商代青铜器纹饰变化初探
随着考古工作的进展，越来越多的青铜器呈现在世人面前。在青铜器研究中，除器型、分期、铭文、工艺备受关注外，纹饰也一直是研究的对象。李济先生曾说：“中国古代文明中至少有三件事物是确确凿凿土生土长的：即骨卜、蚕丝与殷代的装饰艺术。”[1]所谓殷代的装饰艺术，主要就是指青铜器的装饰工艺，包括青铜器的纹饰，它具有极高的艺术、宗教及历史学价值。
一、青铜器纹饰的分类与定名
研究青铜器纹饰，首先是从分类和定名开始的。最早对纹饰有所论述的是宋人的《考古图》与《博古图录》。如《考古图》论及五癸鼎：“鼎文作龙虎，中有兽面，盖饕餮之象。”并引《吕氏春秋》云：“古者铸鼎象物以知神姦，鼎有此象，盖示饮食之戒。”《博古图录》论及毛鼎：“腹有蝉纹，脰饰饕餮，间之云雷，亦以贪者惩也。”[2]这便是最初宋人描述青铜器时对纹饰的命名。由此，“蝉纹”“饕餮”“云雷”等名称多为后人所沿用。后来清人又增加了“蟠虺”“蟠螭”“夔纹”“凤纹”等纹饰名称。需要指出的是，清人对纹饰定名的标准略显草率，且随意性较大，其学术研究价值也就大打折扣了。
1941年，容庚先生在其所撰《商周彝器通考》中，第一次比较系统而标准地对青铜器纹饰做了定名。该书专用一章列举了77种纹饰，并对纹饰进行了型式划分，说明每类纹饰的名称来源、沿革，比较了同种纹饰中的不同形式。1958年，容庚、张维持合著的《殷周青铜器通论》一书，对青铜器纹饰的分类作了进一步的整理与修改，较之《商周彝器通考》更趋科学、合理。
二、商代时期青铜器主要纹饰及变化
商代祭祀场合所用的青铜器大部分是酒器组合，为了配合祭祀的森严气氛与神圣的场面，青铜器上的纹饰也极为考究。商代青铜器上的纹饰以动物为主，这种纹饰大体分为两种，一种为动物纹饰，是世代人们口首相传下来的，现实世界不存在的动物纹饰，如饕餮纹，夔龙纹，凤鸟纹等，这些纹饰神奇而怪异，装饰在祭祀用的青铜器上极为符合当时的场景，在香烟缭绕，凡事皆须占卜的时代，能产生庄严肃穆、阴森诡异的有效气氛。这种青铜器纹饰既能体现统治者的身份，又能起到震慑被统治者的作用。另一种动物纹饰为现实世界中真实存在的动物，我们在青铜器上经常能看到龟、鱼、虎、蛙、鸟等纹饰。这些纹饰有的装饰在青铜器器口上，有的在器腹上，有的在圈足上，这样的纹饰为青铜器在日常的生活使用中平添了一丝平和的气氛。
商代的青铜器纹饰一开始出现的时候，内容比较单一，纹饰有些呆板，有的纹饰只刻画一层。到了商代后期，由于使用和制作技巧能力的增加，青铜器上的纹饰内容逐步的丰富起来，劳动人民在器物的底层增加了以云雷纹为装饰的纹样。这样，青铜器上刻画的物体形象就更加突出起来。商代中后期的青铜器纹饰在刻画内容、表达空间与制作的熟练程度上有了明显的提高，使这一时期的青铜器看起来更加具有分量感，富丽而神奇，达到了它的使用价值。
饕餮纹为兽面纹中的一种。饕餮是龙的第五子，幻想与神话了的神秘怪兽，在纹饰中以正面的形象出现，具有羊的身体，以最中间的竖状鼻梁为对称轴平分身体。它有两个长在腋下瞪得很大的眼睛，张着大嘴，嘴里有着老虎的牙齿，在头上有着一对犄角，细长的身体带着卷曲的尾巴，在身旁刻着花纹的腿上长着脚趾锋利的足。饕餮的形象为左右对称分布，在饕餮的身上刻满了卷曲的纹饰与变化的线条，饕餮形象威武而神秘，成为了青铜器上的主要纹饰。
在商代初期，鬼神的观念和奴隶主贵族对现实世界的统治尚未结合得紧密，所以，器物上饕餮形象还处于松散状态，还没有后期威严、恐怖、神秘的气息。这个时期的饕餮纹还处于单独纹样带状摆列的状态，在青铜器上左右对称分布，以单线勾勒形象，造型严谨而朴实、清新明快、简洁大方。到了鼎盛时期，随着对青铜器的政治与宗教的要求，饕餮纹在造型上变得诡异而狰狞，纹饰层次变得清晰夺目，与以前的单独纹样有所不同，饕餮纹成二方连续的狀态在青铜器反复连续的成片出现，具有震慑人心的力量，在精神上成为了奴隶主威严、权利、地位的象征。
夔龙纹是以想像为主要形式构成的纹饰，夔龙纹由古代传说中的一种奇异动物组成，体型强壮如牛，有大的眼睛，张着大大的嘴巴，长而细的身体以直线为主，弧线为辅，连着向上弯曲的尾巴，全身似龙而仅有一足，极像饕餮纹的一半。二者的大体区别为一是正面一是侧面。它一出现就伴随着风雨，光芒耀眼，声音如同打雷。夔龙纹造型变形奇异，富有神秘色彩，外形与青铜器饰面的结构线相适合，具有古拙的美感。
在商代的青铜器上还有另外一种动物纹饰，这种纹饰以现实生活中常见的动物为原型，制作者把它们的形象加以创作，抽象变形与青铜器上的饕餮纹、云雷纹等相结合，产生了一种华丽、庄严、阴森、恐怖、神秘的商代青铜器纹饰。这种动物纹饰以龟纹、蛙纹、鱼纹、鸟纹、虎纹为常见纹饰。
商代的青铜器上除了主要纹饰之外，还有一些衬托主纹的地纹，这些纹饰低于主纹，起了陪衬作用。如云雷纹、涡纹、乳钉纹、还有连珠纹、四瓣目纹等很多纹饰，它们单独或相互配合着出现在青铜器上，为商代文化增添了瑰丽神奇的色彩，为我国的青铜艺术做出了杰出的贡献。
三、小结
青铜器上的这些神奇复杂的纹饰是逐渐演变而形成的。从一开始的简单纹饰到商代后期的复杂纹饰，青铜器逐渐体现出了气魄雄伟的非凡地位。早期的商代青铜器动物纹饰为单层浅浮雕状态，随着社会的发展，兽面纹下面加有云雷纹为底纹的双层纹饰，使居于主要的纹饰更加立体醒目。这样，饕餮纹、夔龙纹、凤鸟纹等呈现出立体式高浮雕的状态，衬以其他复杂纹饰构成繁密诡异的装饰效果，整个青铜器更加威严神秘，气势逼人。
商代的青铜器纹饰严谨朴实、纹饰清晰、怪诞威严，有着震撼人心的精神力量，具有深刻的精神内涵，承载了统治阶级政治与宗教的部分功能。随着时间的推移，商代的青铜器纹饰也在不断的改变与发展。在那个鬼神思想蔓延的商代，青铜器纹饰迸发着其他朝代所没有的绮丽色彩，推动着青铜器文化的不断前进。
参考文献：
[1]李济.中国上古史之重建工作及其问题[J].民主评论，1954，5 （4）.
[2]朱凤瀚.古代中国青铜器[M].天津：南开大学出版社，1995：380-451.
[3]李米佳.紫禁城的青铜艺术[M].北京：紫禁城出版社，2002.04.endprint