对叔孺非常赏识,第二天便请媒人到赵家说媒,把女儿许配给叔孺。赵叔孺17岁迎娶林家女儿,婚后夫妻恩爱,在学业上互为鼓励。而赵叔孺的艺术造诣,也得益于林家颇多。他的岳父林颖叔酷爱金石书画,家藏颇为丰富,翁婿二人志同道合。赵叔孺在岳父家遍观所藏文物,专心致志钻研传统经典,苦习苦练,不几年便已有所成就。赵叔孺寝馈其中三年，编辑了《二驽精舍藏印》。（也是“画马换妻”的佳话）

此外,赵叔孺父亲赵佑宸为咸丰翰林,曾为同治帝蒙师, 官至太常寺卿,家中富有收藏,赵叔孺从小耳濡目染,也成为他良好文化素养的一部分,此番渊源奠定了他日后书、画、印俱佳的基础。

由于出身于官宦世家，从28岁之后的10年间，赵叔孺也先后做过几任小官。赵叔孺入仕后，先被委署福州平潭海防同知，兴化府粮捕通判，后署泉州府海防华洋同知等。但赵叔孺性情淡泊，这从他对金石书画的爱好中可以看出来，官场之事并不是他所热衷的。
从38岁之后，赵叔孺就从官场销声匿迹，弃官与兄及家眷由福建回上海，年底夫人林氏卒，享年仅三十八岁。1911年后迁居上海提蓝桥三福里，以舞文弄墨为乐，以篆刻字画为生。其间他广交朋友，如四川张大千、鄞县高振霄等当时名家，都乐于与他相交，并尊他为金石学泰斗。1912年，赵叔孺编辑了《汉印分韵补》六卷。这一时期，是他艺术上的黄金时期。各地慕名来求墨迹和治印的人络绎不绝，登门求教或拜师的人也接踵而来。

赵叔孺画马，吴湖帆、溥心畬跋

20世纪初期赵叔孺蜚声海上，在赵叔孺的交游圈中以金石书画收藏家和赵门弟子为主。金石古器物等体现出一种不同于江湖气的庙堂之美，即一种正统的观念，体现出醇厚典雅的风格。这恰恰与赵叔孺的艺术观念相契合，并影响着这些金石书画收藏家和他的弟子们，成为整个海上艺术具有较高审美价值的一脉。
    赵叔孺不仅在艺术领域造诣颇深,而且在教育方面亦大有作为,当时海上桃李最盛有三家，一为昌硕门下缶庐弟子，一为李瑞清、曾熙门下曾立同门会，另一家则就是赵叔孺了。赵氏门下弟子凡七十二人，以篆刻名家陈巨来最早，潘君诺为最后。其他如方介堪、支慈庵、戈湘岚、沙孟海、徐邦达、张鲁盦、张雪父、叶园露、厉国香等人都能传其薪火，为艺林翘楚。赵叔孺在培养学生方面有承上启下之功,也得以较好地传承了他的艺术观念。
    有教无类,因材施教。赵叔孺门生众多,且多有所成。究其原因,赵叔孺借鉴了孔子的教学理念与方法,即提倡有教无类,因材施教。不仅如此,赵叔孺在日常生活中对待学生,也是因人而异,因事而别。
    如陈巨来言：“余在二十岁时尝以「璠」字,读音为「藩」,先生训曰,这「璠玙」之「璠」,应读音为「盘」。余回家后即检字典阅之,发觉「璠」字竟有三音,「璠」「盘」「芬」,均为十三元之韵也。事后深感先生之诲人不倦也,视后之对叶,纯以顾及他之面子,是亦处境之不同,故一分为两耶？”可见赵叔孺教育理念应用之广泛、成效之显著。
    在对学生的教导上，赵叔孺不赞成学生单纯传承老师的心得，而主张学生根据各自的禀赋和素质，确立研究上的侧重点。其众多学生纷纷成才，也验证了赵叔孺的育人方法十分成功。
    《安持人物琐忆》：“其时余尚学其篆法刻印，先生谓余曰：你最好专学汉印，不必学我，学我即使像极了，我总压在你头上。你看，吴昌硕许多学生，无一成名能自立者，因为太像昌老也。自后余即以专仿汉印为事。”
    回顾二十世纪的印坛，同出赵叔孺门下的沙孟海、方介堪、陈巨来、叶潞渊，以各自的成就和艺术风貌独树一帜，而陈巨来在篆刻上的成就更是青出于蓝而胜于蓝。
    赵叔孺60岁和70岁寿辰时，其亲友及门人曾发起两次祝寿活动。这两次祝寿活动，是庆生宴，更是众多艺坛名流的大聚会，群贤毕至。1942年和1944年，赵叔孺率领学生，先后在上海举办“赵叔孺同门金石书画展览会”，堪称艺坛盛事。
    “先生性奇懒，抗战前虽甚清贫，犹不肯挥洒，每至节日年关，始奋起书画，以付欠款。其治印亦不自珍视，且少留稿。余于癸亥年曾以一空白小册，求为留拓，十年之间，无一不精而美者，此为其全盛时期也，但不足百方，其少可知。”（《安持人物琐忆》陈巨来）

“综先生一生，治印确为其自刻者殆不过二千余方而已，然视叔已倍之矣。”（《安持人物琐忆》陈巨来）
赵叔孺冬御一裘，夏披一葛不常易新，唯喜抽雪茄、看电影和话剧。每日早起后，洋洋挥洒三、二小时，客至即辍笔。有时求书多时，堆积如山，不得已只好闭户兼旬，一举清理书债。赵叔孺平日身体无恙，1945年3月，偶感风寒，寒热久滞，变为肺炎。众医束手无策，抗战时缺少医药，拖延逾旬，于17日去世，终年72岁。

《二弩精舍印谱》

此谱为赵叔孺学生张鲁盦、叶潞渊、陈子受、俞叔渊四人辑赵氏平生篆刻精品及自用印而成，共收赵氏刻印300钮，并由王秀仁精拓而成。罗振玉题耑，褚德彝序，末卷张鲁盦跋。内页绿纹框，书口上署“二弩精舍印谱”，每页一印，印面边款同拓。

赵叔孺是民国时期艺术界的重要人物之一，其金石书画、花卉虫草、鞍马翎毛无不精擅,尤擅画马。亦精于鉴藏,所藏彝器、镜砖、造像尤丰。对书法篆、隶、楷、行四体用功尤勤,其篆书和篆刻的面目也最为人们熟知。

《愙斋金文册页》
此册内收徐乃昌旧藏鬲、鼎、匜、尊、觚、敦、觯、卣等彝器铭文拓片十六种，后归诸赵叔孺、戚叔玉，每纸均钤有徐乃昌、赵叔孺、戚叔玉藏印。其中“戏伯鬲”拓本有赵叔孺、邹安题跋考释，此器旧为何梦华所藏，后为徐乃昌积学斋所得。

赵叔孺的篆书取法路数较广,玉箸篆师法“二李”,旁涉明清玉箸篆,大篆攻《石鼓文》,上溯三代吉金文字,擅长以简净的篆引笔法写大篆,同时还师法明清诸如邓石如、赵之谦等人风格化的流派篆书,甚至对唐、宋、元篆书也有一定的兼收并蓄,取其意趣。

尽管赵叔孺篆书取法非常广泛,然而,其艺术审美旨趣并非庞杂不一,而是有其审美理想,即追求一种典雅秀美、简净高妙的审美意蕴,在这种审美旨趣统摄下,又因取法路数的多样性而有着不同风格的艺术表现。纵观赵氏篆书作品,其篆书风格大体可以分为三类:

1、圆润秀劲的玉箸篆风格。
孙洵《民国篆刻艺术》云:“(赵叔孺)尤工篆隶,篆书圆转有法,擅写玉箸小篆。”赵叔孺玉箸篆强调圆润秀雅的篆引笔法系统,以工稳蕴藉见长,气息尤为清雅。这种风格的形成与赵氏兼容并蓄、融会贯通的取法方式有很大关系。赵氏玉箸篆取法“二李”,尤以李阳冰为主,这奠定了赵氏玉箸篆的基调,用笔匀净清劲,笔画流畅雅静,可谓得其精髓。赵叔孺的玉箸篆与“二李”相较,又明显有自己的理解,赵氏强调蕴藉的审美趣味,笔画圆润遒美,秀丽温雅,体势修长优雅,使人能于不齐中见齐,参差中见平稳,洋溢着秀丽典雅的书卷气。

    2、简古高妙的大篆风格。
    赵叔孺收藏甚富,并对钟鼎彝器、三代文字有深入研究,曾刻有“平生有三代文字之好”一印,故传世篆书作品中有大量对钟鼎铭文及《石鼓文》的临摹与创作的大篆作品。赵氏对自己的大篆颇为自负,他在《赵叔孺润格》中明确说明:“篆隶魏碑行草同值,钟鼎石鼓加半。”于此可见一斑。赵叔孺的大篆从取法上可以分为两类:
    一类是追溯春秋战国时期秦国大篆系统,以《石鼓文》的临创为代表;
    一类是上溯三代吉金文字系统,以钟鼎铭文的临创为代表。

3、潇洒逸宕的清代流派篆书风格。
在赵叔孺的篆书中,有一类风格十分突出的是取法明清邓石如、吴让之、赵之谦的篆书,邓、吴援引隶书的笔法入篆,赵之谦则援引北碑的笔法入篆,从而形成了各自强烈的风格,而赵叔孺这类篆书则融合了邓、吴与赵之谦的特点,以邓、吴笔法为基调,融合赵之谦的结体风貌,结合他们的篆书笔势,并在一定程度上弱化了他们风格化的用笔与态。