“清供”又称清玩，其发源起于佛像前之插花。清供最早为香花蔬果，后来渐渐发展成为包括金石、书画、古器、盆景在内的一切可供案头赏玩的文物雅品。而新春以“清供”入画的画作，便称之为“岁朝清供图”。“岁朝”，农历正月初一，“岁之朝也”，《后汉书·周磐传》有“岁朝会集诸生，讲论终日”的记载。宋徽宗命王黼等编绘宣和殿所藏古彝器，成《宣和博古图》三十卷。元明之后，又将陶、瓷、铜、玉、石等各种古器物及花卉、果品归为清供点缀，渲染成图，祝福岁朝的到来。“岁朝清供图”在我国传统绘画题材中，是一个独特、应时且受人喜爱的画种。它蕴含丰富，寓意深邃，雅俗共赏，别有情趣，悬画迎新，给节日平添了吉庆祥和气氛。汪曾祺说他曾见过一幅古画：一间茅屋，一个老者手捧一个瓦罐，内插梅花一枝，正要放到几案上，题款道：“山家除夕无他事，插了梅花便过年。”应该说是“岁朝清供”的正宗了。清中后期，“岁朝清供图”在书画领域很是盛行，画家们以清供之品入画，兼工带写，敷衍成诗，使之成为图文并茂的文人画。这一风气在扬州画派和海上画派中尤为兴盛，许多画家都创作过“岁朝图”，有代表性的就有李鳝、赵之谦、任伯年、吴昌硕等。其中，任伯年的天竹、齐白石的万年青都堪称佳作。“岁朝图”中，多福多寿的佛手，多子多孙的石榴，年年有余的鲤鱼、莲藕，喜上眉梢的梅花、喜鹊，平安如意的花瓶、如意等，都是画家笔下常见的吉物。乾隆是位好风雅的皇帝，公元1749年临幸建福宫时，咏“清供花”（红梨花）一首：“不计香风几度频，娇红嫩绿各争春。最怜雨后偏饶韵，底事春来易怆神。叶态花姿刚相称，蜂衙蝶阵岂无因？一枝佛钵堪清供，便欲因之悟六尘。”图在心中，颇有参禅出世之想。清乾隆年间进士黄钺者，幼年孤贫，后经一番仕途拼搏，官至尚书。黄钺工诗善画，写花果，尤长画梅。乾隆四十五年（1780）自山西还京，除夕夜与妻话忆三十年前蛰居古桑书屋时，“百钱买春，便可足岁，殊有食贫居贱之乐。”因作《岁朝图》并赋一绝抒感：“佳果名花伴岁寒，尊前无复旧时酸。须知一饭皆君赐，画与山妻稚子看。”以示“幼子童孙俾览之，无忘寒士家风也。”官做大了，尚能抚今思昔、勉妻教子，保持风节，也算难能可贵了。清代吴县诗人画家沈俊，善写花卉翎毛，设色静雅，风韵不凡。尝作《岁朝清供图》一幅：柏结子、梅破蕊，插瓶清供，晓窗迎新，浮想联翩，别是一种况味。自题其图云：“柏子香中霁日妍，一瓶清供晓窗前。玉梅破蕊先含笑，春色今年胜旧年。”颇具祈福纳祥之意。“扬州八怪”中的几位画家，对“岁朝图”情有独钟。郑板桥一年岁尾路经扬州东郭市上，见有元人李萌《岁朝图》一幅，爱不释手，虽“几于破乱不堪”，但慧眼识真，立即掷钱买下。重新装裱之后，悬挂书斋，岁朝清赏，聊以自娱，并赋七言志意：“一瓶一瓶又一瓶，岁朝图画笔如生。莫将片纸嫌残缺，三百年来爱古情。”独到的眼光，识得三百年珍宝，鉴古迎新，别有情趣。近代著名画家赵云壑多有《岁朝清供图》遗世。1922年岁朝乘兴挥洒佳作一幅，但见炭盆熊熊，红烛高照，梅笑开，茶正香，牡丹呈艳，水仙展容，一片富贵吉祥之气。画竟，书诗遣兴：“百事安排度年华，静瓶插了老梅花。满堂富贵多欢喜，阳羡砂壶饮清茶。”现代画师郑师玄，曾画牡丹、腊梅同汇一瓶，繁花似锦，灿烂夺目。又赋七言以尽其意：“斗室春生气自温，唐花瓶配水仙盆。莫将看作寻常物，元日都从吉语论。”借物释吉，道尽清供画本意。号称近代海派画坛艺首的吴昌硕，作为文人画家，几乎每年都画“岁朝清供图”，作为新年伊始的首幅作品。其“岁朝图”多有变化，最大特点是很少取材于牡丹。《缶庐别存》中曰：“乙丑除夕，闭门守岁，呵冻作画自娱。凡岁朝图多画牡丹，以富贵名也。予穷居海上，一官如虱，富贵花必不相称，故写梅取有出世姿，写菊取有傲霜骨，读书短檠，我家长物也，此是缶庐中冷淡生活。”此话写于1889年。其“岁朝清供图”中不见牡丹形象，显其富贵不移初志的高雅人格与画品。1920年77岁高龄时作的《硕果清供图》大画一幅，满纸皆吉物：柱石似屏，石竹为伴，瓶插牡丹，盆置芝兰，佛手、丹柿随意掷地，乃谐音寓示世世平安、事事如意、富贵绵长。画罢信手题云：“赏名花，娱硕果，清供无尘岁朝春。”其乐无穷，“美意延年”。
吴昌硕（1844.8.1-1927.11.29），浙江省孝丰县鄣吴村（今湖州市安吉县）人。原名俊，又名俊卿，字昌硕，又署仓石、苍石，多别号，常见者有仓硕、缶庐、苦铁、大聋、老缶、老苍、缶道人、石尊者等。晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家，“后海派”代表，杭州西泠印社首任社长，与任伯年、蒲华、虚谷合称为“清末海派四大家”。集“诗、书、画、印”为一身，融金石书画为一炉，被誉为“石鼓篆书第一人”、“文人画最后的高峰”。在绘画、书法、篆刻上都是旗帜性人物，在诗文、金石等方面均有很高的造诣。幼时随父读书，后就学于邻村私塾，10余岁时喜刻印章，其父加以指点，初入门径。1860年全家避乱于荒山野谷中，靠做短工、打杂度日，先后在湖北、安徽等地流亡数年。1865年中秀才，1869年赴杭州就学于诂经精舍，从名儒俞樾习小学及辞章，编成《朴巢印存》。1872年赴上海，识高邕之。1880年寓吴云（平斋）两礨轩，识吴秋农、金心兰、顾茶村、胡三桥、方子昕等，与杨岘（见山）订交。1882年居苏州，与虞山沈石友订交。1883年在沪识任伯年。1899年11月任安东县令，一月即辞。1904年任西泠印社首任社长，与王一亭结为至交，因王一亭的推介，使其名声大振。1914年任上海书画协会会长，1915年被推选为上海“题襟馆书画会”名誉会长。1927年逝于沪寓。楷书始学颜鲁公，继学钟元常；隶书学汉石刻，遍临《汉祀三公山碑》、《张迁碑》、《嵩山石刻》、《石门颂》等汉碑，晚年所书隶书，结体变长，取纵势，用笔雄浑、饱满，具有篆书痕迹，将篆、隶溶为一体，形成独特面貌；篆学石鼓文，用笔之法初受邓石如，赵之谦等人影响，以后在临写《石鼓》中融汇变通，喜将石鼓文字集语书写对联。行书得黄庭坚、王铎笔势之欹侧，黄道周之章法，又受北碑书风及篆籀用笔之影响，大起大落，遒润峻险，晚年以篆隶笔法作草书，笔势奔腾，苍劲雄浑，不拘成法。篆刻从“浙派”入手，后专攻汉印，也受邓石如、吴让之、赵之谦等人影响，善于留白，或对角欹斜，气象峥嵘，构图块面体积感极强。刀融于笔，篆刻雄而媚、拙而朴、丑而美、古而今、变而正。上取鼎彝，下挹秦汉，以“出锋钝角”的刻刀，将钱松、吴攘之切、冲两种刀法相结合治印。中年后始作画，绘画题材以花卉为主，亦偶作山水。前期得到任颐指点，后又参用赵之谦画法，并博采徐渭、八大山人、石涛和扬州八怪诸家之长，兼用篆、隶、狂草笔意入画，色酣墨饱，雄健古拙，亦创新貌。设色大胆，别开生面，用色混而不脏，艳而不俗，自有一种古朴的美。作品重整体，尚气势，主张“奔放处不离法度，精微处照顾气魄”，富有金石气。讲求用笔、施墨、敷彩、题款、钤印等的疏密轻重，配合得宜。以篆笔写梅兰，狂草作葡萄。所作花卉木石，笔力老辣，气势雄强，布局新颖，构图也近书印的章法布白，喜取“之”字和“女”字格局，或作对角斜势。用色上似赵之谦，喜用浓丽对比的颜色，尤善用西洋红，色泽浓艳。因以“草篆书”入画，状物不求写实，形成了影响近现代中国画坛的直抒胸襟，酣畅淋漓的“大写意”笔墨形式。酷爱梅花，以写大篆和草书笔法为之，墨梅、红梅兼有，画红梅水分及色彩调和恰到好处，红紫相间，笔墨酣畅。又喜作兰花，喜以或浓或淡的墨色和用篆书笔法画成，刚劲有力。画竹竿以淡墨轻抹，叶以浓墨点出，疏密相间，富有变化，或伴以松、梅、石等，成为“双清”或“三友”。菊花也是他经常入画的题材，伴以岩石，或插以高而瘦的古瓶，与菊花情状相映成趣。菊花多作黄色，亦或作墨菊和红菊。墨菊以焦墨画出，菊叶以大笔泼洒，浓淡相间。晚年较多画牡丹，以鲜艳的胭脂红设色，含有较多水分，再以茂密的枝叶相衬，生气蓬勃。荷花、水仙、松柏也是经常入画的题材。菜蔬果品如竹笋、青菜、葫芦、南瓜、桃子、枇杷、石榴等也一一入画，极富生活气息。推崇周闲果蔬风格，作品色墨并用，浑厚苍劲，对于近世花鸟画影响深远。定居上海后，多与王一亭合作，王一亭绘画，吴昌硕写题，“王画吴题“风行一时，有”海上双壁”之誉。对艺术创作主张“出己意”、“贵有我”，其作品具有浓厚的“性格特点”，诗、书、画、印配合得宜，融为一体，其艺术风尚对我国近现代画坛影响极大，对日本影响也很大。善诗文，奇崛古朴，用典较多，不甚通俗。有些绝句则活泼自然，接近口语，时含有讽刺意味，抒发生活实感。所作题画诗寄托深远，颇有浪漫气息；评论前人书画，尤多独到见地。散文作品不多，大都是序跋、考证和题画小品之类，朴质淳厚。热心提携后进，齐白石、王一亭、潘天寿、陈半丁、赵云壑、王个簃、沙孟海等均得其指授。及门弟子很多，造诣尤为突出者，早期应推陈师曾，晚期当数赵云壑、王个簃。
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上海名家艺术研究协会
上海名家艺术研究协会, 英文名SHANGHAI MASTERS ARTS RESEARCH ASSOCIATION，缩写名 MARA；是由我国文化艺术创作、研究、鉴定、收藏、评论等方面的领导、名家、专家和学者等创立。是经上海市委宣传部批准，上海市社团管理局登记注册的社会团体法人组织，系上海市文学艺术界联合会属下的省（市）级协会。
协会宗旨是：“名家艺术，光扬中华，海纳百川，博采众长”-----通过不断继承与弘扬优秀文化艺术，团结文化艺术名家，联合其它文化艺术团体，倡导文化艺术研究交流，挖掘和培养文化艺术人才；与时俱进促进发展祖国的文化艺术事业。
协会倡导名家艺术，组织开展文化交流、艺术研讨、評审鉴定、专业展览、书刊编辑、教育培訓、咨询服务等活动。推动名家艺术，负责组织、指导名家艺术的创作和理论研究，承担名家艺术的组织、实施、评选、评奖，举办名家艺术的各种展览。提倡体裁、题材、风格、流派及艺术形式的多样化研究，以各种类型名家艺术为对象，组织开展文化艺术研究。继承和发扬中华民族优秀文化艺术传统，推广普及文化艺术研究知识，進行教育培訓；并向有关管理部门和相关名家提供信息。
协会由我国文化管理部门的资深领导和热爱文化艺术的名家、将军、学者，以及中国美术家协会、中国书法家协会、西泠印社资深会员和故宫博物院、高等院校、研究机构的教授、研究员等组成；属纯艺术创作及研究的省（市）级专业社会团体组织。
协会系联合国经社理事会太平洋地区发展与教育组织理事单位，被评为4A级中国社会组织和上海市文联优秀社团，并且是名列政府公示《上海市承接政府购买服务推荐目录》的机构。下设名家教育进修学院、职业技能鉴定所、张大千研究会、谢稚柳陈佩秋研究会、篆刻研究会、易学研究会、收藏鉴定联合会、收藏鉴定专家委员会、张大千书画鉴定专家委员会、名家书画院、玉文化研究院、大风堂琴社、教育培训委员会、艺术评论委员会、雕塑专业委员会、版画专业委员会、名家联谊会等分支机构。
